Questões de Concurso
Comentadas sobre práticas e mediações educacionais em artes em educação artística
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Coluna 1
I. Ensino
II. Pesquisa
III. Extensão
Coluna 2
( ) Promove a ampliação do espaço da universidade em direção à sociedade.
( ) É a possibilidade de investigar a relação das crianças com as produções artísticas, bem como seu processo de aprendizado e desenvolvimento afetivo, cognitivo e motor mediante os processos de ensino.
( ) Relaciona-se com as possibilidades de desenvolvimento de processos educativos na sociedade, estágios curriculares supervisionados, desenvolvimento de práticas formativas para professores da rede pública de ensino, desenvolvimento de oficinas de arte para crianças da rede pública, relacionamento e desenvolvimento de propostas conjuntas com crianças de comunidades indígenas e do campo.
( ) É aquilo que envolve tanto a aprendizagem da arte enquanto produção cultural e produção de conhecimento quanto a apropriação do conteúdo de arte historicamente produzido.
( ) Consiste na produção de novos conhecimentos que retornam para a sociedade, baseados em problemas emergentes a partir de situações e repertórios particulares das crianças envolvidas.
( ) No contexto do ensino de Arte na Educação Infantil, a abordagem triangular não é indicada, pois as crianças são muito pequenas para compreender os eixos da proposta.
( ) Para essa abordagem, a construção do conhecimento ocorre quando há o cruzamento entre experimentação, codificação e informação.
( ) O mais importante durante o desenvolvimento da proposta é incentivar apenas a expressão da criança sem nenhum interesse pela maneira como ela recebe, aprecia e usufrui a arte.
( ) No fazer artístico, leva-se em conta o processo criativo como sinônimo de interpretação e representação pessoal, por meio de interações com a linguagem plástica. O fazer, entretanto, não pode restringir-se à releitura de obras.
( ) Tendo em vista o alcance e aplicabilidade dessa proposta nas escolas brasileiras, Ana Mae Barbosa optou por nomear sua teoria como Metodologia Triangular.
( ) A criança se exprime naturalmente, tanto do ponto de vista verbal como plástico ou corporal, sempre motivada pelo desejo da descoberta.
( ) Considerar a expressividade da criança pelo ângulo de seu desejo de descoberta significa entendê-la dentro de um processo de inter-relação com os outros e com a ambiência.
( ) A expressão infantil é a mobilização para o exterior de manifestações interiorizadas.
( ) A criança em atividade fabuladora não consegue participar ativamente do processo de criação e precisa ser conduzida pelo adulto.
( ) Sentir, fantasiar, perceber, imaginar e representar fazem parte do universo infantil e devem ser considerados durante o ensino da arte.
( ) O ensino da Arte na Educação Infantil deve considerar as especificidades da criança, seus repertórios e as interações do ensino com brincadeiras.
( ) O ensino da Arte na Educação Infantil deve limitar o uso de imagens da arte, pois as crianças só conseguem entender parte dos códigos visuais.
( ) O ensino da Arte na Educação Infantil é puramente prático, pois as crianças não conseguem assimilar a amplitude das imagens provenientes da história da arte.
( ) O ensino da Arte na Educação Infantil é puramente prático e sensorial, principalmente pela especificidade da faixa etária, que não precisa de propostas de leitura de imagem.
( ) O ensino da Arte na Educação Infantil visa ser algo prático, funcional e que prepare a criança para o manuseio de materiais no Ensino Fundamental.
Acerca do trabalho com cultura popular e folclore na escola, marque V, para as afirmativas verdadeiras, e F, para as falsas:
(__) A abordagem da cultura popular na escola deve superar a visão romântica do 'folclore' como algo estático, puro e restrito ao passado rural, reconhecendo-a como uma produção cultural dinâmica, urbana e em constante transformação, como o funk, o rap e o grafite.
(__) Ao trabalhar danças folclóricas, como o maracatu ou o samba de roda, a escola deve focar exclusivamente na repetição mecânica dos passos e coreografias, visando a apresentação final, sem a necessidade de discutir seus contextos históricos, sociais e religiosos de origem.
(__) A cultura popular e o folclore são considerados 'cultura de segunda classe' e devem ser evitados no ensino da Arte, que deve se concentrar exclusivamente no cânone artístico europeu (cultura erudita) para garantir a elevação do nível cultural dos alunos.
(__) O estudo das lendas e mitos folclóricos (como Saci Pererê ou Curupira) pode ser uma ferramenta pedagógica rica, mas deve se limitar ao aspecto lúdico na Educação Infantil, sendo inadequado para o Ensino Fundamental, que deve focar em conteúdos 'sérios' da história da arte.
Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo:
Acerca da mediação e da avaliação no processo de criação em Arte, marque V, para as afirmativas verdadeiras, e F, para as falsas:
(__) A mediação cultural em arte, no contexto escolar, envolve o professor como um 'proponente' que apresenta obras, conceitos e problemas, estabelecendo um diálogo entre o repertório do aluno e o conhecimento artístico historicamente acumulado, sem impor uma única interpretação.
(__) A avaliação em Arte, numa perspectiva processual, deve focar no percurso do aluno (o 'processo criativo'), valorizando a pesquisa, a experimentação de materiais, a tomada de decisões, a capacidade de análise crítica e a evolução do aluno em relação a si mesmo, e não apenas o resultado final.
(__) No processo de criação, o 'protagonismo' do aluno significa que o professor deve se abster de qualquer intervenção, deixando os alunos criarem livremente sem qualquer mediação, contextualização histórica ou apresentação de técnicas (retornando ao modelo da 'livre expressão' pura).
(__) A avaliação em Arte deve se basear prioritariamente em critérios objetivos e quantitativos, como a semelhança da cópia do aluno com a obra de referência ou a quantidade de trabalhos produzidos, desconsiderando a intencionalidade e o processo de criação.
Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo:
No ensino de Arte no Brasil, uma das propostas metodológicas mais influentes, desenvolvida a partir da década de 1980, buscou superar tanto o ensino tradicional focado na cópia de modelos quanto o espontaneísmo da livre expressão, que muitas vezes carecia de aprofundamento. Essa abordagem propõe um tripé pedagógico que visa integrar diferentes dimensões do conhecimento artístico, promovendo uma experiência mais completa e crítica para o estudante, valorizando o repertório cultural do aluno e a leitura de imagens, sendo amplamente difundida por Ana Mae Barbosa. Registre V, para verdadeiro, e F, para falso:
(__) O tripé metodológico é composto pelo Fazer artístico (a poética do aluno), pela Leitura da obra de arte (Apreciação estética) e pela Contextualização (informação histórica, social e cultural).
(__) A Contextualização, nesta abordagem, foca-se exclusivamente na biografia do artista, desconsiderando os aspectos sociais, políticos e econômicos da época da produção da obra.
(__) O Fazer artístico, nesta metodologia, deve priorizar a cópia fiel de obras de artistas renomados para garantir a aquisição de habilidades técnicas tidas como universais.
(__) A Leitura da obra de arte (Apreciação) deve ser uma atividade puramente subjetiva e espontânea, baseada no 'gostar' ou 'não gostar', sem a mediação do professor ou análise formal.
Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo:
A concepção contemporânea do ensino de Arte na educação básica distancia-se da ideia do professor como um mero transmissor de técnicas ou como um supervisor de atividades de livre expressão. O papel do docente foi ressignificado para o de um mediador cultural e propositor de experiências. Nessa perspectiva, o professor não detém todo o conhecimento, mas atua como um curador, selecionando e apresentando repertórios artísticos diversos, instigando a pesquisa, provocando a reflexão crítica e facilitando o diálogo entre os estudantes, suas produções e a produção artística da humanidade.
Assim, analise as afirmativas a seguir:
I. O professor, como mediador, deve provocar 'encontros' significativos do aluno com a arte, ampliando seu repertório para além do senso comum e da indústria cultural, e mediando a relação entre o fazer artístico do aluno e o conhecimento sobre arte.
II. O papel de mediador exige que o professor se abstenha de qualquer intervenção, deixando os alunos em atividade de livre expressão pura, pois qualquer proposta ou questionamento inibe a criatividade inata.
III. A mediação cultural eficiente pressupõe que o professor deve focar apenas nas produções dos próprios alunos, evitando apresentar obras de artistas profissionais, pois isso poderia intimidá-los e criar padrões de comparação.
Está correto o que se afirma em:
Os museus de arte e os espaços expositivos contemporâneos passaram por uma significativa redefinição de seu papel social, especialmente a partir da segunda metade do século XX. Deixando de ser meros depositários de objetos e relíquias do passado ('gabinetes de curiosidades'), essas instituições assumiram uma função educativa e mediadora muito mais ativa. Elas buscam estabelecer um diálogo dinâmico com o público, contextualizando as obras, propondo reflexões críticas e se entendendo como espaços de construção de conhecimento, inclusão social e debate sobre questões contemporâneas, indo muito além da simples contemplação estética.
Assim, analise as afirmativas a seguir:
I. A função educativa dos museus, no conceito moderno de Ação Educativa (ou Mediação Cultural), visa diminuir a distância entre o público e a arte, utilizando estratégias que estimulam a percepção, a interpretação e o senso crítico, em vez de apenas transmitir informações enciclopédicas.
II. Os espaços expositivos contemporâneos, como centros culturais e bienais, devem se limitar a expor obras de artistas já consagrados pelo cânone histórico, evitando a arte contemporânea, a performance ou instalações, pois estas confundem o público.
III. O papel do mediador cultural no museu é atuar como um vigilante, garantindo o silêncio e a distância física do público em relação às obras, sem interferir no processo de interpretação, que deve ser puramente individual.
Está correto o que se afirma em:
O ensino de Arte em um país multicultural como o Brasil exige do professor uma postura que vá além da simples 'tolerância' ou da apresentação folclórica de diferentes culturas (multiculturalismo). A escola é um espaço de encontro de diversas identidades, e a arte é uma ferramenta poderosa para mediar esse diálogo. Propõe-se, assim, uma abordagem intercultural, que não apenas reconhece a diversidade, mas promove a interação, a troca e a reflexão crítica sobre as relações de poder e as hierarquias culturais existentes, como o eurocentrismo que historicamente dominou o currículo de Arte. Registre V, para verdadeiro, e F, para falso:
(__) A interculturalidade crítica no ensino de Arte busca desconstruir hierarquias culturais, questionando o cânone eurocêntrico e valorizando as matrizes estéticas indígenas e afro-brasileiras como produtoras de conhecimento, promovendo um diálogo horizontal.
(__) A abordagem intercultural defende que, para garantir a igualdade, o ensino de Arte deve focar exclusivamente na arte erudita europeia (Renascimento, Barroco), pois ela representa o padrão universal de beleza e técnica.
(__) O multiculturalismo (ou pluralidade cultural) e a interculturalidade são conceitos idênticos, ambos se referindo à comemoração de datas festivas (Dia do Índio, Dia da Consciência Negra) sem questionar o currículo regular.
(__) A interculturalidade propõe a separação total das culturas na escola, criando currículos de arte específicos para cada grupo étnico, a fim de evitar conflitos e a 'mistura' cultural.
Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo:
Considerando a Abordagem Triangular – metodologia central no ensino da arte no Brasil – assinale a alternativa que indica como o professor de arte deve atuar para integrar de forma eficiente os três eixos conceituais (Fazer Artístico, Leitura de Obra e Contextualização).
Considerando a IA como agente de criação, qual é a implicação pedagógica mais complexa que o professor de Arte deve abordar para a crítica e compreensão da Cultura Visual na Educação Básica?