Considere a seguinte situação: em uma roda de conversa com os alunos o professor apresenta uma reprodução da obra Noite estrelada, 1889, de Vincent Van Gogh. Ao observar a imagem o aluno A afirma não gostar da pintura, pois não lhe agrada noites frias. O aluno B por sua vez, declara que gosta da pintura, pois nela fica evidente a pincelada expressionista. A partir dos cinco níveis de desenvolvimento estéticos propostos por Abigail Housem, os alunos A e B se enquadram, respectivamente, em

Diferentes vozes cantam ou declamam a mesma passagem. O elemento básico da Música, que possibilita a identificação de cada voz, chama-se:

De acordo com Ermelinda A. Paz, o início do século XX foi o grande marco do surgimento e evolução das doutrinas pedagógico-musicais. As mutações na pedagogia musical eclodiram, rapidamente, implicando o repensar e a revisão de toda uma prática musical até então desenvolvida. Dessa forma, pode-se afirmar que:

Na tese de Keith Swanwick desenvolvida amplamente em seu livro “Ensinando Música Musicalmente” pode-se encontrar pontos essenciais, dentre eles, a afirmativa de que:

De acordo com Keith Swanwick, em se tratando de dimensões da avaliação musical, professores de música necessitam ser críticos, sensíveis e articulados. Nessa perspectiva, os alunos devem:

“Discurso -- conversação musical --, por definição, não pode ser nunca um monólogo. Cada aluno traz consigo um domínio de compreensão musical quando chega a nossas instituições educacionais. Não os introduzimos na música; eles são bem familiarizados com ela, embora não a tenham submetido aos vários métodos de análise que pensamos ser importantes para seu desenvolvimento futuro.”

(Swanwick, Keith “Ensinando Música Musicalmente”).

Após essa afirmativa, o autor destaca o psicólogo Jerome Bruner no apontamento do que denomina se constituir em “energias naturais que sustentam a aprendizagem espontânea” da qual não podemos nos eximir de sua compreensão. São elas:

Os Parâmetros Curriculares Nacionais orientam o ensino de arte de acordo com a proposta de Ana Mae Barbosa. Como se intitula esta proposta metodológica?

De acordo com a proposta de ensino de arte da educadora Ana Mae Barbosa e sugerida pelos Parâmetros Curriculares Nacionais, faça a correspondência adequada para as afirmativas apresentadas. A seguir marque a alternativa que apresenta a sequência correta.
1. Contextualizar  2. Refletir 3. Produzir
Estabelecer relações dos elementos que circundam, em vários níveis, a concepção histórica e artística dos objetos de arte e a relação desses elementos em nossa contemporaneidade.
Relacionar aspectos históricos, artísticos, culturais e sociais podendo integrar também diversas áreas do conhecimento (interdisciplinaridade).
Experimento da construção artística por meio da prática do aluno a partir de materiais e experiências que adquirem significado dentro do contexto, despertando habilidades, competências e reflexão crítica sobre o fazer artístico.
Propicia a percepção e a compreensão do objeto artístico a partir da observação e da apreciação, contribuindo para a ampliação do olhar discriminador e questionador dos alunos.

“Entendemos que o objetivo último do ensino de arte na educação básica (incluindo a música) é ampliar o alcance e a qualidade da experiência artística dos alunos, contribuindo para uma participação mais ampla e significativa da cultura socialmente produzida – ou, melhor dizendo, nas culturas, para lembrar sempre da diversidade. O efeito de um ensino que realmente cumpra esse objetivo vai além dos muros da escola, modificando o modo de o indivíduo se relacionar com a música e com a arte” (PENNA, 2008). Segundo Penna, “para que o ensino de arte possa de fato contribuir para essa ampliação da experiência cultural”, deverá partir da:

Segundo Magalhães, em Ensino da Arte: perspectivas com base na prática de ensino (In: BARBOSA et al.), a polivalência enquanto proposta metodológica evidenciada no ensino-aprendizagem em Arte deixou uma lacuna na formação do professor e nas práticas educativas em Arte, qual seja: 

Tomando como premissa que em uma situação de ensino-aprendizagem de música deve-se vivenciar o fenômeno musical para depois elaborar a representação do vivenciado, primeiramente deve-se conduzir os alunos a:

Texto 1: De acordo com o educador canadense Peter MacLaren: “O pluralismo, como filosofia do diálogo, deverá fazer parte integrante e essencial da educação do futuro”. (Ivone Mendes Richter – Inquietações e mudanças no ensino da arte).
Texto 2: Pois, à parte o fato já acenado de ser um aspecto constitutivo da humanidade do homem, ocorre que a música, no Brasil, é também um dado cultural da maior importância, com especial participação no processo histórico de constituição da identidade nacional. Além disso, passam pela música muitas das identidades locais no país – as suas “culturas”, como atualmente se fala. Evidentemente, até em razão dessa diversidade, qualquer “educação” musical entre nós terá sempre uma natureza problemática, na medida em que diferenças de valores e de concepção de música tenderão a ganhar muito relevo nesse espaço disciplinar. Todavia, além desse tipo de conflito já existir em outras situações, como no caso mesmo do ensino da língua portuguesa e da literatura, o fato é que o debate dessas questões deveria antes estimular a efetivação do processo de musicalização, em vez de inibi-lo. (Barbeitas, Flávio, 2007).
Considerando os textos 1 e 2, pode-se afirmar que o texto:

O tema Elementos da Dança faz parte Eixo Temático II da Proposta Curricular do Conteúdo Básico Comum (CBC), que envolve o estudo do espaço, tempo, ritmo e movimento. Sobre esse tópico, analise as afirmativas a seguir e assinale a alternativa correta.

I. É importante que a teoria anteceda a experimentação vivencial em seus próprios corpos.

II. O fato de o aluno entrar em contato com esse tipo de conhecimento lhe proporcionará não só uma maior capacidade de apreciação, como aportará maiores subsídios para suas avaliações críticas futuras e, principalmente, enriquecerá a percepção durante a experiência prática desses elementos no ato de dançar.

III. Os movimentos devem ser distinguidos a partir de suas oito ações de esforço básicas, como definidas por Rudolf Von Laban, com base nos seguintes verbos: socar, talhar, pontuar, sacudir, pressionar, torcer, deslizar, flutuar.

Estão corretas as afirmativas:

No ensino da Expressão em teatro, é preciso abordar a interpretação teatral. Nela, será função do aluno/ator representar papéis dramáticos, seja para dimensionar sua expressividade e criatividade, seja para que ele possa adquirir maturidade. Sobre as práticas a serem adotadas, analise as afirmativas e dê valores Verdadeiro (V) ou Falso (F).

( ) Mesmo preservando a individualidade, o aluno/ator deve integrar-se com as propostas do seu grupo, colaborando com objetividade.

( ) O professor deve conhecer a proposta estética do grupo com o qual vai trabalhar. Para isso, é necessário que já tenha trabalhado outros exercícios para não correr o risco de fazer propostas que não estejam adequadas àquele grupo.

( ) Deve-se evitar deixar que os grupos trabalhem suas cenas em outros espaços e horários, pois devem mostrar o resultado em cena na classe onde todos receberão avaliação e crítica.

( ) O professor deve interromper os exercícios quando observar falhas.

( ) É necessário que os alunos compreendam que é importante trocar informações e respeitar o trabalho do colega em cena.

Assinale a alternativa que apresenta a sequência correta de cima para baixo.

O teatro é uma das formas mais eficazes de aprendizagem pelo lúdico. Sobre a observação dos elementos que compõem o espetáculo, analise as afirmativas a seguir e assinale a alternativa correta.

I. Ao avaliar o texto, o aluno deve verificar se há informações que estimulam a reflexão sobre o tema, sem deixar de entreter.

II. A avaliação dos atores envolve perceber se eles vivem e convencem com naturalidade lógica e emoção o papel que representam, pois os atores de teatro precisam ser mais contidos em gestos, voz e movimentos em relação aos atores de vídeo.

III. Como estratégias para avaliação, podem ser usados debates, fichas ou gravações.

Estão corretas as afirmativas:

O tema Percepção Dramática e Sensibilidade Estética da Proposta Curricular do Conteúdo Básico Comum (CBC) tem como um dos tópicos Análise e crítica de espetáculos cênicos. Sobre o ensino desse tópico, assinale a alternativa correta.

Saber identificar e contextualizar produções teatrais em suas diferentes manifestações é uma das habilidades requeridas no subtema Contextualização do Teatro Brasileiro em diferentes períodos da História. Sobre as atividades práticas de ensino, assinale a alternativa correta.

No Eixo Temático I da Proposta Curricular do Conteúdo Básico Comum (CBC) há o tópico 3: Introdução à composição que requer como habilidade o reconhecimento dos elementos de composição das obras de artes visuais. Sobre o ensino desse tema, analise as afirmativas e dê valores Verdadeiro (V) ou Falso (F).

( ) Conhecer e identificar melhor os nomes e qualidades desses elementos favorece uma percepção visual também crítica e objetiva, além da fruição, que é coletiva.

( ) Se o professor pretende educar seus alunos para que possam analisar criticamente obras visuais no contexto da História da Arte, é fundamental saber qualificar e compreender a organização dos elementos formais que se encontram nessas obras.

( ) É um começo de atuação de um olhar mais perceptivo que permite detectar as partes (os elementos formais) e sua relação com o todo. Esta é regra básica e única nesse procedimento.

( ) O professor, inicialmente, não deve investigar qual o conhecimento que os alunos têm de pelo menos alguns elementos formais, como ponto, linha, cor, textura, volume.

( ) O professor deve ter material disponível para mostrar aos alunos (imagens de obras de arte ou obras produzidas por ele mesmo).

Assinale a alternativa que apresenta a sequência correta de cima para baixo.