A arte-educação é uma área de conhecimento que estuda a relação entre arte e educação. Qual é um dos objetivos da arte-educação?

Uma das características do movimento artístico conhecido como Arte Moderna é a ruptura com as formas e técnicas tradicionais de representação da realidade. Qual é uma das formas como essa ruptura se manifesta na pintura?

Invenção do final do século XIX, o cinema foi resultado do aperfeiçoamento da técnica de projetar vários fotogramas, que representavam momentos sucessivos de objetos ou personagens. Esta arte visual, que depois virou audiovisual, tem sua linguagem própria que possibilita a expressão artística de forma original. Um dos elementos da linguagem cinematográfica é a tomada, que pode ser definida como:

O grande mérito da gravura é permitir que uma mesma imagem seja produzida identicamente, muitas vezes, através de tiragens. A tiragem corresponde ao número de vezes que uma mesma chapa (de madeira ou metal) na qual uma imagem é sulcada ou marcada é submetida ao processo de entintamento e impressão sobre uma folha de papel - ou outros materiais. Essa abordagem tem sido adotada por muitos artistas.

No entanto, em Santa Catarina, há um/uma artista que investiu sua produção na monotipia, uma técnica que, se por um lado produz uma imagem a partir da impressão, não permite a tiragem. Isso ocorre porque a monotipia se caracteriza pela manipulação direta com a tinta, da tinta e de outros elementos colocados sobre uma chapa de qualquer tipo. No caso desse/dessa artista, são usadas chapas de vidro para esse fim. Por não reterem a manipulação e processos aos quais são submetidas, as chapas de vidro não permitem que mais de uma impressão seja realizada. Nesse caso, a noção de experiência torna-se fundamental, como a base, a essência ou o cerne da criação em artes visuais. Estamos falando da arte de:

A obra "O Grito", de Edvard Munch, é considerada um ícone do expressionismo. Qual é a característica mais marcante desse movimento artístico?

Um dos artistas catarinenses reconhecido nacionalmente é Martinho de Haro. Nascido em 1907 em São Joaquim (SC), ele gostava de desenhar desde criança, em papel e também em muros. Fez sua primeira exposição com 16 anos e aos 20 recebeu uma bolsa para estudar na Escola Nacional de Belas Artes, no Rio de Janeiro. Em sua batalha contra o academicismo e o clichê na arte, trabalhou com escolas de samba na cidade carioca. Entre suas contribuições para a arte catarinense, está:

A obra "O Nascimento de Vênus", de Sandro Botticelli, é um exemplo de pintura renascentista. Qual é uma das características desse estilo artístico?

Após a Segunda Guerra Mundial, a utilização de novas sonoridades e texturas marcaram o aparecimento de novas linguagens composicionais, em um movimento de música moderna que seguiria reagindo ao impressionismo musical, buscando a expressão de sentimentos de modo mais vigoroso e pessoal. Nesse contexto, analise as asserções a seguir e a relação proposta entre elas:

I. O processo de execução acusmática da música concreta se estabelece mediante a dispensa da figura do intérprete.

PORQUE

II. O material sonoro de uma composição de música concreta é marcado pelo registro de sons naturais em fita magnética que são posteriormente manipulados eletronicamente em estúdio.

A respeito dessas asserções, assinale a opção correta:

Maura Penna, ao discutir "a função dos métodos e o papel do professor" de música no livro Pedagogias em Educação Musical, lembra que os métodos "configuram propostas de como desenvolver uma prática de educação musical, estruturando-se sobre princípios, finalidades e orientações gerais explicitados em maior ou menor grau. São propostas que re?etem as respostas pessoais de seus criadores ao contexto − social, histórico, cultural (educacional e musical) − em que viviam, mas que também trazem contribuições capazes de transcender as condições particulares em que foram criadas, com seus limites, fornecendo indicações que se mostram válidas e pertinentes e que podem enriquecer a nossa prática" (Penna, 2012, p. 17). Nesse sentido, associe a segunda coluna de acordo com a primeira, que relaciona importantes pedagogos em educação musical aos princípios músico-pedagógicos, na Educação Musical do século XX:

Fonte: PENNA, Maura. A função dos métodos e o papel do professor: em questão, 'como' ensinar música. In: MATEIRO, Teresa; ILARI, Beatriz (Org.). Pedagogias em Educação Musical. Curitiba: InterSaberes, 2012.

Primeira coluna: Pedagogos em Educação Musical

1.Carl Orff.

2.Zóltan Kodály.

3.Edgar Willems.

4.Gertrud Meyer-Denkmann.

5.John Paynter.

Segunda coluna: Princípios músico-pedagógicos

(__) Em função da ênfase no canto coletivo e no aprendizado da leitura e escrita musical, essa proposta pedagógica é reconhecida pela manossolfa, recurso de aprendizagem que consiste em gestos manuais para o aprendizado das alturas musicais.

(__) Influenciada pela música nova, esta proposta pedagógica visa ao aflorar da criatividade nas escolas, mediante a expressão a partir de diversas fontes, considerando o som e sua estrutura.

(__) O foco central de seu trabalho pedagógico-musical está na descoberta do som como 'material bruto' pela criança, apoiada no ouvir e registrar aquilo que se ouve.

(__) A essência da proposta pedagógica dá preferência à expressão e à criação musical, sintetizada na noção de música elementar.

(__) A educação auditiva e o desenvolvimento da escuta se estabelecem por meio de graus pedagógicos que vão desde uma iniciação musical até um solfejo vivo.

Assinale a alternativa que apresenta a correta associação entre as colunas:

Ao avaliar o campo epistemológico da Educação Musical, as dimensões e funções do conhecimento pedagógico-musical, Kraemer (2000) lembra que a pedagogia da música "trata sempre do objeto estético 'música'", possuindo "uma peculiaridade que o destaca da definição de outras disciplinas". Para o educador musical, "a pedagogia da música ocupa-se com as relações entre pessoa(s) e música(s), ela divide seu objeto com as disciplinas chamadas ocasionalmente de 'ciências humanas' [...]" (p. 52), isto é, ainda que dotada de saberes técnicos e específicos, assume forte caráter interdisciplinar, sobretudo, na perspectiva do ensino. Nesse sentido, com relação ao conhecimento pedagógico-musical, associe a segunda coluna de acordo com a primeira, que relaciona a pedagogia da música ao seu significado pedagógico-musical:

KRAEMER, Rudolf −Dieter. Dimensões e funções do conhecimento pedagógico-musical. Tradução de Jusamara Souza. In.: Em Pauta. v. 11, nº 16/17. p. 50-73 Porto Alegre, 2000.

Primeira coluna: pedagogia da música e disciplinas correlatas

1.Musicologia.

2.Estética.

3.Sociologia da Música.

4.Teoria Científica.

5.Psicologia da Música.

Segunda coluna: significado pedagógico-musical

(__) "A pedagogia da música deve refletir sobre suas possibilidades e limites, tarefas especiais e estruturas[...]" (p. 53).

(__) "Ocupa-se com a percepção, não de conceitos abstratos, mas de certos modos de conhecimento e com efeitos e funções da arte" (p. 53).

(__) "Ocupa-se com música, com a variedade de suas formas de manifestação, e analisa as condições do seu surgimento, difusão e compreensão" (p. 58).

(__) "Investiga o comportamento musical e as vivências musicais. É analisada [...] a influência do meio social no comportamento musical" (p. 55).

(__) "Examina as condições sociais e os efeitos da música, assim como relações sociais, que estejam relacionadas com a música" (p. 57).

Assinale a alternativa que apresenta a correta associação entre as colunas:

A arte catarinense é marcada pela presença de diversos artistas que formaram um cenário promissor para o desenvolvimento das artes visuais no estado. Nesse processo, destacam-se alguns nomes de artistas mulheres que marcaram a história da arte de Santa Catarina por sua importante contribuição para pensar as relações entre a arte e a vida em seus respectivos tempos e contextos de atuação.

Assinale a alternativa que apresenta artistas catarinenses que participaram e/ou participam do circuito da arte no estado:

Martins (2012), ao falar sobre o papel do professor mediador com a arte, escreve sobre a mediação cultural como "[...] um processo de promoção de encontro entre fruidor e obra, de modo ativo, flexível, propositor, atento ao outro, não protagonizando o processo, mas promovendo diálogos para ampliar os sentidos à obra". É certo que ao discutir a arte na escola ou em mediações junto a museus, a atitude do que viemos a compreender como um processo de mediação cultural deve levar em consideração aspectos relativos àquela produção artística. Em relação ao processo de mediação cultural, registre V, para verdadeiras, e F, para falsas:

(__) Nos processos de mediação cultural, o foco do mediador deve estar nas informações da obra e somente nas formas de apresentá-la ao público.

(__)Mediadores devem atentar-se às experiências, vivências e relações que o público estabelece com a obra e, a partir dessa relação, potencializar o encontro com o objeto artístico.

(__)A mediação cultural se refere apenas aos processos de mediação que ocorrem em espaços não formais de ensino, como museus e galerias de arte.

Assinale a alternativa com a sequência correta:

"O ____________ lida com o livro de uma maneira artística e poética, ou seja, vai para além de guardar apenas conteúdo. O que aproxima o ____________ de todos os outros gêneros de livros que existem é, em um primeiro instante, a semelhança à forma do livro, e o que os diferencia é que os livros cumprem o seu destino de serem funcionais, ou seja, os livros abrigam conteúdos independentemente de seu suporte".

Assinale a alternativa que correta e respectivamente preenche as lacunas no excerto:

Tem-se ampliado, no debate sobre a formação e atuação de professores de arte, o uso de novas metodologias que permitam outras relações entre a poética e a docência em arte. Uma destas propostas é a A/r/tografia. "A/R/T é uma metáfora para: Artist (artista), Researcher (pesquisador), Teacher (professor) e graph (grafia: escrita/representação)". Em relação a essa metodologia emergente na formação e atuação de professores, artistas e pesquisadores de arte, registre V, para verdadeiras, e F, para falsas:

(__)Na elaboração de processos e escritas Artográficas, texto e imagem são privilegiados, sem distinção ou rebaixamento entre as formas de representação.

(__)Na A/r/tografia, enfatiza-se a dimensão da pesquisa, sendo esta a mais importante e superior em relação à docência e à produção em arte.

(__)A A/r/tografia engloba aspectos da Cultura Visual para expandir as possibilidades de criação com o uso de imagens no trabalho poético do professor/artista/pesquisador.

Assinale a alternativa com a sequência correta:

A Semana de Arte Moderna de 1922, que completou 100 anos no ano passado (2022), é lembrada até hoje como um dos marcos da história da arte brasileira, sendo ainda hoje um evento que refrata e reverbera ações artísticas no nosso tempo. Assinale a alternativa que contém artistas visuais que participaram da Semana de Arte Moderna de 1922:

Ao retomar, em 2022, em artigo publicado na Revista GEARTE, os pressupostos da Abordagem Triangular no ensino da arte, a professora Ana Mae Barbosa destaca que: "A leitura como identificação cultural, como necessidade de reconhecimento de si próprio e de construção da realidade na qual estamos inseridos é o centro da educação que se pretende desenvolver não só através das palavras, mas também através da imagem". Quanto à afirmação da autora, podemos elencar que aspecto contemporâneo emergente para os processos de leitura de imagem:

A professora e pesquisadora Regina Melim, ao discutir uma das mais emergentes linguagens da arte no nosso tempo, escreve que: "Podem envolver grandes espaços geográficos, assim como diferentes comunidades, transmitidas via satélite e vistas por milhares de pessoas, ou se resumir a pequenos espaços íntimos. __________ pode ocorrer sem audiência e sem documentação alguma, ou podem ser registradas através de fotografias, vídeos e filmes, entre outros".

Em relação à linguagem da arte discutida pela autora, assinale a alternativa que preenche corretamente a lacuna no excerto:

Os estudos sobre a interculturalidade e multiculturalismo nos anos de 1990 e início dos anos 2000 valorizam questões da vida comum no ensino da arte, dando sentido à dimensão estética, à cultura e à "[..] subjetividade dos sujeitos que a compõem e cuja estética se organiza a partir de múltiplas facetas do seu processo de vida e de transformação". Ivone Richter estuda esses conceitos e essa teoria/metodologia. A respeito dessa teoria/metodologia do ensino da arte, assinale a alternativa correta que corresponde ao nome dado a esses estudos no campo da arte educação:

A autora Kátia Canton (2009), em suas pesquisas junto ao Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo (MAC/USP), mapeou o que intitulou como tendências ou temas da arte contemporânea. Sobre um dos temas mapeados pela autora, ela explicita o seguinte: "Antes da queda do Muro de Berlim, o mundo parecia organizado entre direita e esquerda, capitalismo e socialismo. Hoje, com a dissolução desses contornos claros entre os Estados-Nações, os partidos e suas posições políticas, criam-se muitos outros focos, e esse exercício político passa a se dar de nova maneira". Em relação a essa outra forma de organização das ações no nosso tempo, discutida pela autora no excerto, assinale a alternativa que corresponde à temática da arte contemporânea apresentada no fragmento:

A pesquisa e o desenvolvimento de processos de criação de materialidades híbridas - entendidas como formas construídas nas fronteiras entre as linguagens artísticas, que contemplam aspectos corporais, gestuais, teatrais, visuais, espaciais e sonoros - permite aos estudantes explorar, de maneira dialógica e interconectada, as especificidades: