Formas humanas abstratas.

Formas geométricas elementares.

Abstrações da natureza.

Riscos de tinta colorida.

Teatro do Absurdo.

Teatro da Crueldade.

Teatro do Oprimido.

Teatro Oficina.

Di Cavalcanti.

Anita Malfatti.

Manuel Bandeira.

Oswald de Andrade.

Adequada às condições do mesmo.

Adequada à disponibilidade das instituições.

Acertada de acordo com a demanda de cada período e época.

Desenvolvida paralelamente ao ensino regular.

Estabelecer meios estratégicos para recuperação para alunos com baixo rendimento.

Colaborar com as atividades de articulação da escola com as famílias e a comunidade.

Zelar pela aprendizagem dos alunos e o bom aproveitamento em sala de aula.

Assegurar o bom cumprimento dos dias letivos e horas-aula estabelecidas.

De inteira responsabilidade dos pais e responsáveis, dando assim a total liberdade de escolha na forma como essa educação será estabelecida.

Valorizado pelo Estado, precisando amparo legal para que os pais e responsáveis possam exercer o direito de estabelecer e cumprir meios de educar seus filhos do melhor modo como acharem necessário.

Um dever do Estado, acima das obrigações dos pais e responsáveis, permitindo que seja estabelecido um padrão de cidadão responsável e mediador.

Ser respeitado, garantido aos pais e responsáveis a liberdade de criação e o acesso às fontes de cultura e conhecimento por parte das crianças e adolescentes.

Intermediar a realidade através das ferramentas cognitivas dispostas pelos signos enquanto relações abstratas da mesma realidade.

Interferir nas relações intuitivas de modo a abarcar através da razão aonde haveria somente reações emocionais.

Mediar o contato com o mundo através de representações mentais e do conhecimento.

Instrumento de contato direto com o mundo de modo prático e objetivo.

Sensório-Motor.

Pré-Operatório.

Operatório Formal.

Operatório Concreto.

Servir de bases legais para os pais e responsáveis como guia de diretrizes práticas que beneficiem os jovens.

O estabelecimento de normas jurídicas que visam proteger, integralmente, as crianças e os adolescentes.

Delimitar os direitos e deveres das crianças e adolescentes enquanto cidadãos com contrapartidas que os eximem de certas responsabilidades, mas que possuem amparo legal constante.

Onerar valores legais em território nacional baseado na declaração dos direitos humanos, ampliando para as necessidades básicas e especificas em território nacional.

O Indianismo.

O Mal do Século.

O sentimentalismo.

A Poesia Social.

Há uma forma longa de monólogo que foge do contexto principal da história.

A quarta parede é quebrada e há uma fala executada diretamente ao público.

São executadas falas que fazem parte dos pensamentos dos personagens, não participando efetivamente dos diálogos reais da história.

São feitas pausas em longas apresentações, dando um tempo aos atores e ao público.

Renascentismo Seiscentista.

Rococó.

Neoclássico.

Realista.

Eliminar tudo que é desnecessário e artificial, deixando os atores sem recursos cênicos quaisquer, mas somente seus corpos e expressões.

Trazer à tona a importância das classes desfavorecidas, baseando toda sua fundamentação estética em ideais marxistas.

Excluir temáticas complexas, transformando todo o roteiro em relações primitivas e simplórias.

Desenvolver uma abordagem abstrata dos aspectos humanos, trabalhando os sentimentos e emoções humanas em sua forma mais objetiva.

Cristo Redentor no Corcovado, RJ.

O Prédio do Museu de Arte de São Paulo, o MASP.

Os Candangos, na Praça dos Três Poderes, em Brasília.

Edifício Copan no Centro de São Paulo.

Abordagens cotidianas e que representem a realidade habitual do estudante.

Análises antropológicas que respeitem visões multiculturais e de origens sociais e étnicas diferentes.

Reconhecimentos de que existam diversas formas de expressões artísticas, muitas delas não legitimadas oficialmente deste modo.

Uma obrigatoriedade analítica e técnica para o estabelecimento de padrões estéticos válidos e socialmente aceitos.

Leve, claro e altivo.

Subjetivo, eloquente e grandioso.

Pesado, forte e sólido.

Lúcido, estonteante e simétrico.

Muito da arte neolítica tinha um fundamento ritualístico e espiritual, pois as artes rupestres e a construção de estruturas arquitetônicas eram intimamente ligadas a um sentimento religioso e cerimonial.

Toda produção do período acompanha um pensamento ritualístico solene, estabelecido por meio das novas estruturas sociais e religiosas, dando início a um sistema social mais complexo do que até então estabelecido.

A arte produzida nesse período passou por uma forte recusa do que não era físico, mundano e real no sentido de ser palpável, podendo haver contato. Assim, caçadas, colheitas e cerimônias eram as representações artísticas mais comuns.

O período anterior, Paleolítico, era totalmente envolto de produções relacionadas aos valores religiosos, porém, no Neolítico, esses valores vão sendo perdidos gradativamente em contrapartida as necessidades práticas dos homens desse período.

Carlos Gomes.

Heitor Villa-Lobos.

Vinicius de Moraes.

Camargo Guarnieri.

possibilidade de pensar, agir, interagir e intervir por meio de imagens as condições estruturais e estruturadoras para se construírem formas de aprendizagem, conhecimento, comunicação que sejam intrínsecas à via figurativa.

intervenções sociais e culturais demandam conhecimentos estéticos que permitem resolver problemáticas relativas à sensibilidade e à criatividade, mas dentro de formas de consciência de ação e gestos que possam produzir as transformações que a humanidade, como um todo, requer.

papel do professor como mediador estético sobre as questões fundamentais que, nas artes, se traduzem como elementos sensíveis. A forma, a plasticidade, as cores, as texturas, as combinações que resultam das interações têm uma significação que se exprime diretamente para o corpo, a sensibilidade, o universo imaginário, onde a palavra divide como a imagem admirável onde isto repercute de modo direto e indireto no plano de valores e das atitudes.

importante na educação estética é o professor estar informado sobre a metodologia, dominar as informações técnicas e teóricas relativas ao mundo da arte, sem, obrigatoriamente, necessitar refletir sobre o sentido desta produção.

cultura estética é o cultivo da própria sensibilidade que demanda não somente informação sobre arte, mas exercício crítico e sensível do fazer artístico.

desconsiderar a cultura dos adolescentes/jovens, propiciando informações que lhes dêm melhores condições nas opções culturais e na interpretação dos fatos e das situações da realidade com a qual interagem.

favorecer aos jovens e adultos possibilidades de compartilhar descobertas, ideias, sentimentos, atitudes, ao permitir a observação de diversos pontos de vista, estabelecendo a relação centrada, apenas, nos aspectos individuais.

considerar a cultura dos adolescentes/jovens, propiciando informações que lhes dêm melhores condições nas opções culturais e na interpretação dos fatos e das situações da realidade com a qual interagem. O jovem encontra no teatro um espaço de liberdade para se confrontar por meio do diálogo e da representação com questões éticas como justiça e solidariedade.

ampliar a capacidade de dialogar a negociação, a tolerância, a convivência com a ambiguidade, porém não deve ser centrada no processo de construção dessa linguagem. O jovem estabelece com os seus pares uma relação, apenas como objetivo de trabalho combinando sua imaginação criadora com a prática e a consciência na observação de regras.

promover oportunidades para que adolescentes e adultos conheçam, observem e confrontem unicamente aspectos da cultura local, descaracterizando o trabalho amplamente coletivo.