No excerto a seguir, Santaella (2017) comenta as transformações que as novas tecnologias contemporâneas provocam nos paradigmas estéticos tradicionais:
“No seu antológico ensaio sobre “A obra de arte na era da reprodutibilidade técnica”, Walter Benjamin (1975) enfrentou com agudeza a expansão das fronteiras estéticas a partir da reprodução técnica. Emblemática das técnicas reprodutivas de linguagem era, na época de Benjamin, a fotografia e, na sequência, o cinema. Ora, depois da foto e do filme, tecnologias ainda mecânicas, vieram o rádio, a televisão e o vídeo, tecnologias eletrônicas, e hoje estamos convivendo com as sonoridades e imagéticas computacionais, a linguagem hipermidiática que é própria das redes, os dispositivos móveis e, certamente, os games. Isso tudo está produzindo reviravoltas profundas, verdadeiros giros copernicanos em quaisquer concepções relativamente assentadas de estética, obrigando-nos a repensá-las, pois, a cada nova emergência tecnológica, são gerados novos recursos e procedimentos de criação e consequentemente novas formas de sensibilidade estética que configuram o presente na medida em que ressignificam o passado” (p.8).
A reflexão reacende o debate acerca da apropriação das tecnologias eletrônicas pelas artes. Um caso emblemático é o do game, sobre o qual paira a eterna celeuma benjaminiana das fronteiras estéticas entre a arte e o entretenimento. Os games articulam-se à categoria das artes visuais interativas (SANTAELLA, 2017), sobre eles, é correto afirmar que: