Uma mudança radical deslocou o foco de atenção do modelo da educação tradicional, centrado apenas na transmissão de conteúdos, para

Analise as assertivas e assinale a alternativa que aponta as corretas. São características do professor criativo:

I. ser aberto a novas experiências e mudanças.

II. ser ousado e curioso, proporcionando clima criativo nas aulas.

III. trabalhar com idealismo e paixão.

IV. permitir ao aluno pensar.

A preservação do meio ambiente começa com pequenas atitudes diárias, que fazem toda a diferença. Uma das mais importantes é a reciclagem do lixo. As vantagens da separação do lixo doméstico ficam cada vez mais evidentes. Além de aliviar os lixões e aterros sanitários, chegando até eles apenas os rejeitos (restos de resíduos que não podem ser reaproveitados), grande parte dos resíduos sólidos gerados em casa pode ser reaproveitada. A reciclagem economiza recursos naturais e gera renda para os catadores de lixo, parte da população que depende dos resíduos sólidos descartados para sobreviver.                                                              (https://bit.ly/1hlDDqu) Assinale a alternativa que segue normas corretas de separação de lixo doméstico.

No que diz respeito ao que um aluno de ensino fundamental leva em consideração no momento em que produz suas imagens, é correto afirmar que, nessa fase, esse aluno

O século XXI demanda, das sociedades contemporâneas, competências específicas para que estas possam acompanhar a constante evolução ocorrida nos mais diversos setores: tecnológico, educacional e artístico, entre outros, o que exige dos indivíduos, como atores sociais, a necessidade do desenvolvimento de habilidades, e, dentre elas, as artísticas. Assim, o teatro na escola deve

No transcorrer do ensino fundamental, espera-se que os alunos, progressivamente, adquiram competências de sensibilidade e de cognição em Artes Visuais, Dança, Música e Teatro, diante da sua produção de arte e no contato com o patrimônio artístico. Neste sentido, o ensino de Arte deverá organizar-se de modo que, ao longo do ensino fundamental, os alunos sejam capazes de

I. identificar, relacionar e compreender a arte como fato histórico contextualizado nas diversas culturas, conhecendo, respeitando e podendo observar as produções presentes no seu entorno.

II. compreender e utilizar a arte como linguagem, mantendo uma atitude apenas de busca coletiva, articulando a percepção, a imaginação, a emoção, a investigação, a sensibilidade e a reflexão ao realizar e fruir produções artísticas.

III. experimentar e conhecer materiais, instrumentos e procedimentos artísticos diversos em arte, de modo que os utilize nos trabalhos pessoais, identifique-os e interprete-os na apreciação e contextualize-os culturalmente.

IV. identificar, investigar e organizar informações sobre a arte, reconhecendo e compreendendo a variedade dos produtos artísticos e concepções estéticas presentes na história das diferentes culturas e etnias.

Marque a opção que apresenta as afirmativas CORRETAS.

Relacione as propostas metodológicas do ensino de Arte aos seus respectivos propositores.
Coluna 1 Propostas 1. Proposta Cartográfica de Territórios da Arte&Cultura 2. Jogos Teatrais 3. Rythmique 4. Dança Educativa
Coluna 2 Propositores ( ) Rudolf Laban ( ) Jaques-Dalcroze ( ) Mirian Celeste Martins e Gisa Picosque ( ) Viola Spolin
Assinale a alternativa que indica a sequência correta, de cima para baixo.

O pensamento de Murray Schafer é caracterizado por três eixos que podem ser encontrados em sua produção, de forma explícita ou velada. São eles:
I) A relação música/movimento. II) A relação som/ambiente. III) A confluência das artes. IV) A relação da arte com o sagrado. V) A relação da arte com a natureza.
Dentre as opções apresentadas, estão CORRETAS as alternativas:

“[...] o trabalho de Murray Schafer seria mais bem classificado como educação sonora do que propriamente educação musical, termo, em certa medida, comprometido com procedimentos, escolas e métodos de ensino. O que ele propõe deveria anteceder e permear o ensino de música, por promover um despertar para o universo sonoro, por meios de ações muito simples, capazes de modificar substancialmente a relação ser humano/ambiente sonoro” (FONTERRADA, Marisa Trench de O. De tramas e fios: um ensaio sobre música e educação. 2. ed. São Paulo: Editora UNESP; Rio de Janeiro: Funarte, 2008. p. 196).
O compositor canadense Murray Schafer é representante da educação musical contemporânea, criador da expressão “paisagem sonora”, que significa:

Sobre o papel da música nos processos educativos, assinale a alternativa CORRETA.

Durante o século XX, no Brasil, destacaram-se quatro métodos de educação musical: o método analítico de João Gomes Júnior, o método coral de Heitor Villa Lobos, o método de iniciação musical de Antônio Leal Sá Pereira e o método de recreação musical de Liddy Mignone. Sobre esses autores e seus respectivos métodos, assinale a alternativa INCORRETA.

Segundo o PCN Artes, “a escola deve incorporar o universo jovem, trabalhando seus valores estéticos, escolhas artísticas e padrões visuais. Não se pode imaginar uma escola que mantenha propostas educativas em que o universo cultural do aluno fique fora da sala de aula”. Sendo assim, as aulas de Artes Visuais devem ajudar o jovem a aprender e ter experiências sobre:
I. Sua integração e responsabilidade social como cidadão participativo no âmbito da produção e da conduta ética em Artes Visuais. II. Sua inserção no universo da Arte, valorizando e respeitando a produção de quaisquer artistas das diversas culturas. III. Sua autoimagem, a ser continuamente reinterpretada e reconstruída com base em conquistas pessoais e no confronto crítico com imagens veiculadas pelas diversas mídias. IV. O olhar crítico que se deve ter em relação à produção visual e audiovisual, informatizada ou não, selecionando as influências e escolhendo os padrões que atendem às suas necessidades para a melhoria das condições de vida e inserção social.
Quais estão corretas?

No livro “Arte na sala de aula” (1995), Carmona fala sobre o trabalho em sala de aula baseada na metodologia utilizada na Escola da Vila. A autora relata uma atividade dividida em dois momentos: um mais centralizado pelo professor, em que são apresentados ao aluno, de formas variadas, conteúdos ligados à História da Arte; e outro dedicado à parte prática. Segundo a autora, esse processo de aprendizagem proporciona ao aluno:
I. Uma busca de identidade plástica. II. A construção de um caminho próprio como produtor em atividade. III. Um desenvolvimento da técnica para chegar à perfeição gráfico-plástica.
Quais estão corretas?

Considerando-se a concepção e elaboração de uma projeto cultural, assinale a alternativa INADEQUADA. 

Nossa sociedade incorporou o uso da tecnologia no dia-a-dia e multiplicou a produção de imagens, sobretudo o retrato, modernamente traduzido pelas selfies amplamente compartilhadas nas redes sociais. Para promover uma reflexão sobre a relação do jovem com a produção de imagens de si próprio, o docente de artes apresenta o poema “O autorretrato” de Mario Quintana: 
O autorretrato No retrato que me faço - traço a traço - às vezes me pinto nuvem, às vezes me pinto árvore...
às vezes me pinto coisas de que nem há mais lembrança... ou coisas que não existem mas que um dia existirão...
e, desta lida, em que busco - pouco a pouco - minha eterna semelhança,
no final, que restará? Um desenho de criança... Corrigido por um louco! (Nova Antologia Poética. São Paulo: Globo, 2007, p. 138.) 
A respeito das reflexões suscitadas pela condução da atividade, assinale V para a afirmativa verdadeira e F para a falsa.
( ) Assim como o poeta, os jovens que posam nas selfies retratam a si mesmos de forma realista. ( ) O autorretrato do poeta e as selfies dos jovens são imagens criativas e sugestivas. ( ) A auto representação é um meio de subjetivação na sociedade contemporânea.
As afirmativas são, respectivamente, 

A aplicação da tecnologia à educação musical parte de uma discussão sobre os objetivos que podem nortear este processo, a começar pela explicitação do próprio adjetivo empregado: musical. O que se entende e o que se pretende com esta educação musical são aspectos decisivos do tipo de tecnologia a ser utilizada. Os processos de ensinar e aprender música se debatem entre focos como:

I. Performance (habilidade de tocar, compor, cantar, improvisar) versus consumo ou apreciação (conhecer e compreender sobre música).

II. Ludicidade versus cognição versus formação do caráter.

III. Modalidade presencial versus modalidade a distância e fase ideal na infância versus formação tardia e continuada.

Estão corretas as alternativas

A música, entendida como um direito de todas as pessoas, possibilita a presença de diferentes atores na escola, tais como musicistas, sábios e mestres tradicionais, técnicos, pedagogos e licenciados em música. Isso tem favorecido o crescimento dos debates e ações em torno da inserção do ensino de música e suas formas de tratamento no contexto escolar. O ensino de música precisa ser integrado ao Projeto Político‐Pedagógico das escolas que, de um modo geral, tem atribuído, em suas ações educativas, papel secundário à música no processo formativo dos estudantes. Portanto, deve ser estendido a todos os estudantes como: