As obras Eles não usam black-tie, Dois perdidos em uma noite suja, O beijo no asfalto e O Santo Inquérito fizeram grande sucesso no teatro nacional. Elas foram escritas, respectivamente, por

As obras Sagração da Primavera, A Mesa Verde, Café Muller e Missa para o tempo presente são emblemáticas na história da dança e foram originalmente coreografadas por

"O(a) X é uma das mais originais expressões da herança cultural africana que remetem aos habitantes do vasto território do antigo Reino do Congo introduzida no Brasil pelos escravos. Mais que uma simples dança, integra a percussão de tambores, a umbigada, a prática de magia, o respeito aos ancestrais, permeando caminhos entre o sagrado e o profano. Chegando ao Brasil-Colônia, os africanos, escravizados nas fazendas de café do Vale do Paraíba no interior do Rio de Janeiro, Minas Gerais e São Paulo, tinham nessa dança uma forma de acalmar a revolta e o sofrimento. Os donos das isoladas fazendas de café, permitiam que eles dançassem o(a) X nos dias dos santos católicos, um dos únicos momentos permitidos para trocas e confraternização. A linguagem metafórica cifrada, exigia muita experiência para decifrar seus significados, por isso, só os mais velhos podiam entrar na roda".
Fonte (adaptada): https://www.sambando.com

Marque a alternativa que substitui corretamente o X no texto acima:

Muitas foram as inovações técnicas e de infraestrutura que melhoraram os recursos de iluminação cênica. Nesse sentido, na segunda metade do século XIX, tivemos a popularização do(a):

Sobre o tema danças e atividades rítmicas - expressivas, analise as assertivas a seguir:

I. As danças brasileiras são genuínas expressões da nossa cultura que, através de ritmos e movimentos, contam parte da história do país e de suas respectivas regiões.
II. A dança tem três elementos básicos: movimento corporal, espaço e ritmo.
III. As danças e atividades rítmicas são tão marcantes que em determinados estados, algumas delas acabam se tornando símbolos populares e responsáveis por movimentar o turismo, ainda mais nas épocas de festas, a exemplo do samba, Festival Folclórico de Parintins (boi garantido e caprichoso) e Huka huka.

É CORRETO o que se afirma e

“Negação da formalidade do balé. Os bailarinos trabalham mais livres, porém não rompem completamente com a estrutura do balé clássico. Os movimentos corporais são muito mais explorados, existe um grande estudo das possibilidades motoras do corpo humano. Solos de improvisação são bastante frequentes. Martha Grahan e Nijinski são os grandes revolucionários da dança dessa época. Serge Pavlovitch Diaglhilev, ou Nijinski, russo, mesmo não sendo um dançarino, criou condições míticas para a dança. Marta Grahan nos Estados Unidos na década de cinquenta criou uma nova maneira de dançar independente da música, baseando-se principalmente nos sentimentos que qualquer som pode provocar, abrindo espaço para todas as possibilidades da dança”. O trecho descreve a dança indicada na alternativa:

No século XIX, o balé se consolida como forma de expressão artística. Com a ascensão da burguesia e a construção dos grandes teatros, o balé deixa os salões dos palácios, para se tornar um espetáculo. Também na ópera, outra manifestação artística de peso nesta época, era praticamente obrigatório incluir um número de dança. No entanto, será na corte russa que o balé alcançará o auge da criação artística. O trecho descreve a dança em qual período? 

O Carimbó, manifestação cultural reconhecida nacionalmente como paraense, é uma forma de expressão em que a música e a dança são simultaneamente denominadas de carimbó. “Junção de curi (pau oco) e m’bó (furado, escavado), traduzido por “pau que produz som”, ao longo do tempo, o termo foi adaptado e/ou transformado em curimbó, corimbó e carimbó” (IPHAN, 2014). Muitos municípios paraenses reivindicam, para si, a origem da tradição do carimbó. Sabe-se que, a par das diferenças entre o carimbó de cada região do Pará, seu ritmo e suas variantes possuem como característica a marcação do curimbó e suas letras falam do cotidiano do ribeirinho, do pescador, do agricultor, ou seja, dos saberes e fazeres da região:
Se eu soubesse que tu vinha, eu fazia o dia maior,/ dava um nó na fita verde, prá prendê o raio de sol/
Iá, iá eu sou da lira,/ iá, iá da lira eu sou/ iá, ia eu sou da lira/ da lira meu amor
(Lucindo Rebelo da Costa – Mestre Lucindo)
Em setembro de 2014, o Carimbó, após cerca de uma década de inventário, foi inscrito no Livro de Registro das Formas de Expressão, pelo Iphan, e recebeu o título de Patrimônio Cultural Imaterial do Brasil. No conjunto das expressões culturais, desse bem imaterial, incluem-se:  

Considere as seguintes afirmativas a respeito do Teatro de Revista no Brasil.
I Tornou-se muito popular no país por volta do final do século XIX, tendo como um de seus maiores escritores do gênero à época o autor Arthur Azevedo.
II As interpretações dançantes, coreografadas, irônicas e apimentadas, com atrizes mostrando suas pernas e de seios descobertos atraiam multidões aos teatros. Em razão da ênfase dada pelo Teatro de Revista à figura feminina, os elementos de cenografia dos espetáculos eram geralmente bastante simples.
III Em geral, o conteúdo das peças era voltado à crítica social, ainda que visasse alcançar diferentes segmentos da sociedade como público.
Assinale a opção correta. 

As danças são expressões de uma cultura que, por meio de ritmos e movimentos, contam parte da história do país. São marcantes em determinadas regiões, tornando-se símbolos populares.

Relacione as imagens, na coluna da esquerda, com os tipos de dança, na coluna da direita.

Assinale a alternativa que contém a associação correta.

Dança contemporânea, também considerada dança abstrata, reúne uma variedade de ritmos, formas e performances. Os elementos trabalhados são o processo criativo, as experimentações, o conceito e a ideia a ser coreografada.
Com base nos conhecimentos sobre dança contemporânea, atribua V (verdadeiro) ou F (falso) às afirmativas a seguir.
( ) Os pontos fortes dessa dança são a inovação e a liberdade, misturando os ritmos balé, jazz e hip-hop.
( ) Um gênero da dança que destaca os padrões clássicos e técnicos, como simetria, leveza, compasso, ritmo e harmonia, que teve seu auge na década de 1930.
( ) Traz o conceito de coreografia, misturando as artes visuais, o teatro e a música, com ênfase na técnica e no conceito, levando a uma postura ereta e verticalizada com perfeição. 
( ) Sua concepção de dança se baseia em experimentações coreográficas, movimentos ilimitados, vestuário e espaços alternativos.
( ) Apresenta-se em um espaço teatral, um palco, utilizando a música clássica para exibir uma dança espetacular coreografada.
Assinale a alternativa que contém, de cima para baixo, a sequência correta.

A dança no Brasil foi influenciada por diferentes culturas, e sua trajetória marcada pela diversidade, desde as manifestações eruditas até as populares. Com base nos conhecimentos da história da dança no Brasil e os tipos de dança, considere as afirmativas a seguir.
I. Dança Clássica – Balé.
II. Dança de salão – Samba.
III. Dança Folclórica – Frevo.
IV. Dança Africana – Tango.
Assinale a alternativa correta. 

O ensino de teatro está ligado à educação simbólica e estética, que incide no desenvolvimento dos sentidos ao ler, capturar e significar a realidade, representando-a. Essa proposta de formação lida com outros modos de conhecer, de fazer e de se relacionar, que não sejam apenas resultantes do discurso verbal.

CANDA, Cilene Nascimento. Ensino de Teatro: fundamentos e didática (ebook). Salvador/BA: UFBA, Escola de Teatro; Superintendência de Educação a Distância, 2020, p. 54, com adaptações.

Acerca do tema do texto, assinale a alternativa correta.

O teatrólogo goiano Hugo Zorzetti (1942-2017) foi um dos principais nomes da cena teatral no estado de Goiás, notadamente no campo da formação de profissionais em artes cênicas.

Assinale a alternativa que corresponde a uma das realizações de Hugo Zorzetti.

Qual é a relevância do grupo do Teatro de Arena, de São Paulo, para a história do teatro brasileiro?

A performance surgiu na Europa no início do século 20, em meio às vanguardas, rompendo com os ambientes artísticos tradicionais. Considerando as condições físicas da maior parte das escolas públicas, assinale a alternativa que apresenta o aspecto, próprio do movimento vanguardista, adequado à prática do teatro na escola.

No contexto escolar, é cada vez mais comum a presença de professores graduados em cursos universitários oferecidos em diferentes linguagens artísticas, constituídos como licenciaturas em artes visuais, artes cênicas, música ou dança, que são também artistas que pesquisam, desenvolvem e compartilham sua arte com diferentes públicos. Acerca desse assunto, assinale a alternativa que apresenta as potencialidades na relação entre professor artista e processos educacionais em um contexto escolar.

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RAY, Man. O beijo (1922). MoMA.

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Disponível em: <https://www.wikiart.org/pt/man-ray/raiografia-oufotograma-o-beijo-1922>. Acesso em: 4 ago. 2022.

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Essa obra diz respeito a uma das primeiras composições fotográficas realizadas pelo artista inglês Man Ray. A composição é obtida a partir de um processo que consiste em colocar os objetos em contato direto sobre um papel fotossensível e, em seguida, expostos à luz.

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Essa técnica de montagem fotográfica é também conhecida como

Em 2022 morreu Jean-Luc Godard, um dos cineastas mais influentes do século XX e ícone da Nouvelle Vague, movimento de vanguarda francês que ganhou o mundo nos anos 1960.

Assinale a afirmativa que descreve corretamente o caráter inovador da Nouvelle Vague.

A máscara continua sendo usada no teatro contemporâneo e é um recurso cujo sentido se expressa no ato da encenação.

As afirmativas a seguir identificam corretamente um sentido cênico atribuído à máscara no teatro contemporâneo, à exceção de uma. Assinale-a.