O modernismo brasileiro, desde a Semana de 1922, caracterizou-se pela recusa das interferências europeias e pela afirmação de uma produção artística autônoma, de cunho nacionalista.

A proposta modernista buscou a renovação formal das linguagens artísticas, construindo novas experimentações estéticas influenciadas pelas vanguardas originárias e por artistas como Debret e Lebreton. 

A partir da Semana de Arte Moderna de 1922, consolidou-se um campo estético nacional, que viria a aproximar Oswald de Andrade e Plínio Salgado na proposta Pau-Brasil.

O modernismo no Brasil operou como um projeto de reconfiguração cultural que, ao tensionar as heranças europeias, reelaborou-as criticamente por meio de estratégias como a antropofagia, articulando identidade, alteridade e invenção estética. 

A Semana de Arte Moderna de 1922, no Teatro Municipal de São Paulo, reuniu artistas e intelectuais que buscavam desenvolver o parnasianismo no Brasil, aproximando-se da métrica e da pintura europeia.