Na história da música: Período que se caracteriza pela valorização da liberdade de expressão, pela emoção e pela utilização de todos os recursos da orquestra onde os assuntos de cunho popular, folclórico e nacionalista ganham importância. Teve como representantes entre outros:Franz Schubert, Frédéric Chopin, Franz Liszt e Richard Wagner.

Assinale a alternativa que caracteriza o som pela fonte sonora:

Na teoria da cor, as composições harmônicas se dão pela combinação entre duas ou mais cores.

Baseado no círculo das cores, a harmonia que se dá através combinação da cor azul e da cor laranja, é:

O Grupo Santa Helena, surgido na década de 1930 formado por imigrantes ou filhos de imigrantes, quase todos oriundos de uma classe média pobre, exercendo atividades humildes e artesanais, geralmente ligadas ao uso de tintas e de desenho, tinha entre outros, artistas como:

Assinale o período da Pré-História que marca os primeiros registros das manifestações artísticas com as pinturas rupestres:

Relacione as características abaixo aos movimentos artísticos correspondentes.

( ) utilização da perspectiva, através da qual os artistas conseguem reproduzir em suas obras, espaços reais sobre uma superfície plana, dando a noção de profundidade e de volume, ajudados pelo jogo de cores que permitem destacar na obra os elementos mais importantes e obscurecer os elementos secundários, a variação de cores frias e quentes e o manejo da luz permitem criar distâncias e volumes que parecem ser copiados da realidade.
( ) Como parte do seu processo artístico, os artistas desse movimento exploravam o imaginário dos sonhos como um atributo inquietante e bizarro da vida diária, chegando a pedir que pessoas comuns descrevessem suas experiências oníricas como uma forma de montarem arquivos para suas produções.
( ) Trabalhava o arranjo dos elementos dos quadros, que quase sempre formavam uma combinação diagonal. As cenas representadas eram envoltas em definida oposição do claro-escuro, contavam com a força das cores quentes, da gradação da claridade, todos esses elementos reforçavam a expressão de sentimento das obras que quase falavam aos seus interlocutores.
( ) Ênfase nos temas da natureza, principalmente de paisagens; uso de técnicas de pintura que valorizavam a ação da luz natural; valorização da decomposição das cores; pinceladas soltas buscando os movimentos da cena retratada; uso de efeitos de sombras coloridas e luminosas.

A sequência correta no preenchimento das lacunas, de cima para baixo é respectivamente:

A avaliação no processo de ensino e aprendizagem em Arte precisa ser realizada com base nos conteúdos, objetivos e:

O conjunto de conteúdos em Arte está articulado dentro do processo de ensino e aprendizagem , explicitado por intermédio de ações em três eixos norteadores:

No final da década de 1940, a livre-expressão deu origem a um movimento de educação através da arte. Nasciam as Escolinhas de Arte do Brasil, criadas por:

Em relação aos objetivos gerais no ensino de Arte, de acordo com os PCN´s, assinale a alternativa INCORRETA.

Em relação à história do ensino de Arte na educação brasileira, leia as afirmativas abaixo:

I. Nas primeiras décadas do século XX, o ensino de Arte é identificado pela visão humanista e cientificista que demarcou as tendências pedagógicas da escola tradicional e nova.
II. Em música, a partir dos anos 30 dominou o Canto Orfeônico, que teve à frente o compositor Villa- Lobos.
III. A partir dos anos 60 constitui-se o movimento de organização de professores de arte, com a finalidade de conscientizar e integrar os profissionais em busca da legitimidade e do ensino obrigatório nas escolas.
IV. Em 1971, pela Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional, a Arte é incluída no currículo escolar como disciplina obrigatória ,sendo implantadas as atividades de desenho, música, teatro e dança.
Estão corretas as afirmativas:

“O desenho pode em certo sentido ser considerado como um processo que permite representar objetos, tanto pelo conhecimento que temos dele ou pela maneira como o conhecemos, como pela aparência que oferecem aos nossos olhos” (LUQUET, 1969).

Luquet foi um dos primeiros estudiosos sobre o desenho da criança do ponto de vista de sua evolução cognitiva, procurando compreender o que e como a criança desenha. Ele definiu a evolução do grafismo infantil em estágios.

Assinale a alternativa que define o estágio que tem início por volta dos dois anos de idade e subdivide-se em desenho involuntário e voluntário.

Qual é o papel que o professor de artes assume quando seu objetivo é propiciar experiências de aprendizagem referentes à cultura visual?

Trabalhar com base nos estudos da cultura visual no espaço escolar significa considerar que:

Dias (2011) propõe pensar e abordar questões que envolvem currículo, arte/educação e educação da cultura visual a partir de uma mirada queer. O que significa essa proposta?

Franz chamou de “Educação para uma compreensão crítica da arte” a proposta desenvolvida em sua tese de doutorado em que analisa a pintura “Primeira Missa no Brasil”, de Victor Meirelles. Seu objetivo era conhecer, analisar e avaliar as compreensões que as pessoas manifestavam sobre tal obra. Para a autora, existem diferentes níveis de compreensão. Dessa forma, o nível de compreensão principiante caracteriza-se por:

Dias e Fernández defendem a ideia de que o evento artístico pode ser ao mesmo tempo um evento pedagógico. Para compreender o que é evento, os autores utilizam as reflexões de Dennis Atkinson que, por sua vez, defende que o evento é “como um distúrbio ou uma ruptura na forma de entender e atuar” (DIAS e FERNANDEZ, 2013, p. 139), mas que pode conduzir ao novo e/ou inesperado. Tendo como base a pedagogia cultural, os eventos artístico e pedagógico podem ser compreendidos como:

Para Aguirre (2009), os arte-educadores precisam pensar e atuar em sala de aula sob uma nova concepção das artes. O autor sugere que produtos artísticos sejam concebidos como relatos abertos, e isso pressupõe:

“P” é professora de arte de uma escola municipal no interior de Goiás. No início de cada ano letivo, quando planeja sua disciplina, busca diferentes estratégias para avaliar seus alunos/as. Neste ano, “P” deseja que seus alunos/as se engajem em ações que serão desenvolvidas a longo prazo e definidas com base em situações reais dos sujeitos no contexto cultural em que estão inseridos. Neste sentido, a avaliação não será concebida como um resgate de informações, mas “como meio de mapear caminhos intelectuais dos estudantes”

(BOUGHTON). BOUGHTON, Doug. Avaliação, da teoria a prática. In: Barbosa, Ana Mae, Arte/educação contemporânea: consonâncias internacionais. São Paulo: Cortez, 2005. p. 375-387.

A situação exposta refere-se a uma postura de avaliação defendida por Boughton (2005) como:

A utilização do portfólio como recurso de avaliação, conforme Hernández, permite: