Questões de Concurso Comentadas para fau

“O termo abstracionismo refere-se às formas de arte não regidas pela figuração e pela imitação do mundo. O termo liga-se às vanguardas europeias da década de 1910 e 1920, que recusam a representação ilusionista da natureza.” (Enciclopédia Itaú Cultural, 2016a) Qual das opções apresenta o artista, a obra e o ano considerados como a primeira obra abstrata?

Sobre a arte Moderna é correto afirmar:

O nome Impressionismo foi inicialmente usado de forma pejorativa por pessoas que visitaram a primeira exposição do movimento, criticando as obras como simples "impressões", no sentido de rascunhos ou algo inacabado. Sobre o Impressionismo, é correto afirmar:

Sobre a arte barroca, é correto afirmar, EXCETO:

Em meados do século XV, surgiram condições favoráveis para o surgimento de artistas que, ao fazerem uma parceria bem-sucedida com a ciência, revolucionaram a arte e impressionaram o público com sua habilidade em representar a natureza de forma fiel. Quais alternativas correspondem à arte que se desenvolveu nesse período?

I - Durante esse período, a arte se transformou em um grande estudo da natureza, e o simbolismo metafísico e religioso foi completamente substituído pela representação do mundo empírico.
II - Nos mesmos anos em que o Renascimento florescia na Europa, do outro lado do oceano, um povo latino-americano, impressionantemente civilizado, esculpia um grande templo religioso em uma única pedra.
III - Os elementos que compõem muitas obras eram dispostos na tela de forma equilibrada e harmoniosa, com o auxílio da perspectiva.
IV - O tema religioso não foi totalmente abandonado, mas foi expandido e enriquecido com novos temas que surgiram junto à arte renascentista.
V - Embora a arte renascentista tenha florescido na Itália, também houve outros centros artísticos significativos ao redor do mundo, que merecem ser reconhecidos na história da arte.

Antes da concepção atual de arte, houve a criação de padrões que atravessaram toda a história da arte e que, em geral, foram definidos pela historiografia. No que diz respeito à arte produzida na Idade Média, podemos afirmar que:

Um aspecto fundamental para o artista visual é compreender as características dos materiais artísticos, pois eles carregam um caráter expressivo próprio. Ao longo da história, as fórmulas das tintas passaram por diversas modificações. Sobre essas mudanças, é correto afirmar:

I - A têmpera é uma tinta na qual os pigmentos são aglutinados por uma emulsão de água e ovo.
II - As tintas acrílicas não são tóxicas, seu diluente é a água, e elas podem ser foscas, semibrilhantes ou brilhantes, dependendo da mistura do veículo apropriado.
III - A tinta a óleo se tornou de uso universal a partir do século XIII.
IV - Até o século XVIII, os artistas precisavam produzir suas próprias tintas em seus ateliês.
V - A tinta acrílica, em comparação com a tinta a óleo, tem a vantagem de secar mais rapidamente e permitir uma produção em maior escala.

Considerando as questões a seguir sobre o uso da tecnologia nas artes visuais, assinale a alternativa incorreta a respeito da arte digital:

A cor é uma sensação luminosa transmitida através do reflexo da luz, que, por meio de um sofisticado mecanismo fisiológico, permite que nossos olhos percebam a coloração. Quanto às cores complementares, as seguintes afirmações estão corretas:

I - As cores complementares estão relacionadas ao efeito de saturação na imagem pós-processada.
II - São as cores que se completam, e, ao serem misturadas, se anulam.
III - A interação de uma cor com sua complementar produz um alto contraste.
IV - Cores complementares são aquelas opostas no círculo cromático.
V - São as cores mais próximas no círculo cromático.

Sobre o elemento visual Forma é correto afirmar:

Conceitualmente, a linha pode ser entendida como uma sequência de pontos. Segundo Kandinsky (2005), o ponto que se transforma em linha abre possibilidades para a criação e composição resultantes da linha e suas diversas tipologias. A linha é gerada pelo ponto e se manifesta através de diferentes formas, como as linhas retas geométricas, horizontais, diagonais e verticais. Sobre a linha, é correto afirmar, EXCETO:

O ponto é o elemento fundamental e essencial do código visual, podendo ser representado de diversas maneiras. Na linguagem visual, o ponto pode servir como um indicador de posição, funcionando como um centro de interesse ou de composição. Além dessa dimensão conceitual, existe o que chamamos de ponto gráfico, que atua como um sinal gráfico. Sobre o ponto gráfico, podemos afirmar:

I - O ponto gráfico não pode ser classificado como um elemento da linguagem visual, pois não tem uma existência concreta.
II - Uma das características do ponto gráfico é sua dimensão diminuta em comparação com a moldura de referência.
III - O ponto gráfico se limita à arte digital, sendo um componente empregado em programas de computação gráfica.
IV - O ponto gráfico tem a capacidade de criar uma composição de forma independente, sem precisar de outros elementos.
V - O ponto gráfico é definido por sua forma bastante simples.

Existem vários processos que podem ser utilizados para criar texturas visuais. Um deles envolve colocar um papel sobre uma superfície áspera ou irregular e, em seguida, utilizar lápis ou giz para reproduzir a textura dessa superfície. Esse procedimento, conhecido como frottage, foi amplamente utilizado pelos pintores surrealistas para explorar novas formas de expressão e incorporar elementos texturais em suas obras. Qual é o outro nome desta técnica?

São um recurso gráfico importante que vai além do simples contorno. Elas são utilizadas para representar sombreamento, textura e volume em desenhos e ilustrações. Ao variar a espessura, o espaçamento e a direção das linhas, o artista consegue criar diferentes intensidades de sombra e profundidade, proporcionando uma sensação tridimensional à obra. Qual é o tipo de linha descrito no enunciado?

Acredita-se que o teatro de Epidauro foi construído entre 330 e 350 a.C. pelo arquiteto e escultor Policleto. Após um período de desuso, ele ficou escondido sob uma camada de cerca de seis metros de terra e vegetação. Sua redescoberta no século XIX deve-se ao geógrafo Pausânias, que mencionou que "em Epidauro fica o mais notável teatro do Mundo Antigo". Motivado por essa informação, o arqueólogo Panagís Kavadias iniciou suas pesquisas e localizou o teatro em 1881. Após seis anos de escavações, o teatro emergiu praticamente intacto, ao contrário de outros que estavam parcialmente destruídos ou reformados. O principal motivo de reconhecimento do teatro de Epidauro é:

O Teatro do Oprimido, desenvolvido pelo dramaturgo brasileiro Augusto Boal, é um método que visa desmecanizar seus praticantes, tanto física quanto intelectualmente. Boal defende que a linguagem teatral deve ser acessível a todos, permitindo que os oprimidos se apropriem das ferramentas teatrais para ampliar suas formas de expressão. Nesse modelo, o espectador pode assumir o papel do protagonista e modificar a narrativa conforme sua interpretação e contexto. Em qual alternativa estão presentes apenas criações de Boal?

Bertolt Brecht criou uma proposta pedagógica de encenação que enfatizava uma representação crítica da situação apresentada, visando estimular a educação estética e política. Qual é o nome dessa proposta de Brecht?

Viola Spolin apresenta os jogos com uma estrutura bem definida, composta por elementos fundamentais. Entre eles, a intenção do jogo, que estabelece o objetivo a ser alcançado; as regras, que orientam a prática; e a interação entre os participantes, essencial para criar um ambiente colaborativo e criativo. Além disso, a observação e a reflexão são cruciais, pois permitem que os atores analisem suas experiências e extraiam aprendizados valiosos. Quais são, então, os componentes dessa estrutura?

Influenciada pela abordagem dramática do teatro de Stanislavski, Spolin foca seus jogos em estabelecer as bases do teatro a partir de três elementos, cuja forma de manifestação varia de acordo com o jogo. Quais são esses elementos?

No teatro da crueldade, o ator deve se despir de sua máscara social, revelando ao público suas verdadeiras facetas. A crueldade, nesse contexto, é entendida como a essência do que é cru, e não como uma manifestação de maldade. Este tipo de teatro quebra as convenções, especialmente a distinção entre público e atores. Quem foi o idealizador do teatro da crueldade?