A formação da percepção sensorial e da sensibilidade estética constitui um dos objetivos centrais da educação artística na contemporaneidade. Sobre o papel da educação artística na formação da percepção e sensibilidade estética dos estudantes, analise as afirmativas:

I.A educação artística contribui para o desenvolvimento da percepção sensorial através da experiência direta com diferentes materialidades, texturas, cores, sons, movimentos e espacialidades, ampliando o repertório sensível dos estudantes e sua capacidade de apreensão estética do mundo.
II.A sensibilidade estética desenvolvida na educação artística restringe-se ao campo das artes, embora amplie as possibilidades de interação com dimensões sociais, éticas e ambientais.
III.O contato sistemático com obras de arte de diferentes períodos históricos, culturas e linguagens artísticas, mediado pelo professor, contribui para a formação do olhar estético, desenvolvendo a capacidade de fruição, análise crítica e atribuição de sentidos às produções artísticas e manifestações culturais.

Está(ão) CORRETA(S):

No final da década de 1960, em um contexto de efervescência política e social na Europa, surgiu na Itália um movimento artístico de vanguarda que contestava radicalmente o consumismo da sociedade capitalista e a mercantilização da arte. Este movimento, cujo termo foi cunhado pelo crítico Germano Celant em 1967, caracterizou-se pela utilização de materiais simples, cotidianos e não convencionais em contraposição aos materiais nobres tradicionais da arte. Artistas como Michelangelo Pistoletto, Giovanni Anselmo, Jannis Kounellis, Mario Merz e Giuseppe Penone valorizavam os processos de transformação natural dos materiais, o efêmero, e propunham uma democratização da arte através da utilização de materiais acessíveis. Este movimento também enfatizava a dimensão conceitual da obra, a alquimia entre materiais naturais e industriais, e representava uma crítica contcontundente ao establishment artístico e ao mercado de arte. Estamos falando do movimento:

A História da Arte abarca diferentes períodos históricos, cada qual com características estéticas, filosóficas e culturais específicas. Compreender essas especificidades é fundamental para o professor de Arte, pois permite contextualizar as produções artísticas e suas relações com os contextos sociais, econômicos e políticos de cada época. Desde a Arte Medieval, marcada pelo teocentrismo, passando pelo Barroco com suas particularidades no Brasil, até a Arte Contemporânea com suas rupturas radicais, cada período apresenta elementos distintivos que devem ser compreendidos e ensinados aos estudantes. Julgue as sentenças abaixo como VERDADEIRAS (V) ou FALSAS (F), considerando características de períodos artísticos:

(__)A arte medieval caracterizou-se pelo teocentrismo, com predominância de temáticas religiosas cristãs. O uso de fundos dourados nas pinturas bizantinas e a hierarquia de tamanho das figuras (sendo personagens mais importantes representados em tamanhos maiores) refletiam valores espirituais e sociais da época, diferenciando-se substancialmente do naturalismo que seria retomado no Renascimento.
(__)O Barroco brasileiro, desenvolvido especialmente durante o século XVIII, caracterizou-se pela reprodução dos modelos europeus com algumas adaptações locais, sendo Aleijadinho e Mestre Athaíde copistas das obras de Bernini e Caravaggio.
(__)A Arte Contemporânea, especialmente a partir da segunda metade do século XX, expandiu radicalmente os suportes, materiais e linguagens artísticas, incorporando performance, instalação, videoarte, arte digital e intervenções urbanas. Essa expansão questionou as fronteiras tradicionais entre arte e não-arte, propondo que o conceito e o contexto da obra são tão ou mais importantes que sua materialidade.

A sequência CORRETA é:

A história da arte brasileira é marcada por movimentos artísticos que refletiram contextos sociais, políticos e culturais específicos, desde a colonização até a contemporaneidade. Esses movimentos contribuíram para a construção de uma identidade artística nacional, dialogando com influências internacionais e características locais. Alguns desses movimentos tornaram-se marcos na história da arte do país, enquanto outros, embora mencionados ocasionalmente, não se consolidaram como movimentos organizados. Considerando os principais marcos da arte nacional, qual das alternativas abaixo NÃO representa um movimento ou manifestação artística genuinamente brasileira?

As manifestações artísticas do período Paleolítico Superior (aproximadamente 40.000 a 10.000 a.C.) representam os primeiros registros conhecidos da capacidade simbólica humana. As pinturas rupestres encontradas em cavernas como Lascaux (França), Altamira (Espanha) e, no Brasil, na Serra da Capivara (Piauí), revelam não apenas habilidades técnicas surpreendentes, mas também complexos sistemas de significação. Sobre a arte pré-histórica e suas interpretações no contexto da arte-educação, marque a alternativa INCORRETA:

Analise a situação pedagógica descrita:

"Uma professora de Arte do 6º ano propõe um projeto em que os estudantes devem observar criticamente o espaço escolar, identificar problemas ou potencialidades, e criar intervenções artísticas que dialoguem com essas questões. Alguns grupos optaram por criar murais sobre convivência respeitosa, outros projetaram esculturas com materiais recicláveis para conscientização ambiental, e um grupo desenvolveu uma performance sobre inclusão. Durante o processo, a professora mediou discussões sobre como a arte pode representar, questionar e transformar a realidade, conectando teoria e prática, fruição e criação, expressão individual e contexto social."

Considerando os pressupostos filosóficos da arte-educação, especialmente a concepção de arte como representação e organização do real, e o papel da educação artística no desenvolvimento criativo, qual alternativa interpreta CORRETAMENTE a prática pedagógica descrita?

A Base Nacional Comum Curricular (BNCC), homologada em 2017 para a Educação Infantil e Ensino Fundamental e em 2018 para o Ensino Médio, estabelece diretrizes fundamentais para o ensino de Arte na Educação Básica brasileira. Este documento, em consonância com a Lei nº 9.394/96 (Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional), determina competências, habilidades e orientações metodológicas específicas para o componente curricular Arte. Considerando as determinações da BNCC e da LDB sobre o ensino de Arte, marque a alternativa INCORRETA.

Considere o excerto abaixo:

O corpo que se movimenta sem seguir um eixo fixo ou uma ordem previsível não se prende a uma narrativa linear. Ele se expande, cria conexões, rompe fronteiras e se reinventa a cada gesto. Não há um centro que o governe, nem hierarquias entre suas partes. Cada impulso pode gerar outro, cada fragmento pode tornar-se origem. É um corpo que pensa com o espaço, que se deixa afetar por sons, luzes e presenças, construindo sentido não por imitação, mas por contágio. Esse corpo não obedece à forma, mas à intensidade. Ele não representa; ele produz. Suas ações não são respostas, mas bifurcações que abrem caminhos inesperados, nos quais a experiência sensorial se mistura à imaginação e à memória. Em cena, ele não está "a serviço" de um personagem ou de uma história, mas de uma rede de forças que o atravessam — desejo, acaso, ruído, respiração. Trata-se de um corpo que se desdobra em muitos, que se multiplica na relação com o outro e com o ambiente. Cada contato, cada movimento mínimo, é uma possibilidade de criação. Sua potência não está na unidade, mas na diversidade de conexões que estabelece, como se o próprio ato de mover-se fosse um pensamento em expansão.

O excerto se refere ao conceito de:

Leia o excerto abaixo:

No contexto brasileiro, a arte-educação passou por transformações significativas ao longo do século XX. Inicialmente marcada por uma abordagem tecnicista e reprodutiva, herdada das missões artísticas francesas do século XIX, o ensino de arte evoluiu gradativamente. A partir da década de 1980, com a redemocratização do país e a influência de pensadores como Ana Mae Barbosa, consolidou-se uma nova perspectiva que valoriza a arte como forma de conhecimento. Nessa concepção, o ensino de arte deixa de ser mero fazer manual e passa a articular três dimensões fundamentais do conhecimento artístico: a fruição estética, a contextualização histórico-cultural e a produção artística propriamente dita. Essa abordagem ficou conhecida como __________.

Preencha a lacuna acima e assinale a alternativa correta.

O espaço cultural que mantém uma oficina permanente de formação de atores e atrizes, bem como oficinas paralelas voltadas para a capacitação de técnicos, é conhecido como:

Eram feitas imagens em rochedos e no interior das paredes das cavernas, onde as pessoas também se refugiavam do frio e de predadores. O artista desenhava e pintava os seres (como um animal, por exemplo) de uma determinada perspectiva, reproduzindo a natureza tal qual sua vista captava. Essa arte é a:

Sobre as artes integradas, assinalar a alternativa que preenche a lacuna abaixo CORRETAMENTE.

As artes integradas reúnem uma ampla gama de linguagens e movimentos culturais, como artes cênicas (teatro, dança e circo), artes visuais, ____________, música e literatura. O objetivo é mostrar que todas as formas de arte e outras áreas criativas nascem da mesma fonte e se completam mutuamente.

É uma técnica chinesa de produção e reprodução considerada milenar. O processo consiste em gravar um desenho em madeira, onde o relevo será a matriz (base) para as impressões. Após a aplicação de tinta na matriz, a imagem é transferida a um suporte, como papel. Que técnica é essa?

Sobre as talhas e o barroco brasileiro, analisar os itens.

I. Em algumas igrejas barrocas brasileiras, a talha se combina com a pintura, mas essa prática era rara e pouco valorizada na época.
II. As talhas (ornamentos esculpidos em madeira, mármore, marfim ou pedra) são muito presentes nas igrejas brasileiras.

Está CORRETO o que se afirma:

A leitura de uma obra de arte é um processo de recreação interna que não pode se restringir a um jogo de perguntas e respostas. Estudiosos do ensino das artes plásticas refletiram sobre suas práticas para essa leitura com diferentes grupos de aprendizes da arte e chegaram a algumas metodologias específicas:

I. Marjorie e Robert Wilson e All Hurwitz interessam-se mais pela aprendizagem da arte através de sua leitura com ênfase no desenho. Eles apontam fatores que os influenciam e que podem ser priorizados na leitura, conforme os objetivos do projeto: tema / assunto / símbolos, forma / composição / design, estilo / qualidade expressiva, meio / técnica, movimento / emoção / época.
II. Há muitos modos de propor a leitura da obra de arte, como os que se fundamentam na semiótica, na gestalt, na iconografia, entre outras. O mais importante, entretanto, é que esse processo torne-se significativo para o aprendiz.

Está CORRETO o que se afirma:

Em conformidade com a Base Nacional Comum Curricular: Arte, no que se refere às competências específicas de arte para o Ensino Fundamental, assinalar a alternativa CORRETA.

O teatro na educação formal brasileira utiliza-se de diferentes abordagens metodológicas para o desenvolvimento artístico e pedagógico com crianças. Sobre essas metodologias, associe a segunda coluna de acordo com a primeira, relacionando as características com suas respectivas abordagens:

Primeira coluna: abordagem metodológica

1. Jogos Teatrais

2. Teatro do Oprimido

3. Processos Colaborativos

4. Drama

Segunda coluna: características

(__) Criação coletiva em que todos os participantes contribuem horizontalmente para a construção da cena, valorizando a autoria compartilhada e os saberes de cada integrante do grupo.

(__) Sistema de exercícios que utiliza o problema a ser resolvido como foco, estimulando a espontaneidade através de regras do jogo e desenvolvendo habilidades teatrais de forma lúdica.

(__) Prática que dessacraliza o teatro, suprimindo o texto, o cenário e os edifícios teatrais, centrando-se na relação entre atores e público como instrumento de reflexão e transformação social.

(__) Abordagem processual que utiliza convenções teatrais para explorar situações imaginárias, estimulando a investigação de problemas e questões através da experiência vivida pelos participantes em contexto ficcional.

Assinale a alternativa que apresenta a correta associação entre as colunas:

A Pedagogia do Teatro contempla tanto a investigação sobre teoria e prática da linguagem artística do teatro quanto sua inserção nos vários níveis e modalidades de ensino. Sobre as concepções de arte, experiência estética e jogo teatral no contexto educacional, analise as afirmativas apresentadas a seguir:

I. O jogo teatral é uma atividade voluntária exercida dentro de certos limites de tempo e espaço, acompanhado de um sentimento de tensão, alegria e consciência de ser diferente da vida cotidiana.

II. A arte celebra com intensidade peculiar os momentos em que o passado reforça o presente e em que o futuro é uma intensificação do que existe agora, conectando a experiência estética com as vivências cotidianas dos sujeitos.

III. A experiência estética deve ser compreendida de forma distanciada das práticas diárias, restrita aos espaços institucionalizados de contemplação artística, sem conexão com as vivências ordinárias dos indivíduos.

É correto o que se afirma em: 

Considerando as perspectivas sobre arte, educação e função social do teatro, analise as sentenças apresentadas a seguir. Registre V, para verdadeiras, e F, para falsas:

(__) A arte pode incorporar diversas experiências dos seres viventes e, por meio de sua linguagem singular, é capaz de auxiliar o indivíduo a compreender melhor sua realidade social e, assim, não só suportá-la como também transformá-la.

(__) O sistema hegemônico desvaloriza manifestações que não se apresentam em aspectos práticos, utilitários e tangíveis, o que possivelmente explica a falta de investimento em tempo e recursos destinados à educação estética nas escolas.

(__) A função principal do teatro na educação é servir exclusivamente como metodologia auxiliar para a transmissão de conteúdos de outras áreas de conhecimento, sem necessidade de desenvolvimento da linguagem teatral em si.

Assinale a alternativa que apresenta a sequência correta:

Considerando-se o ensino de dança na educação básica e a abordagem metodológica que propõe a articulação entre o contexto vivido pelos alunos e as dimensões fundamentais da dança, analise as afirmativas apresentadas a seguir:

I. Os elementos estruturais da dança relacionam-se à consciência corporal, ao funcionamento do corpo, suas possibilidades e limites, incluindo aspectos de coordenação motora e o significado implícito dos gestos.

II. O conhecimento direto da dança envolve repertórios, improvisação e composição coreográfica, constituindo a experimentação prática do dançar.

III. Os aspectos culturais, históricos e sociais da dança englobam saberes como história da arte, música, anatomia, fisiologia e estética, ampliando a compreensão teórica da área.

É correto o que se afirma em: