Segundo Flávio Desgranges, professor da Graduação e Pós-graduação do Departamento de Artes Cênicas da Universidade Estadual de Santa Catarina (UDESC) e autor do livro Pedagogia do Teatro − Provocação e Dialogismo, "O teatro vem sendo trabalhado, nas mais diversas instituições educacionais e culturais, preferencialmente, a partir da prática com jogos de improvisação, e isso porque se compreender na investigação proposta por essas atividades o prazer de jogar se aproxima do prazer de aprender a fazer e a ver teatro, estimulando os participantes (de qualquer idade) a organizar um discurso cênico apurado, que explore a utilização dos diferentes elementos que constituem a linguagem teatral, bem como a empreender leituras próprias acerca das cenas criadas pelos demais integrantes do grupo" (2006, p. 87). Ainda de acordo com essa afirmação de Desgranges, analise as afirmações a seguir:

I.[...] a insistência em compreender a ação educativa proposta pela experiência teatral como provocação dialógica, em que o espectador, ou o atuante, ou o participante, ou o jogador, nos diferentes eventos e processos teatrais, a partir de variados contextos e procedimentos, pode ser estimulado a efetivar um ato produtivo, elaborando reflexivamente conhecimentos tanto sobre o próprio fazer artístico-teatral, quanto acerca de aspectos relevantes da vida social (2006, p.20).

II.[...] podemos ressaltar um primeiro aspecto pedagógico presente na experiência como a arte: a atitude proposta ao contemplador. Ou seja, o fato artístico solicita que o indivíduo formule interpretações próprias acerca das provocações estéticas feitas pelo autor, elaborando um ato que é passivo (2006, p. 28/29).

III.O contemplador, para desempenhar o papel que lhe cabe no evento, precisa colocar-se enquanto sujeito, que age, pois a contemplação é algo ativo, e que cria, pois a sua atuação é necessariamente artística (2006, p. 29).

IV.A investigação teatral desenvolvida durante o processo exorta os participantes a conheceram e se apropriarem das possibilidades comunicacionais dessa arte. [...] A imaginação não é um músculo e ela não fica muito contente em jogar o jogo (2006, p.88).

É correto o que se afirma em:

Estudar dos diversos elementos da composição teatral é de grande importância para a formação artística e estética do estudante, uma vez que o Teatro é uma atividade complexa que trabalha com a construção de signos que se dão por meio das imagens, das palavras, dos sons, dos gestos e dos silêncios. Nesse sentido, o estudo de cenografia, sonoplastia, figurino e adereços é importante para o ensino aprendizado do teatro. No que diz respeito ao estudo da cenografia na escola, é correto afirmar:

O principal objetivo das aulas de teatro é a produção de textos visuais, sonoros e gestuais. A partir dessa afirmação, podemos compreender que a avaliação, esse processo importante no percurso do ensino teatral, deve partir de como os aprendizes se apropriam das linguagens. Para isso, é importante que a avaliação aconteça:

No teatro contemporâneo, é essencial que se discuta a pedagogia do espectador compreendendo-se que esta reflete na formação de espectadores, reflete na ampliação de repertório e possibilita discussões dialógicas que ampliam o processo de ensino e aprendizagem. Quanto à posição de um espectador autônomo, é correto afirmar:

Nas práticas contemporâneas do teatro, encontramos processos de produção que se caracterizam por grupos e companhias teatrais que versam a sua criação artística em modelos mais participativos. Dentre essas práticas, destacamos a criação coletiva e o processo colaborativo. A criação coletiva e o processo colaborativo têm as suas semelhanças, ambos utilizam uma investigação criativa e coletiva no processo, mas podemos afirmar que o que difere um do outro é:

A escola apresenta-se como um espaço de multiplicidades. A partir disso, podemos compreender que o fazer teatral dentro da escola buscará exercer suas ações, considerando os limites e possibilidades de cada contexto em que se insere. É necessário que, no ensino de teatro na escola, os estudantes compreendam a coexistência de diferentes saberes-fazeres, articulada à realidade da instituição, entrelaçando saberes formais e cotidianos. Para que o ensino do teatro se consolide na escola, portanto, é importante que os estudantes tenham a possibilidade de compreender o teatro a partir do tripé:

A sistematização de jogos teatrais no ensino do teatro foi elaborada pioneiramente pela americana Viola Spolin, a partir de 1940. Viola Spolin foi a responsável pelo termo theatre game − jogo teatral. De acordo com o que Flavio Desgranges (2006, p.109, 110) escreveu sobre o jogo teatral desenvolvido por Viola Spolin, analise as afirmações a seguir. Marque V, para verdadeiras, e F, para falsas:

(__) [...] um sistema visando ao aprendizado da atuação teatral, criado para todos os que desejam expressar-se por meio do teatro.

(__) [...] Este sistema de atuação, calcado em jogos de improvisação, tem o intuito de estimular o participante a construir um conhecimento próprio acerca da linguagem teatral, por meio de um método em que o indivíduo, junto com o grupo, aprende a partir da experimentação cênica e da análise crítica do que foi realizado.

(__) Os participantes do processo elaboram coletivamente conceitos acerca das suas atuações e da sua compreensão da linguagem teatral.

(__) A educadora norte-americana parte do princípio de que nem todas as pessoas são capazes de representar, e mais, afirma que a capacidade para atuar em cena é algo que não se aprende e sim vem somente de um talento natural.

Assinale a alternativa com a sequência correta:

Avalie as asserções a seguir e a relação proposta entre elas:

I.O teatro promove oportunidades para que adolescentes e adultos conheçam, observem e confrontem diferentes culturas em diferentes momentos históricos, operando com um modo coletivo de produção de arte. Ao buscar soluções criativas e imaginativas na construção de cenas, os alunos afinam a percepção sobre eles mesmos e sobre situações do cotidiano.

ASSIM,

II.A necessidade de narrar fatos e representar por meio da ação dramática está presente em rituais de diversas culturas e tempos, e provavelmente diz respeito à necessidade humana de recriar a realidade em que vive e de transcender seus limites.

Após avaliação, assinale a alternativa CORRETA:

Plié, Tendu, Jeté e Adagio são elementos da dança encontrados

Dip, Catwalk e Hands Performance são elementos da dança denominada

São princípios da dança moderna:

A dança é uma forma de arte que acontece em sintonia com alguma forma de música. No Ocidente, o oitavo se tornou o modo padrão de contagem do tempo dos movimentos de dança para acompanhar o ritmo das batidas da música, o famoso 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 e 8. A contagem até 8 tempos é resultado

Toda forma de dança possui suas técnicas específicas que dão formato estético ao corpo em movimento. Top Rock, Footwork, Freeze e Power Move são movimentos que estruturam as técnicas de qual estilo de dança?

Todo estilo de dança constitui uma tradição específica que caracteriza movimentos, técnicas, coreografias e artistas. À qual tradição de dança pertence as correntes estéticas “de corte”, “barroco”, “de ação”, “romântico”, “clássico” e “neoclássico”?

 Caracterizam o conceito tradicional do teatro na educação, EXCETO: 

Quanto à Dramatização (dramatización) é INCORRETO afirmar: 

São cinco categorias do Arsenal do Teatro do oprimido que inclui, EXCETO:

Sobre a arquitetura de teatros e tipos de palcos, analise as assertivas abaixo e assinale a alternativa correta.


I.  O Palco Elisabetano leva este nome pois é historicamente associado às obras encenadas originalmente durante o reinado de Elizabeth I da Inglaterra, principalmente as obras de William Shakespeare.
II. O Teatro de Arena, formato oriundo da arquitetura grega, caracteriza-se pela ausência da chamada “quarta parede”, estrutura física que separa o público do elenco.
III. O espaço reservado a conjuntos de músicos, sem interferir no visual do público por estar em plano inferior ao nível de palco, chama-se Fosso de Orquestra.

Assinale a alternativa em que todos os elementos constituem exemplos de equipamentos culturais.

Projetos Culturais têm a capacidade de gerar externalidades e efeitos multiplicadores. A esse respeito, analise as afirmativas a seguir e assinale com V as verdadeiras e com F as falsas.

( ) Efeitos Multiplicadores são classificados como “positivos” ou “negativos”.
( ) Externalidades são as consequências exclusivamente pensadas pelos produtores e gestores, desde o início do desenvolvimento do projeto.
( ) O Efeito Multiplicador faz o resultado final de um investimento na economia ser maior que o valor dispendido para a sua execução.
( ) Existem efeitos multiplicadores diretos, indiretos e induzidos.

A ordem correta, de cima para baixo, é: