A avaliação somativa frequentemente influencia as decisões sobre progressão e certificação dos estudantes. Qual das alternativas a seguir melhor exemplifica uma limitação da avaliação somativa? 

 O Plano Nacional de Educação (PNE) - Lei nº 13.005/14 estabelece diversas metas para a melhoria da educação no Brasil, com prazos específicos para sua implementação. Considerando as metas estabelecidas pelo PNE, qual das alternativas abaixo representa corretamente uma dessas metas?

No ensino de Arte, uma abordagem pedagógica que enfatiza o desenvolvimento da criatividade individual e o processo de descoberta pessoal do aluno, onde o professor atua como facilitador, é conhecida como:

Immanuel Kant, em sua obra "Crítica da Faculdade do Juízo", explora profundamente a natureza do julgamento estético, diferenciando-o de outros tipos de julgamento, como o moral e o utilitário. Para Kant, o julgamento estético deve ser desinteressado, ou seja, deve ser feito sem qualquer consideração pelos interesses pessoais, práticos ou morais, permitindo que a beleza seja apreciada em sua pura forma, sem que o objeto seja considerado útil ou moralmente bom. Kant argumenta que essa capacidade de julgar a beleza de maneira desinteressada é um traço fundamental do juízo estético, que deve ser universal e subjetivo ao mesmo tempo. Esse conceito é crucial para entender a distinção kantiana entre o que é meramente agradável e o que é verdadeiramente belo. Com base na teoria estética de Immanuel Kant, qual conceito ele utiliza para descrever essa capacidade de julgar a beleza de forma desinteressada, sem influências externas como a utilidade ou a moralidade? 

Sobre o relacionamento entre o professor e aluno no contexto da autoridade pedagógica, julgue as frases abaixo:

I. A manutenção da autoridade pedagógica requer do professor uma postura que combine firmeza e empatia, assegurando que as normas e expectativas sejam claras, mas também adaptáveis às necessidades e circunstâncias dos alunos.

II. A autoridade pedagógica é um conceito fundamental na relação professor-aluno. Ela se refere à legitimidade do professor como figura de orientação e liderança no processo educativo, baseada em seu conhecimento, experiência e capacidade de gerir o ambiente de aprendizagem.

III. A relação professor-aluno é um dos elementos centrais do processo educacional, impactando indiretamente a qualidade da aprendizagem, o desenvolvimento socioemocional dos estudantes e o ambiente escolar como um todo.

Está(ão) CORRETA(S) a(s) seguinte(s) proposição(ões).

Na técnica da xilogravura, o artista utiliza diversos materiais e ferramentas para criar a matriz e realizar a impressão. Considerando a técnica de xilogravura, assim como as particularidades do processo, assinale a alternativa CORRETA.

Acerca da teoria de Vygotsky sobre a Zona de Desenvolvimento Proximal (ZDP) no contexto da relação professor e aluno, julgue as frases abaixo:

I. A ZDP é definida como a distância entre o que o aluno já sabe fazer sem ajuda e o que ele não consegue aprender, mesmo com a orientação de alguém mais experiente, geralmente o professor.

II. A teoria de Vygotsky destaca a importância do papel do professor como mediador do conhecimento, facilitando a aprendizagem ao fornecer o suporte necessário para que o aluno avance em seu desenvolvimento cognitivo e social.

III. O conceito de ZDP implica que o professor deve estar constantemente ajustando suas estratégias de ensino para atender às necessidades individuais dos alunos, proporcionando desafios adequados que estimulem o desenvolvimento sem frustrar o aprendiz.

Está(ão) CORRETA(S) a(s) seguinte(s) proposição(ões). 

A partir do século XX, o ensino de musica no Brasil passa a ser marcado por propostas cada vez mais definidas e estruturadas do ponto de vista metodológico. As conhecidas pedagogias brasileiras em Educação Musical (Mateiro; llari, 2016), de significativa relevância histórico-cultural possuíam - e algumas delas permanecem em contínuo desenvolvimento - uma identidade típica do país, então diversificada, com propostas calcadas nos elementos da nossa música popular, folclórica, além da música de vanguarda. Nesse sentido, associe a segunda coluna de acordo com a primeira, que relaciona os princípios pedagógicos a seus respectivos pedagogos brasileiros em Educação Musical do século XX: 
MATEIRO, Teresa; ILARI, Beatriz (Orgs.). Pedagogias brasileiras em educação musical. 1. ed. Curitiba: lntersaberes, 2016. 253 p., il. (Educação musical).

Primeira coluna:  Pedagogos Brasileiros em Educação Musical

1.Lucas Ciavatta
2.Heitor Villa-Lobos
3.José Eduardo Gramani
4.Hans-Joachim Koellreutter

Segunda coluna: Princípios pedagógico-musicais

( )Sua proposta busca "o significado musical do ritmo, através de exercícios envolvendo voz, percussão corporal e regência" (p. 194).
( )Sua proposta sugere o "ensino pré-figurativo", abordando 'questões musicais e humanas', sobretudo através da improvisação (p. 148).
( )Sua proposta configura "uma abordagem multissensorial do fazer musical" a partir de "um modelo de regência com os pés" (p. 209).
( )Sua proposta é calcada no aprendizado da música vocal, voltado "à disciplina, ao civismo e à educação artística como finalidades da educação musical" (p. 49).

Assinale a alternativa que apresenta a correta associação entre as colunas: 

Um professor de musicalização infantil decidiu desenvolver com suas turmas do Ensino Fundamental jogos musicais e metodologias ativas em Educação Musical tomando como base cantigas tradicionais da cultura musical catarinense. Em sua pesquisa de repertório, encontrou a transcrição de uma cantiga de Ratoeira, típica da cultura do litoral de Santa Catarina. Para o planejamento de sua aula, decidiu basear-se fundamentalmente na forma musical da cantiga, conforme partitura a seguir:



Partitura em: SILVA, Rodrigo Moreira da. Ratoeira não me prende, que eu não tenho quem me solta: música de tradição oral e identidade cultural no litoral de Santa Catarina. Dissertação de Mestrado PPGMUS Udesc. Florianópolis, 2009, p. 11

Considerando o contexto exposto e a forma musical estabelecida na partitura, assinale a alternativa que apresenta corretamente a proposta pedagógico-musical a ser realizada pelo professor: .

Considerando o exposto acerca dos diferentes períodos da história da música, registre V, para verdadeiras, e F, para falsas:

(_)O Impressionismo em música exprime a música do início do século XX e as manifestações musicais em estilo atonal.
(_)O Maneirismo representa as composições da fase final da música do Renascimento, marcado pelo apogeu da estética contrapontística.
(_)O chamado Rococó marca a transição entre os períodos Barroco e Clássico, caracterizado pela implementação de uma música de estilo leve e galante.
(_)O Nacionalismo da música brasileira, do início do século XX, teve como base estética o interesse pelo folclore musical do Brasil.

Assinale a alternativa com a sequência correta: 

Todas as extensões da obra de Laban - Coreologia, Corêutica, Cinetografia e Eucinética - surgiram de uma visão cosmológica do mundo proporcionada pela Coreosofia.
(MADUREIRA, J. R. Coreologia de Rudolf Laban e o ensino de artes corporais. Pensar a Prática, v. 23, 21 dez. 2020). 



Obs: a ilustração vai ao encontro da temática da questão.

Isso posto, analise as afirmações a seguir:

I.Coreosofia, do grego clássico Choreosophia, indica "sabedoria dos círculos" ou "o estudo de todos os fenômenos do círculo existentes na natureza e na vida".
lI.A Coreosofia "é tão antiga quanto as montanhas", associa-se a aspectos ritualísticos dos povos ancestrais e das mandalas. Ao encontro disso, mandala, no contexto linguístico original (sânscrito), significa "círculo".
IlI.A Coreologia é a expressão de concepção do mundo e uma tentativa de desorganizar conceitos e práticas do pensamento e a cultura de movimento, mais especificamente a pintura, arte circular por excelência.

É correto o que se afirma em: 

Analise a imagem a seguir: 

Fonte: SED/SC, 2024.

Em março, a Secretaria de Estado da Educação (SED), em parceria com a Secretaria de Assistência Social, Mulher e Família (SAS), lançou a Semana Escolar de Combate à Violência contra a Mulher, que visa conscientizar alunos da Rede Estadual sobre o tema por meio de diversas ações pedagógicas. Para a secretária adjunta de Estado da Educação, Patrícia Lueders, esse tema, como política pública de Estado, precisa sempre ser discutido e estar no currículo de maneira interdisciplinar. Já, a secretária da SAS, Maria Helena Zimmermann, reforçando a importância da conscientização das crianças no enfrentamento de situações de violência contra a mulher, complementou que "essa semana contribui para mostrar aos catarinenses que as mulheres têm o direito de viver sem violência, ter autonomia e suas escolhas respeitadas". Ao encontro dessa temática, analise as afirmações a seguir:

I.A ação promovida pela SED, em parceria como a SAS, subsidia o cumprimento da alteração da Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional, que incluiu a obrigatoriedade de inclusão de conteúdos sobre a prevenção da violência contra a mulher nos currículos da educação básica e instituiu a Semana Escolar de Combate à Violência contra a Mulher.

lI.A Lei do Minuto Seguinte, citada na imagem, refere-se ao atendimento obrigatório, integral, multidisciplinar e imediato de pessoas em situação de violência sexual em todos os hospitais integrantes da rede do Sistema Único de Saúde (SUS).

III.O caderno "Política de educação, prevenção, atenção e atendimento às violências na escola", publicado pela SED, traz as seguintes definições organizadas por Charlot (2002): violências à escola são aquelas que se produzem dentro do espaço escolar, sem ligação com a natureza e às atividades da instituição escolar. Violências da escola ligam-se à natureza e às atividades da instituição escolar e as violências, na escola, são uma violência institucional, simbólica, que os próprios jovens suportam através da maneira como a instituição e seus agentes os tratam.

É correto o que se afirma, em:

Durante uma pesquisa cultural em Queimadas-PB, os alunos identificaram diversas manifestações da arte popular na região. Avalie as afirmativas abaixo:

1. A xilogravura é uma técnica tradicionalmente utilizada na arte popular nordestina, especialmente em ilustrações de literatura de cordel.

2. Festas populares como o São João e o Carnaval são exemplos de manifestações da arte popular que envolvem música, dança e artes visuais, refletindo a cultura brasileira.

3. A arte popular, apesar de sua relevância cultural, não é reconhecida oficialmente como patrimônio cultural imaterial do Brasil.

4. As artesanias de barro e palha, comuns no interior do Brasil, são expressões da arte popular que combinam funcionalidade e estética, preservando técnicas transmitidas entre gerações.

5. A arte popular brasileira é homogênea, sem variações significativas entre as diferentes regiões do país.


Alternativas: 

Durante um evento cultural em Queimadas-PB, os participantes discutiram as características e o conceito de arte popular no Brasil. Avalie as afirmativas a seguir:

1. A arte popular é caracterizada por expressões culturais espontâneas e tradicionais, geralmente ligadas à cultura oral e aos costumes de uma comunidade.

2. Diferente da arte erudita, a arte popular é muitas vezes anônima e produzida de forma coletiva, refletindo a identidade cultural de um povo.

3. A arte popular brasileira inclui manifestações como o cordel, a xilogravura, o bumba-meu-boi e o samba de roda, que são valorizadas tanto nacional quanto internacionalmente.

4. A arte popular se desenvolve em contextos urbanos e modernos, desassociando-se em partes de tradições culturais ou regionais.

5. A distinção entre arte popular e erudita é cada vez menos relevante na contemporaneidade, dado que ambas influenciam e se entrelaçam no contexto cultural global.


Alternativas:

Em uma aula sobre a história do ensino de artes no Brasil em Queimadas-PB, os alunos foram desafiados a analisar a evolução das políticas educacionais no campo das artes. Avalie as seguintes afirmativas:

1. O ensino de artes no Brasil começou a ganhar importância a partir da criação da Missão Artística Francesa em 1816, que trouxe influências neoclássicas ao país.

2. O movimento modernista no Brasil, liderado por artistas como Tarsila do Amaral, teve um impacto diminuto nas políticas educacionais voltadas para o ensino de artes.

3. As diretrizes curriculares nacionais do final do século XX passaram a valorizar a diversidade cultural e a expressão artística nas escolas públicas.

4. A Reforma Capanema, na década de 1940, introduziu o ensino de artes como parte do currículo escolar obrigatório no Brasil.

5. Atualmente, o ensino de artes é visto como essencial para o desenvolvimento integral do aluno, sendo promovido por políticas públicas que enfatizam sua importância.


Alternativas:

Em um seminário para educadores de artes em Queimadas-PB, foi discutido como as abordagens modernas no ensino de artes valorizam a expressividade e criatividade dos alunos. Avalie as seguintes afirmativas:

1. As abordagens modernas enfatizam o desenvolvimento da criatividade individual e a expressão pessoal dos alunos, em contraste com a reprodução técnica de modelos.

2. A arte, segundo as abordagens modernas, é vista como uma forma de comunicação e expressão de emoções, pensamentos e ideias.

3. A ênfase na criatividade nas abordagens modernas pode levar à negligência do desenvolvimento de habilidades técnicas essenciais.

4. As abordagens modernas integram a arte a outras disciplinas, promovendo uma educação interdisciplinar e contextualizada.

5. A liberdade criativa promovida pelas abordagens modernas resulta em uma maior qualidade das produções artísticas dos alunos.


Alternativas:

Durante uma oficina em Queimadas-PB, os alunos foram instigados a refletir sobre as diversas formas de expressão na Arte Contemporânea e suas influências. Considere as afirmativas a seguir:

1. A Arte Contemporânea inclui uma variedade de mídias, como performance, instalação, videoarte e arte digital, desafiando os limites tradicionais da arte.

2. Questões sociais e políticas são frequentemente abordadas na Arte Contemporânea, refletindo preocupações com temas como identidade, globalização e meio ambiente.

3. A Arte Contemporânea, ao contrário das vanguardas modernistas, tende a rejeitar a experimentação e a inovação.

4. O conceito de interatividade é central na Arte Contemporânea, permitindo que o espectador participe ativamente da obra.

5. A Arte Contemporânea é reconhecida por sua rejeição às formas tradicionais de produção artística, optando por uma abordagem mais conceitual.

Alternativas:

Em uma exposição em Queimadas-PB, os alunos analisaram como o Modernismo e as Vanguardas Artísticas romperam com a tradição. Avalie as seguintes afirmativas:

1. O Cubismo, liderado por Picasso, rompeu com a perspectiva linear e introduziu a fragmentação das formas como técnica artística.

2. O Dadaísmo rejeitou as convenções artísticas e sociais da época, adotando uma postura anárquica e provocativa.

3. O Surrealismo explorou o inconsciente e os sonhos, influenciado pelas teorias de Freud, buscando libertar a imaginação.

4. O Expressionismo se desenvolveu principalmente na Alemanha, destacando-se pela distorção das formas e pelo uso intenso de cores para expressar emoções.

5. As Vanguardas Artísticas foram aceitas e celebradas pelas instituições artísticas tradicionais desde o início de sua aparição.


Alternativas:

Em um seminário em Queimadas-PB, sobre Realismo e Impressionismo, os alunos foram incentivados a discutir como esses movimentos artísticos representaram a transição para a modernidade. Avalie as seguintes afirmativas:

1. O Realismo procurava retratar a vida cotidiana com precisão e objetividade, muitas vezes criticando as condições sociais da época.

2. O Impressionismo rompeu com a tradição do Realismo ao focar em capturar momentos fugazes e a percepção da luz e da cor.

3. O Realismo e o Impressionismo se opuseram ao Neoclassicismo, rejeitando seus princípios de idealização e beleza clássica.

4. O Impressionismo foi inicialmente rejeitado pelas academias de arte, mas posteriormente se tornou um dos movimentos mais influentes da arte moderna.

5. Tanto o Realismo quanto o Impressionismo utilizaram a fotografia como ferramenta para aprimorar suas técnicas de composição e iluminação.


Alternativas:

Durante uma aula em Queimadas-PB, os alunos foram desafiados a explorar como o Neoclassicismo e o Romantismo refletiram as mudanças culturais e sociais do final do século XVIII e início do século XIX. Avalie as afirmativas a seguir:

1. O Neoclassicismo buscava a simplicidade e a ordem, inspirando-se nos ideais da Antiguidade Clássica, em oposição ao estilo Barroco.

2. O Romantismo rejeitava completamente os ideais do Iluminismo, valorizando apenas a irracionalidade e o misticismo.

3. O Neoclassicismo teve um papel importante na legitimação das revoluções burguesas, como a Revolução Francesa, ao exaltar os valores republicanos.

4. O Romantismo, por sua vez, enfatizava as emoções e a subjetividade, frequentemente explorando temas como a natureza selvagem e a liberdade individual.

5. Tanto o Neoclassicismo quanto o Romantismo coexistiram durante o século XIX, influenciando mutuamente artistas e intelectuais.


Alternativas: