Questões de Concurso Público Prefeitura de São José do Seridó - RN 2025 para Professor de Artes
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(__) Utilizar diferentes linguagens, verbal (oral ou visual-motora, como Libras, e escrita), corporal, visual, sonora e digital, bem como conhecimentos das linguagens artística, matemática e científica, para se expressar e partilhar informações, experiências, ideias e sentimentos em diferentes contextos, produzindo sentidos que promovam o entendimento mútuo.
(__) Valorizar a diversidade de saberes e vivências culturais, apropriando-se de conhecimentos e experiências que permitam compreender as relações próprias do mundo do trabalho e fazer escolhas alinhadas ao exercício da cidadania e ao seu projeto de vida, com liberdade, autonomia, consciência crítica e responsabilidade.
(__) Exercitar a curiosidade intelectual e recorrer à abordagem própria das ciências, restringindo-se à reprodução de informações e à memorização de conteúdos, sem a necessidade de desenvolver pensamento crítico, criatividade ou autonomia intelectual.
Assinale a alternativa com a sequência CORRETA dos itens acima, de cima para baixo:
Durante uma oficina de Educação Patrimonial, um grupo de estudantes foi convidado a refletir sobre por que algumas manifestações culturais, como o samba de roda, o frevo e o maracatu, são reconhecidas como patrimônio imaterial brasileiro. A professora destacou que, mais do que o valor estético, essas expressões são formas de distinção simbólica e representam o modo como determinados grupos sociais legitimam seus saberes e tradições, transformando-os em elementos de prestígio cultural. Nesse contexto, o conceito que explica CORRETAMENTE a relação entre reconhecimento social, poder simbólico e valorização cultural é o de:
I. A partitura, enquanto sistema de notação, é um código visual que organiza os parâmetros fundamentais do som: altura, duração, intensidade e timbre. Esses elementos, combinados, formam a base da escrita musical ocidental, cuja estrutura teórica foi consolidada entre os séculos XI e XVII e segue, até hoje, como principal referência no ensino e na prática musical.
II. A altura é o elemento temporal que organiza a sucessão dos sons e silêncios, determinando o movimento e o pulso da música. O andamento, indicado em palavras italianas como allegro , adagio ou moderato, orienta a velocidade de execução, enquanto os sinais de dinâmica (piano, forte, crescendo, decrescendo) expressam as variações de intensidade sonora.
III. O sistema de notação musical moderna tem origem no trabalho de Guido d'Arezzo, no século XI, que introduziu as linhas do pentagrama e o uso de sílabas para indicar alturas relativas. O pentagrama, formado por cinco linhas e quatro espaços, representa o campo gráfico onde se inscrevem as notas musicais, cujas posições verticais correspondem às diferentes alturas sonoras.
Está(ão) CORRETA(S) a(s) seguinte(s) proposição(ões).
(__) Um dos aspectos mais instigantes dessa relação é o surgimento da arte generativa, prática em que o artista concebe sistemas autônomos, capazes de produzir obras em constante mutação. Nessa modalidade, o papel do criador desloca-se da execução manual para o design de regras, parâmetros e fluxos informacionais, instaurando um novo paradigma de autoria e materialidade artística.
(__) Historicamente, a arte generativa tem raízes na cibernética e nas experiências pioneiras de artistas e engenheiros nas décadas de 1910 e 1920. O termo foi popularizado por figuras como Wassily Kandinsky e VKazimir Malevich, que exploraram algoritmos como ferramentas criativas, inspirando-se na teoria dos sistemas e na lógica matemática.
(__) No contexto da arte generativa contemporânea, a criação torna-se um diálogo entre o humano e a máquina. Algoritmos generativos, redes neurais e sistemas de IA generativa são empregados para simular criatividade, aprender padrões estéticos e gerar imagens, sons e formas inéditas. Nesse processo, a estética emerge da relação entre código e comportamento, entre intenção e contingência.
Assinale a alternativa que apresenta a sequência CORRETA dos itens acima, de cima para baixo:
I. No contexto educacional contemporâneo, a arte é compreendida como linguagem universal e mediadora da experiência, favorecendo processos cognitivos, afetivos e sociais fundamentais à constituição da subjetividade e à construção do conhecimento. Assim, sua presença na educação inclusiva transcende o caráter estético e atinge o campo ético e político.
II. Do ponto de vista teórico, a educação inclusiva baseia-se no princípio de que as diferenças não são obstáculos, mas potências para a aprendizagem. Essa concepção rompe com a lógica da integração, que pressupunha a adaptação do sujeito ao modelo escolar dominante, e propõe, em seu lugar, a transformação do próprio ambiente educacional para acolher a diversidade.
No campo da pedagogia da arte, autores como Ana Mae Barbosa reforçam a importância da arte como experiência cognitiva e formativa. Sua abordagem triangular, que articula fazer artístico, leitura da imagem e contextualização, oferece base metodológica para o ensino de arte inclusivo, pois estimula diferentes modos de aprender e ensinar.
Está(ão) CORRETA(S) a(s) seguinte(s) proposição(ões):