Assinale a alternativa que indica corretamente a dança que se caracteriza pelo pluralismo estético, com diferentes linguagens artísticas e olhares para o corpo. Na construção coreográfica, os bailarinos atuam, não apenas como intérpretes, mas como pesquisadores de movimento, participando como criadores das obras, juntamente com o coreógrafo ou diretor.

Isadora Duncan foi uma artista que, na virada do século XX, influenciou significativamente o cenário da dança.

Assinale a alternativa correta sobre Duncan.

Rudolf Laban, uma das principais referências para o ensino da dança nas escolas, analisa os aspectos qualitativos do movimento, estabelecendo os quatro fatores do movimento humano.

Assinale a alternativa que indica corretamente esses fatores.

No contexto teatral, que termo se usa para definir a forma de representação dramática, originada do dramaturgo alemão B. Bretch, que se destaca por sua ênfase na narrativa, na distância crítica em relação aos personagens e na utilização de recursos que buscavam uma visão mais ampla e reflexiva da sociedade?

Viola Spolin, cujo método tem sido tantas vezes reproduzido por professores que nela buscam modelos de atividades que simplifiquem sua excessiva carga horária e falta de oportunidades para atualização, coloca uma questão central à sua abordagem, nem sempre considerada: 

Como o teatro contemporâneo no Brasil aborda as questões étnico-culturais, refletindo sobre a diversidade do país e contribuindo para a desconstrução de estereótipos?

Assinale a alternativa que indica corretamente o escritor, jornalista, romancista, contista e cronista e um dos mais influentes autores do teatro brasileiro que escreveu O Vestido de Noiva, cuja estreia, em 1943, revolucionou a forma de fazer dramaturgia no Brasil.

Assinale a alternativa que indica corretamente os três eixos básicos do teatro, citados na proposta curricular da RMEF.

Grande parte do ensino de teatro, e de arte, que vem sendo desenvolvida no país (MARQUES, 2012) estabelece uma perspectiva adultocêntrica, na qual o ponto de vista do sujeito criança tem pouco espaço em detrimento da imposição de uma visão adulta sobre arte e a forma de realizá-la. Ainda parte-se do pressuposto de que criança está em um estado de vir a ser e cabe ao adulto contribuir para sua formação no futuro.

SARMENTO, 2008.

Essa lógica não dialoga com a valorização do saber da infância e não entende a criança também como:

Segundo a Proposta Curricular da RMEF, destaca-se que, na atualidade, existe uma diversidade de metodologias para o ensino de teatro, bem como, suas sublinguagens – cada qual com suas possibilidades e desafios – cabendo a cada professor selecionar os procedimentos metodológicos que lhes serão úteis de acordo com os objetivos de ensino e aprendizagem e a sua proposta de processo investigativo diante das possibilidades e motivações de cada momento pedagógico.

Diferentes abordagens metodológicas dialogam no âmbito do ensino curricular de Teatro da RMEF. Entre elas estão:

O Teatro é abordado nos PCN – Arte a partir de sua gênese em rituais de diferentes culturas e tempos e o jogo é conceituado a partir das fases da evolução genética do ser humano e entendido como instrumento de aprendizagem, promovendo o desenvolvimento da criatividade, em direção à educação estética e práxis artística.

Nesse sentido, o jogo teatral é um jogo de: 

Para simbolizar o seu trabalho, Boal disse, certa vez, que o Teatro do Oprimido é o teatro no sentido mais arcaico do termo e que todos os seres humanos são atores porque atuam e espectadores porque observam, surgindo assim o que ele intitulou espect-atores.

Com o objetivo de democratizar os meios de produção teatral, de proporcionar o acesso das camadas sociais menos favorecidas ao teatro e de transformar a realidade por meio do diálogo surgiu, no Brasil, em 1971, a primeira técnica do Teatro do Oprimido, o Teatro de Jornal, uma resposta estética à censura imposta no País.

Qual dos seguintes princípios reflete centralmente a abordagem de Augusto Boal no Teatro do Oprimido?

Recentemente, artistas brasileiros têm sido convidados a estrelar produções de Hollywood, como Rodrigo Santoro, Bruna Marquezine ou Wagner Moura. Algumas dessas participações são rápidas, mas causam grandes ações de marketing em plataformas como redes sociais, como a recente participação da cantora Ludmilla, tanto como atriz como parte da trilha sonora, de uma grande franquia de filmes mundial. Qual das opções abaixo se refere a essa franquia? Assinale a alternativa correta:

Assinale a alternativa que NÃO corresponde a um grande nome do teatro nacional. 

No Brasil, Augusto Boal, com o Teatro do Oprimido, despontou como uma das metodologias de ensino de teatro brasileiras com maior repercussão internacional. Criado há mais de 40 anos, o Teatro do Oprimido tem em sua base conceitos que se relacionam com um espectador ator, com práticas de jogos que discutem social e culturalmente e com a participação ativa do professor. Sobre o Teatro do Oprimido, analise as afirmações a seguir:

I. Tem-se como objetivo auxiliar o espectador a se transformar em protagonista da ação dramática.

II. Acredita que, por meio de sua participação, o espectador utilizará em sua vida as ações que constituiu na cena.

III. Toda experimentação cênica deve ser discutida junto aos participantes, relacionando-se com o cotidiano da comunidade onde ocorrem práticas ou aulas.

IV. Tem na prática da dramaturgia espontânea seu primeiro movimento, seguido do teatro-imagem, do teatro fórum e, por fim, o teatro invisível.

É correto o que se afirma em:

Segundo Flávio Desgranges, professor da Graduação e Pós-graduação do Departamento de Artes Cênicas da Universidade Estadual de Santa Catarina (UDESC) e autor do livro Pedagogia do Teatro − Provocação e Dialogismo, "O teatro vem sendo trabalhado, nas mais diversas instituições educacionais e culturais, preferencialmente, a partir da prática com jogos de improvisação, e isso porque se compreender na investigação proposta por essas atividades o prazer de jogar se aproxima do prazer de aprender a fazer e a ver teatro, estimulando os participantes (de qualquer idade) a organizar um discurso cênico apurado, que explore a utilização dos diferentes elementos que constituem a linguagem teatral, bem como a empreender leituras próprias acerca das cenas criadas pelos demais integrantes do grupo" (2006, p. 87). Ainda de acordo com essa afirmação de Desgranges, analise as afirmações a seguir:

I.[...] a insistência em compreender a ação educativa proposta pela experiência teatral como provocação dialógica, em que o espectador, ou o atuante, ou o participante, ou o jogador, nos diferentes eventos e processos teatrais, a partir de variados contextos e procedimentos, pode ser estimulado a efetivar um ato produtivo, elaborando reflexivamente conhecimentos tanto sobre o próprio fazer artístico-teatral, quanto acerca de aspectos relevantes da vida social (2006, p.20).

II.[...] podemos ressaltar um primeiro aspecto pedagógico presente na experiência como a arte: a atitude proposta ao contemplador. Ou seja, o fato artístico solicita que o indivíduo formule interpretações próprias acerca das provocações estéticas feitas pelo autor, elaborando um ato que é passivo (2006, p. 28/29).

III.O contemplador, para desempenhar o papel que lhe cabe no evento, precisa colocar-se enquanto sujeito, que age, pois a contemplação é algo ativo, e que cria, pois a sua atuação é necessariamente artística (2006, p. 29).

IV.A investigação teatral desenvolvida durante o processo exorta os participantes a conheceram e se apropriarem das possibilidades comunicacionais dessa arte. [...] A imaginação não é um músculo e ela não fica muito contente em jogar o jogo (2006, p.88).

É correto o que se afirma em:

Estudar dos diversos elementos da composição teatral é de grande importância para a formação artística e estética do estudante, uma vez que o Teatro é uma atividade complexa que trabalha com a construção de signos que se dão por meio das imagens, das palavras, dos sons, dos gestos e dos silêncios. Nesse sentido, o estudo de cenografia, sonoplastia, figurino e adereços é importante para o ensino aprendizado do teatro. No que diz respeito ao estudo da cenografia na escola, é correto afirmar:

O principal objetivo das aulas de teatro é a produção de textos visuais, sonoros e gestuais. A partir dessa afirmação, podemos compreender que a avaliação, esse processo importante no percurso do ensino teatral, deve partir de como os aprendizes se apropriam das linguagens. Para isso, é importante que a avaliação aconteça:

No teatro contemporâneo, é essencial que se discuta a pedagogia do espectador compreendendo-se que esta reflete na formação de espectadores, reflete na ampliação de repertório e possibilita discussões dialógicas que ampliam o processo de ensino e aprendizagem. Quanto à posição de um espectador autônomo, é correto afirmar:

Nas práticas contemporâneas do teatro, encontramos processos de produção que se caracterizam por grupos e companhias teatrais que versam a sua criação artística em modelos mais participativos. Dentre essas práticas, destacamos a criação coletiva e o processo colaborativo. A criação coletiva e o processo colaborativo têm as suas semelhanças, ambos utilizam uma investigação criativa e coletiva no processo, mas podemos afirmar que o que difere um do outro é: