Questões de Concurso Público Prefeitura de Luiz Alves - SC 2025 para Maestro de Banda Municipal - Edital nº 12

Foram encontradas 15 questões

Q4031322 Música
A coesão sonora de uma banda municipal depende fundamentalmente da clareza harmônica, que é a correta execução do empilhamento vertical de sons que formam os acordes. Não basta que cada músico toque a nota correta de forma isolada; é preciso que o conjunto produza uma sonoridade equilibrada, afinada e que corresponda à qualidade emocional que o compositor ou arranjador idealizou. O maestro, em sua função de regente e pedagogo, precisa ter uma compreensão profunda não apenas de como os acordes são nomeados, mas de sua estrutura interna, pois é essa estrutura que define se um acorde soa maior (alegre), menor (melancólico), diminuto (tenso) ou aumentado (instável). Essa análise permite ao maestro diagnosticar problemas de afinação e equilíbrio, orientando, por exemplo, qual nota da tríade deve ter mais peso ou cuidado na sua emissão. Com base na teoria fundamental da estrutura de tríades, assinale a alternativa correta.
Alternativas
Q4031323 Música
A prefeitura adquire alguns acordeões para iniciar um novo núcleo de prática musical dentro do projeto da banda municipal. O maestro, responsável por estruturar as aulas, sabe que este instrumento, embora popular e versátil, possui desafios pedagógicos únicos que o diferenciam de outros instrumentos de tecla. A principal delas é a necessidade de produzir o próprio som através do movimento do fole, o que adiciona uma camada de complexidade expressiva e de coordenação motora. Além disso, a mão esquerda opera em um sistema de botões (baixaria) cuja lógica precisa ser bem compreendida para que o aluno possa construir um acompanhamento harmônico consistente. Sobre os fundamentos técnicos e didáticos do ensino de acordeão, é correto afirmar que:
Alternativas
Q4031325 Música
A precisão rítmica é um dos pilares da execução musical em conjunto, especialmente em uma banda. A notação rítmica tradicional oferece uma gama de símbolos para representar as durações dos sons e silêncios, bem como suas interações. Símbolos como o ponto de aumento, a ligadura e os quiálteras alteram a duração padrão das figuras, permitindo uma grande variedade de padrões rítmicos. Um maestro precisa dominar esses conceitos para ensinar e reger peças com complexidade rítmica. Acerca das notações rítmicas e seus elementos, marque V para as afirmativas verdadeiras e F para as falsas:

(__)O ponto de aumento, quando colocado à direita de uma figura de nota ou pausa, aumenta a sua duração em metade do seu valor original.
(__)Uma tercina, ou quiáltera de três notas, é um grupo rítmico onde três notas de mesma figura são executadas no tempo que normalmente seria ocupado por duas dessas mesmas figuras.
(__)A síncope é um efeito rítmico que ocorre quando uma nota é executada em um tempo fraco ou parte fraca de tempo e se prolonga até um tempo forte ou parte forte de tempo seguinte, causando um deslocamento da acentuação métrica natural.
(__)A ligadura de valor serve para unir duas notas de alturas diferentes, indicando que apenas a primeira deve ser tocada e sua duração somada à da segunda.

Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo:
Alternativas
Q4031326 Música
 A banda municipal é convidada para preparar um concerto especial sobre a música popular brasileira. O repertório inclui Choro, Samba e Baião. O maestro sabe que o sucesso da apresentação não dependerá apenas de um bom arranjo, mas do entendimento, por parte dos músicos, da linguagem e da função específica de instrumentos que são a alma desses gêneros. Não basta tocar as notas de um cavaquinho em um clarinete; é preciso compreender o "molho", a articulação e o balanço rítmico. O estudo desses instrumentos e de seu papel na "cozinha" (seção rítmica) e na "baixaria" (contraponto grave) é essencial para uma interpretação autêntica e contagiante. Sobre os instrumentos característicos da música popular brasileira, marque V para as afirmativas verdadeiras e F para as falsas:

(__)O contrabaixo (elétrico ou acústico) e a bateria (ou percussão equivalente) formam a base rítmico-harmônica conhecida como "cozinha", onde o baixo define as fundamentais dos acordes e o contorno harmônico, enquanto a bateria estabelece o padrão rítmico (o "groove").
(__)O saxofone, um instrumento construído em metal e com grande potência sonora, pertence à família dos metais, juntamente com o trompete e o trombone, devido a essas características físicas.
(__)No samba e no choro, o pandeiro é considerado um instrumento de percussão de funções múltiplas, capaz de executar simultaneamente a marcação do tempo, a subdivisão rítmica (o "telecoteco") e os floreios, funcionando como uma "bateria de mão".
(__)O violão de 7 cordas é um instrumento fundamental no choro e no samba, onde o violonista utiliza a sétima corda, mais grave, para criar a "baixaria", um contraponto melódico na região grave que dialoga com a melodia principal.

Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo:
Alternativas
Q4031327 Música
Um maestro de banda municipal é frequentemente incumbido de adaptar para seu conjunto uma peça originalmente escrita para coro. Essa tarefa, aparentemente simples, revela as profundas diferenças que existem entre a escrita harmônica para vozes e para instrumentos. Enquanto os princípios teóricos da harmonia são os mesmos, as considerações práticas são distintas. A escrita vocal deve levar em conta a tessitura média de cada naipe, a necessidade fisiológica de respiração, a emissão de vogais e a busca por linhas melódicas que sejam naturalmente cantáveis. Já a escrita instrumental permite explorar uma gama muito maior de tessituras, dinâmicas, articulações e agilidades técnicas que seriam impraticáveis para a voz humana. Sobre as particularidades da harmonia vocal e instrumental, analise as afirmativas a seguir:

I.Na escrita coral a quatro vozes (SATB), o cruzamento de vozes (por exemplo, o contralto cantando uma nota mais aguda que o soprano por um breve momento) é uma prática estritamente proibida em qualquer estilo, pois compromete a identidade de cada naipe.
II.A escrita para um naipe de metais, como trompetes e trombones, frequentemente utiliza acordes em posição fechada e em bloco (block chords) para obter maior impacto e coesão sonora, uma técnica muito comum em arranjos para big bands e trilhas sonoras.
III.Instrumentos de sopro de madeira, como clarinetes e saxofones, possuem grande agilidade e flexibilidade, o que permite ao arranjador escrever linhas melódicas e contrapontísticas mais elaboradas, com saltos maiores e passagens mais rápidas do que seria tipicamente idiomático para a voz humana.

Está correto o que se afirma em:
Alternativas
Q4031334 Música
O secretário de cultura do município visita um ensaio da banda municipal e, impressionado, pergunta ao maestro: "Qual a diferença exata entre este seu excelente grupo e uma orquestra sinfônica, como a que vimos na capital?". A pergunta, embora simples, exige do maestro uma resposta clara e didática para justificar a identidade, as necessidades e o repertório específico de seu conjunto. A habilidade de diferenciar as principais formações instrumentais é crucial para um profissional da música, pois cada agrupamento possui uma história, uma sonoridade e uma função social distintas. Sobre a classificação e características dos principais conjuntos instrumentais, analise as afirmativas a seguir:

I.A orquestra sinfônica se diferencia fundamentalmente de uma banda sinfônica pela presença proeminente da família das cordas friccionadas (violinos, violas, violoncelos, contrabaixos), que constitui a base sonora e o maior naipe do conjunto.
II.Uma big band é uma formação instrumental típica do universo do jazz, caracterizada por três seções melódicas (naipe de saxofones, naipe de trompetes e naipe de trombones) e uma seção rítmica, que inclui piano, baixo, bateria e, por vezes, guitarra.
III.Os termos fanfarra e banda marcial são tecnicamente sinônimos, referindo-se a qualquer grupo de instrumentos de sopro e percussão que se apresenta em desfiles e cerimônias cívicas, sem haver distinção em relação à instrumentação utilizada.

Está correto o que se afirma em:
Alternativas
Q4031337 Música
A análise e a compreensão dos intervalos musicais, que representam a distância entre duas notas, são fundamentais para a afinação, a construção de acordes e a análise harmônica. Os intervalos podem ser classificados qualitativa (maior, menor, justo, aumentado, diminuto) e quantitativamente (uníssono, segunda, terça, etc.). Um maestro precisa ter um domínio prático e teórico sobre este assunto para corrigir a afinação de sua banda e para trabalhar a percepção auditiva dos músicos. Considerando a teoria dos intervalos, assinale a alternativa que apresenta uma afirmação correta.
Alternativas
Q4031338 Música
O domínio da grafia musical tradicional, embora não seja o único caminho para a prática musical, é uma ferramenta fundamental para o músico de uma banda, pois permite a comunicação precisa de ideias musicais, a leitura de repertórios variados e a autonomia no estudo. O pentagrama, as claves, as figuras de notas e de pausas e as fórmulas de compasso constituem os elementos básicos desse sistema de notação. O ensino desses elementos deve ser feito de forma contextualizada, sempre associado à prática sonora. Com base nos elementos fundamentais da grafia musical tradicional, assinale a alternativa correta.
Alternativas
Q4031339 Música
O maestro de uma banda municipal recebe a tarefa de criar um arranjo de uma famosa canção popular para a apresentação de fim de ano. O desafio é grande, pois o conjunto é formado por músicos de níveis técnicos muito variados: há alunos avançados capazes de solar, mas a maioria é iniciante, com dificuldades de afinação e leitura. Além disso, a instrumentação não é a ideal, faltando alguns instrumentos importantes e havendo excesso de outros. Nesse contexto, o trabalho do maestro como arranjador vai muito além de uma simples transcrição. Ele precisa fazer uma verdadeira recriação da música, considerando as potencialidades e limitações de seu grupo para produzir um resultado musicalmente satisfatório e pedagogicamente enriquecedor. Sobre as boas práticas do arranjo para conjuntos escolares ou amadores, assinale a alternativa correta. 
Alternativas
Q4031340 Música
Durante um ensaio, o maestro de uma banda percebe que, em determinado trecho de uma música, a execução soa "quadrada" e sem fluidez, mesmo que os músicos estejam tocando os acordes corretos. Esse tipo de problema frequentemente não reside nos acordes isolados, mas na transição entre eles. A música tonal funciona com uma sintaxe própria, onde a sucessão de acordes cria uma narrativa de tensão e repouso, análoga a uma frase com começo, meio e fim. O domínio das funções harmônicas (tônica, subdominante e dominante) e das progressões convencionais, especialmente das cadências, é o que permite ao maestro diagnosticar e corrigir essas passagens, transformando uma simples sequência de acordes em um discurso musical coeso e expressivo. Acerca dos princípios que regem as progressões e cadências na harmonia tonal, marque V para as afirmativas verdadeiras e F para as falsas:

(__)A progressão V - I (Dominante - Tônica) é considerada a cadência mais conclusiva na harmonia tonal, conhecida como Cadência Autêntica, estabelecendo um forte sentimento de repouso e finalização.
(__)Na condução de vozes tradicional a quatro partes, é estritamente proibido o movimento de oitavas e quintas consecutivas paralelas entre quaisquer duas vozes, a fim de preservar a independência melódica de cada parte.
(__)O acorde de subdominante (IV grau) geralmente precede o acorde de dominante (V grau) em uma progressão harmônica, criando um movimento que se afasta da tônica antes de gerar a tensão que resolverá nela (ex: I - IV - V - I).
(__)Uma cadência de engano, também conhecida como cadência deceptiva, ocorre quando o acorde de dominante (V) resolve no acorde de tônica (I) em sua segunda inversão, causando uma sensação de surpresa pela instabilidade do baixo.

Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo:
Alternativas
Q4031341 Música
Ao incluir no repertório da banda uma adaptação de uma fuga de Johann Sebastian Bach, o maestro se depara com um dos maiores desafios de execução coletiva: a clareza da textura polifônica. Diferente de uma peça homofônica, como um hino, onde uma melodia principal é claramente sustentada por um acompanhamento harmônico, na polifonia diversas linhas melódicas de igual importância se entrelaçam. O desafio para o regente é garantir que cada linha seja ouvida com independência e clareza, sem que uma se sobreponha indevidamente à outra. Para isso, é preciso que os músicos compreendam a lógica do contraponto, a arte de combinar melodias, tratando suas partes não como mero preenchimento, mas como um discurso melódico coerente. Sobre os conceitos relacionados à polifonia, é correto afirmar que:
Alternativas
Q4031342 Música
A correta leitura musical depende da compreensão das claves, que funcionam como uma chave de referência para nomear as notas no pentagrama. Cada clave fixa a posição de uma nota específica, a partir da qual todas as outras são lidas. Da mesma forma, o conceito de escala é fundamental, pois organiza um conjunto de notas de forma sucessiva, servindo como base para a construção de melodias e harmonias em uma tonalidade. O maestro deve ter um conhecimento profundo de ambos os conceitos para a afinação e o ensaio da banda. Diante do exposto, sobre claves e escalas, assinale a alternativa correta. 
Alternativas
Q4031343 Música
Em um ensaio de um arranjo de um coral de Bach, o maestro percebe que a afinação do conjunto fica comprometida toda vez que chegam a uma cadência autêntica (V-I). Ao ouvir os naipes separadamente, ele nota que o problema não é a afinação individual dos músicos, mas sim a forma como eles estão conduzindo suas vozes na resolução do acorde dominante para o acorde de tônica. Ele interrompe o ensaio para dar uma breve aula sobre "notas de tendência", explicando que certas notas dentro de um acorde possuem uma "força de atração" que as impele a se mover para uma nota específica do acorde seguinte, e que o respeito a essa tendência é crucial para a clareza harmônica e a afinação. Considerando um trecho em Dó Maior onde um acorde de Sol com Sétima (G7) deve resolver em um acorde de Dó Maior (C), analise a alternativa que descreve a condução de vozes mais adequada segundo a prática comum da harmonia tonal. 
Alternativas
Q4031344 Música
Um pai de aluno procura o maestro da banda, que também supervisiona as aulas de iniciação musical, e questiona: "Meu filho passa a maior parte da aula de piano fazendo exercícios de repetição que parecem chatos e mecânicos. Não seria mais produtivo se ele apenas aprendesse a tocar as músicas que ele gosta?". Esta é uma dúvida comum, e a resposta do maestro deve ser pedagogicamente embasada. Ele precisa explicar que a construção da habilidade pianística é como a construção de um edifício: requer uma base técnica sólida para que, no futuro, o músico tenha liberdade para se expressar artisticamente sem ser limitado por suas próprias dificuldades motoras. Sobre os pilares do ensino da técnica pianística, analise as afirmativas a seguir:

I.O uso de exercícios técnicos, como escalas, arpejos e estudos de autores como Hanon ou Czerny, tem como objetivo principal o desenvolvimento da agilidade, da força, da uniformidade do toque e, fundamentalmente, da independência dos dedos e da coordenação entre as mãos.
II.O pedal de sustain, localizado à direita no piano, tem a função de levantar o conjunto de abafadores das cordas, permitindo que o som vibre livremente mesmo após o pianista soltar as teclas; seu uso correto é essencial para criar legato e ressonância harmônica.
III.A leitura à primeira vista (solfejo instrumental) é uma habilidade secundária para o pianista, uma vez que o repertório pode ser aprendido lentamente por meio da memorização de pequenos trechos, não sendo uma competência essencial para a prática profissional.

Está correto o que se afirma em: 
Alternativas
Q4031345 Música
Ao iniciar o estudo de orquestração, um maestro de banda mergulha no universo da orquestra sinfônica para compreender como os grandes compositores equilibravam e combinavam os timbres. Ele percebe que a orquestra é uma paleta de cores sonoras, organizada em famílias (cordas, madeiras, metais e percussão). Cada instrumento possui uma "personalidade": uma tessitura específica, um timbre característico e capacidades técnicas únicas. O sucesso de uma orquestração reside em conhecer profundamente essas características para criar texturas que sejam ricas, equilibradas e idiomáticas, ou seja, que explorem o que cada instrumento faz de melhor. Sobre as características dos instrumentos da orquestra, é correto afirmar que:
Alternativas
Respostas
1: C
2: D
3: A
4: B
5: A
6: B
7: A
8: D
9: B
10: A
11: C
12: D
13: C
14: A
15: B