Questões de Concurso Para artes

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Q4037229 Educação Artística
A "Proposta Triangular" (ou Abordagem Triangular), sistematizada no Brasil por Ana Mae Barbosa, revolucionou o ensino de Arte ao propor uma metodologia que supera tanto o ensino tradicional (focado na técnica) quanto a livre expressão (focada apenas no fazer espontâneo). Essa abordagem articula três eixos fundamentais: o Fazer (a prática artística), o Apreciar (a leitura e fruição da obra de arte) e o Contextualizar (a compreensão histórica, social e biográfica da produção artística). Embora criada com foco nas Artes Visuais, sua aplicação se estende a todas as linguagens artísticas, incluindo Música e Dança, conforme adotado por referenciais como a BNCC. Assinale a alternativa que descreve corretamente a aplicação dessa proposta.
Alternativas
Q4035546 Educação Artística
Rudolf Laban, em seus estudos sobre a "Arte do Movimento", não se ateve apenas ao espaço (Corêutica), mas também à qualidade e à dinâmica do movimento, que ele denominou Eucinética (ou Teoria do Esforço). Ele identificou que a dinâmica do movimento é composta pela interação de quatro fatores, cada um com duas qualidades opostas (polos). Essa análise permite ao professor, coreógrafo ou técnico descrever e explorar a expressividade do movimento humano de forma detalhada, indo além da simples forma geométrica.
Analise as afirmativas a seguir:

I.Os quatro fatores do "Esforço" (Eucinética) identificados por Laban são: Espaço (foco Direto ou Indireto/Flexível), Peso (Forte ou Leve), Tempo (Rápido/Súbito ou Sustentado/Lento) e Fluxo (Livre ou Controlado/Conduzido).
II.Um movimento de soco no ar pode ser descrito, na terminologia de Laban, como uma combinação de Espaço Direto, Peso Forte, Tempo Rápido e Fluxo Controlado (pois para no final).
III.Um movimento de espreguiçar-se lentamente pela manhã pode ser descrito como uma combinação de Espaço Indireto (abrangente), Peso Leve (mas podendo ter tensão), Tempo Sustentado e Fluxo Livre (expansivo).

Está correto o que se afirma em:
Alternativas
Q4035511 Artes Cênicas
Leia o excerto abaixo:

Durante um _____, o bailarino realiza movimentos lentos e controlados, mantendo equilíbrio sobre uma única perna enquanto o outro membro executa elevação lateral.
Essa execução requer o trabalho sinérgico entre glúteo médio e mínimo (estabilizadores pélvicos) e eretores da espinha (controle axial).
Preencha a lacuna acima e assinale a alternativa correta. 
Alternativas
Q4035510 Artes Cênicas
Um professor de dança deseja desenvolver processos de criação que estimulem a autonomia criativa dos alunos. Nesse sentido, qual estratégia metodológica contempla essa perspectiva psicopedagógica? 
Alternativas
Q4035509 Artes Cênicas
Originária da Zona da Mata Norte de Pernambuco, essa manifestação integra música, teatro e dança em um espetáculo de grande vitalidade popular. Realizada tradicionalmente em períodos festivos e nas celebrações ligadas ao ciclo natalino, ela combina elementos dramáticos, improvisação corporal e ritmo percussivo marcante. O enredo é conduzido por personagens mascarados e alegóricos (figuras humanas, animais e míticas) que interagem com o público em cenas cômicas e simbólicas, sempre acompanhadas por cantos responsoriais e toques de pandeiro, rabeca e ganzá. O corpo dos intérpretes é treinado para alternar movimentos angulosos e giros rápidos, muitas vezes em postura semiflexionada, traduzindo o caráter rítmico e pulsante da cultura rural nordestina. O diálogo entre dança e representação é contínuo: cada gesto tem valor expressivo e narrativo, e o improviso ocupa papel central, permitindo que o artista dialogue com a plateia e com os outros personagens de maneira espontânea.
Rica em símbolos e arquétipos do imaginário popular, essa forma artística reúne influências africanas, indígenas e ibéricas, configurando-se como um microcosmo da formação cultural brasileira. Sua força reside na oralidade, no humor e na musicalidade, que transformam o espaço da apresentação em um território de memória, resistência e celebração comunitária. Estamos nos referindo à expressão popular brasileira denominada: 
Alternativas
Q4035508 Artes Cênicas
Historicamente, a codificação do movimento surge no contexto do balé clássico europeu, sobretudo a partir dos séculos XVII e XVIII, quando a dança passa a ser institucionalizada nas cortes e academias. Termos como plié , tendu e pirouette compõem um vocabulário técnico de origem francesa que permanece como base universal da dança clássica. Sobre esse assunto, julgue as sentenças abaixo como VERDADEIRAS (V) ou FALSAS (F).

(__)Essa terminologia reflete não apenas a técnica, mas também um modo de pensar o corpo, o espaço e a estética do movimento, caracterizado pela simetria, verticalidade e controle muscular. Cada termo designa uma forma, uma direção e uma qualidade específica, funcionando como uma codificação verbal do gesto.
(__)Com o advento da modernidade e o surgimento das danças modernas e contemporâneas, novas codificações foram propostas, ampliando o entendimento do movimento para além da forma visível. Rudolf Laban, com o Sistema Laban de Análise do Movimento, introduziu uma linguagem científica que descreve o movimento a partir de quatro fatores: corpo, estética, esforço e estilo.
(__)Enquanto a codificação do balé enfatiza a estrutura e o ideal de perfeição formal, os sistemas modernos e contemporâneos buscam capturar a energia, o fluxo e as intenções internas do movimento. Dessa forma, a terminologia e a codificação também funcionam como linguagens culturais, capazes de expressar valores estéticos, sociais e simbólicos.

A sequência CORRETA é:
Alternativas
Q4035507 Artes Cênicas
Os pressupostos metodológicos do ensino da dança fundamentam-se em abordagens interdisciplinares que articulam corpo, movimento, cognição, emoção e cultura, compreendendo a dança não apenas como técnica, mas como linguagem expressiva, meio de conhecimento e prática social. Sobre esse assunto, julgue as sentenças abaixo como VERDADEIRAS (V) ou FALSAS (F).

(__)O processo de ensino-aprendizagem deve considerar o corpo como sujeito do saber, reconhecendo suas dimensões sensório motoras, afetivas e simbólicas. Assim, o ensino da dança ultrapassa a mera reprodução de passos e coreografias, priorizando a construção de significados corporais e experiências de movimento que promovam autonomia, criatividade e consciência crítica.
(__)Metodologicamente, a prática pedagógica em dança envolve três eixos complementares: a experiência corporal, a reflexão estética e a contextualização sociocultural. A experiência corporal refere-se ao aprendizado pelo fazer: à exploração do movimento, da improvisação e da percepção do corpo no espaço. A reflexão estética diz respeito à capacidade de analisar, interpretar e atribuir sentido ao movimento, integrando elementos técnicos e expressivos.
(__)Entre os principais referenciais teóricos que orientam esses pressupostos destacam-se as contribuições da Educação Somática, que propõe uma escuta atenta do corpo e a integração entre consciência, respiração e movimento, e as abordagens de Laban e Dalcroze, que associam ritmo, espaço, tempo, fluência e intenção como princípios estruturadores da ação dançada.

A sequência CORRETA é:
Alternativas
Q4035506 Artes Cênicas
 A fundação da Académie Royale de Danse, em 1661, por ordem de Luís XIV, o "Rei Sol", marca o início da institucionalização da dança como arte erudita e como instrumento político de representação do poder. Acerca desse assunto, julgue as frases abaixo.

I.Criada em Paris, sob a direção de Jean-Baptiste Lully e Pierre Beauchamp, a academia visava normatizar, codificar e elevar a dança ao mesmo estatuto das belas-artes, inserindo-a no projeto de centralização cultural do absolutismo francês.

II.A Académie sistematizou os princípios técnicos e estéticos do balé de corte, originando o balé clássico enquanto linguagem formal e codificada. Pela primeira vez, a dança foi submetida a um processo de tecnificação e escrita do movimento, que resultou na criação das cinco posições fundamentais dos pés, das regras de postura e de alinhamento axial, bem como da padronização da terminologia em francês.

III.Além do aspecto técnico, a Académie consolidou a profissionalização do bailarino e estabeleceu a distinção entre dança teatral e dança social. Sob sua influência, a dança migrou dos salões da corte para os palcos, dando origem à Opéra de Paris e à tradição do espetáculo coreográfico encenado.

Está(ão) CORRETA(S) a(s) seguinte(s) proposição(ões).
Alternativas
Q4035505 Artes Cênicas
A relação entre dança e saúde ultrapassa a visão reducionista que a entende apenas como exercício físico ou entretenimento. Trata-se de uma interação complexa entre corporeidade, percepção, afetividade e sistemas psicofisiológicos, em que o corpo é compreendido como território de experiência e autorregulação. A dança, nesse sentido, atua como prática estética, cognitiva e terapêutica, capaz de integrar dimensões biológicas, simbólicas e relacionais do ser humano. Sobre esse assunto, assinale a alternativa INCORRETA.
Alternativas
Q4035503 Artes Cênicas
Considere a imagem abaixo: 


Imagem associada para resolução da questão


Fonte: https://www.dancastipicas.com/brasileiras/dancas-folcloricas-brasileiras /

A dança, como manifestação artística, carrega em si dimensões estéticas que dialogam com valores culturais, sociais e históricos. Ao trabalhar danças folclóricas brasileiras em sala de aula, o professor deve considerar que:
Alternativas
Q4035502 Artes Cênicas
Considere a citação abaixo:
"O corpo é o nosso meio geral para ter um mundo."
Maurice Merleau-Ponty, Fenomenologia da Percepção.
Maurice Merleau-Ponty (1908−1961) é um dos mais influentes filósofos da fenomenologia do século XX, tendo renovado profundamente as concepções de corpo, percepção e consciência. Sua obra representa uma inflexão decisiva em relação à tradição cartesiana, ao romper com a dualidade entre sujeito e objeto e propor o corpo como o fundamento ontológico da experiência humana no mundo. Ao discutir a estética da dança, Merleau-Ponty destaca a primazia da percepção corporal. Assim, a estética do movimento não se limita ao visual, mas: 
Alternativas
Q4035501 Artes Cênicas
Durante um exercício de improvisação em uma aula de dança contemporânea, a professora propõe que os bailarinos dancem em silêncio absoluto, concentrando-se apenas nas microvariações internas de respiração, pulsação e intenção muscular. Apesar da ausência de som, percebe-se um fluxo temporal compartilhado entre os corpos, sustentado pela percepção interoceptiva e pela continuidade do gesto, que cria uma cadência própria e sensível. Esse tipo de percepção temporal, sustentada pela escuta corporal e pela continuidade da experiência de movimento, refere-se ao conceito de:
Alternativas
Q4035498 Artes Cênicas
Durante uma performance site-specific , uma bailarina percorre lentamente os corredores de um antigo edifício público, incorporando gestos que evocam tanto o peso histórico do espaço quanto a vivência imediata de seu corpo presente. O tempo do movimento dilata-se, os sons externos se entrelaçam com a respiração, e o corpo parece criar uma narrativa temporal e espacial própria (uma espécie de cartografia sensível entre memória, arquitetura e presença). Do ponto de vista teórico e estético, essa relação entre corpo, tempo e espaço, em que a experiência dançada transforma o ambiente em narrativa incorporada, refere-se ao conceito de: 
Alternativas
Q4035497 Artes Cênicas
Durante uma residência artística, um grupo de bailarinos investiga a relação entre corpo, trabalho e tempo. A proposta é observar como o cotidiano urbano (marcado por cronogramas rígidos, excesso de produtividade e estímulos digitais) interfere nas dinâmicas corporais e na percepção temporal do movimento. Os intérpretes exploram movimentos fragmentados, acelerações bruscas e interrupções, simbolizando a tensão entre o ritmo vital e o ritmo imposto pelas rotinas produtivas. Do ponto de vista teórico e crítico, essa experimentação expressa o conceito de:
Alternativas
Q4035496 Artes Cênicas
Considere a imagem a seguir:

Imagem associada para resolução da questão


Fonte: https://sabermatematica.com.br/dodecaedro.html

Laban utilizava figuras geométricas para dar suporte à movimentação do bailarino, propondo escalas dimensionais que respeitam a relação entre altura, largura e comprimento de figuras como o cubo, tetraedro, octaedro, icosaedro e dodecaedro. A utilização de figuras geométricas no Sistema Laban permite que o bailarino: 
Alternativas
Q4035493 Artes Cênicas
No contexto das inovações coreográficas da segunda metade do século XX, um dos marcos teóricos da dança contemporânea foi a ruptura com a linearidade e com a dependência entre música, movimento e narrativa. Esse rompimento deu origem a uma proposta estética na qual o acaso é incorporado como princípio organizador da obra, e as decisões coreográficas, como sequências de movimentos, entradas de cena e relações espaciais, podem ser definidas por sorteios, dados ou processos aleatórios. Tal concepção, formulada por Merce Cunningham, denomina-se:
Alternativas
Q4035492 Artes Cênicas
Considere a imagem abaixo:

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 A dança contemporânea surge na segunda metade do século XX como um movimento de ruptura e reinvenção estética, técnica e conceitual da dança moderna. Nos Estados Unidos, Trisha Brown e Steve Paxton, ligados ao Judson Dance Theater , radicalizaram a concepção de movimento ao propor uma dança cotidiana, baseada em:
Alternativas
Q4035491 Artes Cênicas
Na Grécia Antiga, a dança era concebida como uma forma de expressão total do ser humano. Sobre esse assunto, julgue as sentenças abaixo como VERDADEIRAS (V) ou FALSAS (F).

(__)Artisticamente, a dança grega estava intrinsecamente ligada ao teatro, mas apenas às tragédias, quando o coro dançante representava a dimensão emocional e coletiva da cena. As danças ilustravam o texto dramático e comunicavam, através do gesto e da postura, o ethos das personagens e o pathos da narrativa.
(__)A dança não se restringia ao entretenimento, mas estava profundamente integrada à educação (paideia ), à religião e à vida cívica. Os gregos compreendiam o movimento como uma via de conhecimento, uma maneira de harmonizar corpo e alma de acordo com os princípios da kalokagathia (a união entre o belo e o bom).
(__)Nas cerimônias religiosas, as danças assumiam função ritual e simbólica, sendo praticadas em honra aos deuses, como nas festas dionisíacas e apolíneas. As danças dionisíacas eram extáticas, impulsivas e orgânicas, ligadas à fertilidade e à comunhão com a natureza, enquanto as apolíneas valorizavam o equilíbrio, a medida e a harmonia dos gestos.

A sequência CORRETA é: 
Alternativas
Q4035490 Artes Cênicas

Considere a imagem abaixo: 


Imagem associada para resolução da questão


Em uma aula de técnica clássica, a professora solicita que a bailarina mantenha o tronco ereto, o olhar direcionado à linha do braço dianteiro, uma perna de base firmemente apoiada e a outra elevada e estendida para trás, formando uma linha contínua entre cabeça, costas e perna elevada. Esse posicionamento busca expressar alongamento, equilíbrio e leveza, sendo uma das poses mais emblemáticas do balé clássico. Esse movimento descrito corresponde ao(à): 

Alternativas
Q4035489 Artes Cênicas
Na elaboração de uma coreografia, o professor trabalha com os elementos fundamentais da composição: espaço, tempo, peso e fluência. Um estudante cria uma sequência que explora níveis espaciais (alto, médio, baixo), variações rítmicas e diferentes qualidades de movimento. Qual princípio coreográfico está sendo prioritariamente desenvolvido? 
Alternativas
Respostas
1281: B
1282: C
1283: B
1284: C
1285: A
1286: A
1287: D
1288: C
1289: A
1290: A
1291: D
1292: B
1293: D
1294: A
1295: B
1296: C
1297: C
1298: B
1299: C
1300: D