Pixinguinha - Os oito batutas

Caetano Veloso - Ao vivo

Villa-Lobos - As bachianas brasileiras

Francisco Manuel da Silva - Hino nacional brasileiro

Johann Sebastian Bach - Prelúdios e fugas

a personagem cênica adquire, graças ao ator, uma precisão e uma consciência que a fazem passar do estado virtual ao estado real.

todo espectador, ao assistir a uma peça teatral, compara a personagem lida com a personagem vista.

a personagem inventa seu discurso independentemente da atuação do ator.

deve-se buscar, para compreender uma personagem na cena teatral, unicamente o seu texto escrito.

uma personagem é realizada cenicamente com a desconstrução de signos.

é mais que um gênero, é uma atitude política, a qual estabelece o mercado e a profissionalização do ofício do ator.

também pode significar teatro experimental, de vanguarda, teatro-laboratório, performance, teatro de pesquisa.

é de origem burguesa tradicional, visa à rentabilidade financeira e baseia-se em receitas artísticas comprovadas.

sua inovação está caracterizada principalmente nas novas técnicas arquitetônicas, cenográficas ou acústicas.

o direito à pesquisa é limitado, e seus criadores evitam riscos a propósito da recepção.

Existe uma mensagem única que o conjunto dos sistemas significantes da encenação propõe ao espectador.

A mensagem teatral não precisa dos outros códigos cênicos para ser expressa, e sim da palavra.

O espectador realiza o espetáculo em sua mente, construindo a significação a partir do conjunto dos signos expressos.

A mensagem é independente da dramaturgia e da encenação.

A mensagem na literatura e no teatro tem os mesmos meios de expressão.

a eletroacústica busca dar uma nova percepção dos sons relacionados às imagens cênicas.

as radionovelas não são mais realizadas no século XX.

o ator de telenovelas passa por um processo de intensa formação teatral.

a linguagem do vídeo é incompatível com a do teatro.

a trilha sonora de um espetáculo é mais importante que a iluminação.

A história da arte é a teoria destacada pelo autor que recorre à cronologia para analisar a situação da arte naqueles anos.

Ao abordar a cultura erudita e a cultura de massas, o autor recorre à antropologia da arte.

A abordagem teórica é interdisciplinar, pois envolve a cultura, a arte, a estética e a sociologia.

A arte na América Latina é pensada sob o ponto de vista da cultura visual, pois a situação predominante no texto é a da relação obra/mercado.

As características estéticas das obras são apresentadas no texto; portanto, a estética é a abordagem teórica aplicada nele.

Barroco.

Moderno.

Pós-moderno.

Neoclássico.

Renascentista.

No que diz respeito às ideologias racistas, o posicionamento do professor frente ao conteúdo didático dos livros deve ser favorável a estas.

Cabe ao educador eleger livros que contemplam e reforçam imagens preconceituosas, discriminatórias e depreciativas.

As imagens, a seleção de conteúdos dos textos, a ordem de prioridade e o espaço ocupado em sala de aula devem ter como prioridade a cultura eurocêntrica.

A primeira atitude do educador frente ao conteúdo dos livros didáticos e paradidáticos deve ser a de identificar a sua ideologia, apresentada pela cultura visual, com o fim de se posicionar a favor ou contra.

Um dos princípios que devem orientar os temas, os projetos e as atividades pedagógicas em relação à questão do negro na escola é a construção do preconceito racial e a reafirmação de uma autoestima positiva da população negra e mestiça.

de produtos químicos conhecidos por mordentes para gravar.

da cor luz para pintar e desenhar.

do metal fundido na manufatura para esculpir.

da argila e de outras matérias-primas inorgânicas para modelar.

de pigmentos líquidos para pintar.

arte do grafite.

arte cinematográfica.

arte cênica.

videoarte.

arte escultórica.

a colagem e a narrativa.

a matéria, o brilho e o equilíbrio entre os elementos visuais.

o campo bidimensional e o tridimensional.

o quadrado, o círculo e o triângulo.

o ponto, a linha, a cor, o tom, a textura, a escala, a dimensão, o movimento e a forma.

As marcas são classificadas em: marcas com palavras, monograma e emblemas, marcas pictóricas e marcas abstratas/simbólicas.

O cérebro reconhece e memoriza primeiro as formas; imagens visuais podem ser lembradas e reconhecidas de forma direta. A cor vem em segundo lugar, e pode incitar uma emoção e evocar uma associação de marca.

Uma identidade visual deve fazer as pessoas agirem e mudar a mentalidade das mesmas, como também mandar mensagens para todos.

A elaboração de um manual de identidade visual deve conter as diretrizes básicas de: elementos da identidade da marca, nomenclatura, cor, assinaturas, tipografia, papéis administrativos, mídia digital, formulários, materiais de marketing, propaganda, exposições, crachás, sinalização, identificação de veículos, embalagens, uniformes, material efêmero, biblioteca de imagens

Na identidade visual é necessário que se tenha: visão, significado, autenticidade, diferenciação, sustentabilidade, coerência, flexibilidade, comprometimento e valor.

A identidade corporativa deverá ser fechada, ou seja, se acontecer alguma alteração na estratégia da empresa nada comprometerá a identidade em questão.

Se o mercado da empresa mudar haverá necessidade (ou considerações) no projeto de identidade corporativa.

A identidade corporativa deverá ser desenvolvida de uma maneira que impossibilite mudanças na estratégia da empresa.

Se estratégia da empresa mudar a identidade corporativa não sofrerá influencia alguma.