Questões de Concurso
Comentadas sobre linguagens artísticas em educação artística
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Assinale a alternativa que apresenta a lista de fontes sonoras que se encaixa na formação instrumental de um grupo de bumba-meu-boi do Maranhão.
O surrealismo na dança é caracterizado pala presença da realidade dos movimentos sem distorções, com organização formal, resultando em criações lógicas e sem fantasias.
Sheila Leirner. A arte como medida. São Paulo: Perspectiva, 1982 (com adaptações).
Tendo o texto acima como referência inicial e considerando a exploração e utilização dos elementos materiais e formais da linguagem artística, julgue o item a seguir.
A técnica empregada, assim como os materiais utilizados, são os únicos fatores de distinção entre o artista e o artesão.
Sheila Leirner. A arte como medida. São Paulo: Perspectiva, 1982 (com adaptações).
Tendo o texto acima como referência inicial e considerando a exploração e utilização dos elementos materiais e formais da linguagem artística, julgue o item a seguir.
Os materiais e a técnica são importantes para a produção artística, pois fazem parte da sua tradição.
Sheila Leirner. A arte como medida. São Paulo: Perspectiva, 1982 (com adaptações).
Tendo o texto acima como referência inicial e considerando a exploração e utilização dos elementos materiais e formais da linguagem artística, julgue o item a seguir.
Materiais como barro, madeira, papel, panos, são utilizados tanto na fabricação artesanal quanto nas artes.
As linhas determinam a convergência da visão para o centro de interesse, ou divergem para fora do centro de interesse da obra. São elas que podem definir a atmosfera na composição artística.
A escultura é uma linguagem da arte que trabalha a forma e o espaço para realizar a tridimensionalidade.
Pablo Picasso, considerado um dos mais importantes artistas do século XX, destacou-se em diversas áreas das artes plásticas: pintura, escultura, artes gráfica e cerâmica. Porém, nunca abordou a temática do corpo humano em suas obras.
A figura humana é central na obra de Giacometti. Suas esculturas marcam a expressividade da imagem e do objeto, figuras humanas eram projetadas verticalmente no espaço, representando corpos extremamente alongados e finos.
As esculturas de Rodin mostram o corpo humano modelado com grande expressividade, vigor e realismo, celebrando a individualidade e a materialidade do corpo representado.
Fernando Botero pinta e esculpe, em formas bastante arredondadas, o corpo humano.
A perspectiva linear aplicada para representar os espaços interiores é organizada a partir de vários pontos, levando-se em consideração a geometria do espaço.
Em sua pintura, Cézanne subordinava-se às leis da perspectiva. Portanto, sua concepção da composição consistia em ver a natureza representada por um único ponto.
A reprodução de objetos tridimensionais no plano foi possível a partir dos princípios ópticos e geométricos enunciados por Brunelleschi, Leonardo Da Vinci e Piero de La Franccesca — artistas da Idade Média.
Como técnica de representação gráfica, a perspectiva linear foi desenvolvida e aplicada durante o Renascimento.