Questões de Concurso

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Q4035505 Artes Cênicas
A relação entre dança e saúde ultrapassa a visão reducionista que a entende apenas como exercício físico ou entretenimento. Trata-se de uma interação complexa entre corporeidade, percepção, afetividade e sistemas psicofisiológicos, em que o corpo é compreendido como território de experiência e autorregulação. A dança, nesse sentido, atua como prática estética, cognitiva e terapêutica, capaz de integrar dimensões biológicas, simbólicas e relacionais do ser humano. Sobre esse assunto, assinale a alternativa INCORRETA.
Alternativas
Q4035502 Artes Cênicas
Considere a citação abaixo:
"O corpo é o nosso meio geral para ter um mundo."
Maurice Merleau-Ponty, Fenomenologia da Percepção.
Maurice Merleau-Ponty (1908−1961) é um dos mais influentes filósofos da fenomenologia do século XX, tendo renovado profundamente as concepções de corpo, percepção e consciência. Sua obra representa uma inflexão decisiva em relação à tradição cartesiana, ao romper com a dualidade entre sujeito e objeto e propor o corpo como o fundamento ontológico da experiência humana no mundo. Ao discutir a estética da dança, Merleau-Ponty destaca a primazia da percepção corporal. Assim, a estética do movimento não se limita ao visual, mas: 
Alternativas
Q4035501 Artes Cênicas
Durante um exercício de improvisação em uma aula de dança contemporânea, a professora propõe que os bailarinos dancem em silêncio absoluto, concentrando-se apenas nas microvariações internas de respiração, pulsação e intenção muscular. Apesar da ausência de som, percebe-se um fluxo temporal compartilhado entre os corpos, sustentado pela percepção interoceptiva e pela continuidade do gesto, que cria uma cadência própria e sensível. Esse tipo de percepção temporal, sustentada pela escuta corporal e pela continuidade da experiência de movimento, refere-se ao conceito de:
Alternativas
Q4035497 Artes Cênicas
Durante uma residência artística, um grupo de bailarinos investiga a relação entre corpo, trabalho e tempo. A proposta é observar como o cotidiano urbano (marcado por cronogramas rígidos, excesso de produtividade e estímulos digitais) interfere nas dinâmicas corporais e na percepção temporal do movimento. Os intérpretes exploram movimentos fragmentados, acelerações bruscas e interrupções, simbolizando a tensão entre o ritmo vital e o ritmo imposto pelas rotinas produtivas. Do ponto de vista teórico e crítico, essa experimentação expressa o conceito de:
Alternativas
Q4035493 Artes Cênicas
No contexto das inovações coreográficas da segunda metade do século XX, um dos marcos teóricos da dança contemporânea foi a ruptura com a linearidade e com a dependência entre música, movimento e narrativa. Esse rompimento deu origem a uma proposta estética na qual o acaso é incorporado como princípio organizador da obra, e as decisões coreográficas, como sequências de movimentos, entradas de cena e relações espaciais, podem ser definidas por sorteios, dados ou processos aleatórios. Tal concepção, formulada por Merce Cunningham, denomina-se:
Alternativas
Q4035489 Artes Cênicas
Na elaboração de uma coreografia, o professor trabalha com os elementos fundamentais da composição: espaço, tempo, peso e fluência. Um estudante cria uma sequência que explora níveis espaciais (alto, médio, baixo), variações rítmicas e diferentes qualidades de movimento. Qual princípio coreográfico está sendo prioritariamente desenvolvido? 
Alternativas
Q4035488 Artes Cênicas
A aprendizagem da dança é um fenômeno multidimensional que envolve a integração de processos cognitivos, sensório-motores, emocionais e culturais. Sobre esse assunto, julgue as sentenças abaixo como VERDADEIRAS (V) ou FALSAS (F).

(__)Diferentemente de modelos tradicionais de ensino baseados na reprodução técnica, a aprendizagem dançada constitui uma forma complexa de cognição incorporada, um processo no qual o corpo não apenas executa, mas pensa, sente e cria sentido a partir do movimento. Esse aprendizado se dá em camadas, envolvendo memória motora, percepção rítmica, consciência espacial, escuta interoceptiva e construção simbólica.
(__)Ao aprender uma sequência coreográfica, por exemplo, o bailarino ativa simultaneamente sistemas de memória procedimental (lembrança consciente dos passos) e memória declarativa (automatização e refinamento motor). Esse processo é sustentado por feedbacks sensoriais e proprioceptivos contínuos, nos quais o erro não é falha, mas ferramenta de ajuste e autoconhecimento.
(__)A aprendizagem da dança envolve processos cognitivos complexos relacionados à memória motora, atenção sustentada, planejamento sequencial e imagética mental. Estudos em neurociência do movimento indicam que áreas como o córtex pré-motor e o cerebelo estão diretamente envolvidas na codificação e na antecipação de padrões rítmicos e espaciais.

A sequência CORRETA é:
Alternativas
Q4035487 Artes Cênicas

A técnica de transmissão refere-se aos modos como o conhecimento corporal é ensinado, preservado e transformado. Desde as escolas clássicas, a transmissão baseava-se na codificação verbal e visual: o domínio de uma gramática gestual formal. No entanto, a partir da modernidade, surge a necessidade de integrar a experiência somática como forma de aprendizagem. Nesse sentido, a transmissão pode ocorrer em três dimensões complementares: 

Alternativas
Q4034426 Artes Cênicas
Originária do Recôncavo Baiano, especialmente em comunidades como Santo Amaro, Cachoeira e São Félix, essa manifestação nasceu do encontro entre as tradições africanas e as experiências do povo negro no Brasil colonial. Desenvolveu-se nos terreiros, quintais e festejos populares, integrando música, dança e religiosidade de maneira indissociável. O ritmo é conduzido por instrumentos como pandeiro, atabaque, chocalho e reco-reco, que criam uma pulsação cíclica e contagiante. Os cantos, entoados em forma de pergunta e resposta, narram histórias de resistência, fé e cotidiano, preservando a oralidade e a ancestralidade africana. A dança, marcada por movimentos de quadril, giros e gestos simbólicos, expressa sensualidade, vitalidade e conexão espiritual. Estamos falando do: 
Alternativas
Q4034423 Artes Cênicas
Rudolf Laban desenvolveu um sistema de análise do movimento que revolucionou o estudo da dança no século XX. Seu trabalho incluiu a criação da notação Laban e a formulação de conceitos fundamentais como a Corêutica (estudo da organização espacial dos movimentos) e a Eucinética (estudo dos aspectos qualitativos do movimento como ritmo e dinâmica).Segundo os estudos de Laban, o movimento humano é composto por quatro fatores principais: corpo, espaço, tempo e fluxo. Em relação ao fator FLUXO, assinale a alternativa que apresenta corretamente os tipos identificados por Laban:
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Q4034419 Artes Cênicas
Na análise técnica do movimento na dança, o conceito de posição ultrapassa o mero arranjo estático do corpo e envolve estados de transição, preparação e energia potencial. Considerando os conceitos pouco abordados de posições corporais, assinale a alternativa que exemplifica corretamente uma dessas concepções.
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Q4034417 Artes Cênicas
Durante uma sequência didática sobre "Movimento e Expressividade", a professora de Dança propõe que os estudantes explorem articulações, eixos de equilíbrio e coordenação respiratória antes da composição coreográfica. O objetivo é que percebam como a consciência anatômica pode ampliar a expressividade e evitar tensões desnecessárias. Essa abordagem reconhece que a estrutura física não é apenas base biológica, mas elemento integrante da aprendizagem estética e simbólica. Esse procedimento pedagógico está fundamentado:
Alternativas
Q4034412 Artes Cênicas
O Samba de Gafieira é uma forma de dança de salão brasileira derivada do samba urbano carioca, que se consolidou nas gafieiras (salões populares do Rio de Janeiro nas décadas de 1930 e 1940). Acerca desse assunto, julgue as frases abaixo:

I.Do ponto de vista histórico, o Samba de Gafieira emerge no contexto da urbanização e modernização do Rio de Janeiro, quando o samba (antes associado aos terreiros e rodas populares) passa a ocupar espaços de lazer da classe média.
II.Nas gafieiras, ambientes noturnos frequentados por trabalhadores, músicos e dançarinos, o samba adquire forma social e cênica, transformando-se em uma dança de salão que reflete tanto a malandragem carioca quanto a disciplina técnica do corpo dançante.
III.Atualmente, o Samba de Gafieira é praticado nas comunidades e morros cariocas, principalmente em período do carnaval. Coreógrafos e pesquisadores contemporâneos o interpretam como uma dança dialógica, em que o corpo age como mediador de afetos, tempo e ritmo, mantendo viva a herança simbólica das gafieiras cariocas.

Está(ão) CORRETA(S) a(s) seguinte(s) proposição(ões). 
Alternativas
Q4034411 Artes Cênicas
A videodança surge como uma forma artística autônoma, criada para a mídia visual, moldando a experiência estética de maneiras únicas. Em relação à integração entre dança e tecnologia digital, analise as afirmativas:

I.A tecnologia possibilita a criação de performances virtuais com avatares ou personagens digitais coreografados.
II.Leon Theremin criou em 1930 a "Terpistone", considerada a primeira dança com mediação de tecnologia eletrônica.
III.Merce Cunningham foi pioneiro no uso da tecnologia, desenvolvendo peças para TV e vídeos com câmeras em movimento.
IV.A videodança é principalmente uma forma de registro documental de performances ao vivo.

Estão corretas apenas: 
Alternativas
Q4033793 Artes Cênicas
Uma professora de arte está planejando projeto escolar onde estudantes criarão intervenções coreográficas em espaços não convencionais da escola (pátio, biblioteca, escadaria, corredor), rompendo com uso exclusivo da sala de aula ou auditório. O objetivo é desenvolver consciência espacial ampliada, criatividade na adaptação de movimentos a contextos arquitetônicos distintos, e compreensão de que dança não se restringe a palcos tradicionais. Avalie as proposições sobre dança site-specific:

I.A dança site-specific caracteriza-se por criações coreográficas concebidas especificamente para determinado espaço não convencional, cujas características arquitetônicas, históricas, sociais e simbólicas informam e condicionam as escolhas de movimento, tornando a obra indissociável do local onde foi criada e dificultando sua transposição para outros contextos espaciais.
II.Apresentações de dança em espaços não convencionais (ruas, praças, museus, estações de metrô, prédios abandonados) democratizam acesso à arte ao alcançar públicos que não frequentam teatros tradicionais, questionam elitização da dança, e promovem ressignificação de espaços urbanos através da intervenção artística efêmera.
III.A dança site-specific dispensa qualquer pesquisa prévia sobre o espaço escolhido, bastando que os dançarinos executem coreografias previamente criadas em estúdio transportando-as mecanicamente para qualquer local público, independentemente das especificidades arquitetônicas, acústicas ou simbólicas do ambiente.

Está(ão) CORRETA(S) a(s) seguinte(s) proposição(ões).
Alternativas
Q4033792 Artes Cênicas
Em um experimento de design para uma performance multimídia, dois modelos espaciais foram testados:

I.No primeiro, o cenário reproduz fielmente texturas, iluminação natural e som ambiente real, buscando máxima imersão perceptiva;
II.No segundo, o mesmo espaço é representado por formas simplificadas, cores planas e sons apenas sugestivos, enfatizando o conceito sobre a verossimilhança.

Considerando os níveis de fidelidade estética aplicados ao design e à cenografia, as duas versões correspondem, respectivamente, a:
Alternativas
Q4033791 Educação Artística
No campo da estética digital e da teoria dos novos meios, há um conceito que descreve o processo pelo qual dados culturais (imagens, sons, textos ou gestos) são convertidos em estruturas numéricas passíveis de manipulação computacional, alterando a própria lógica de criação e recepção artística. Esse fenômeno, segundo Lev Manovich, não se reduz à simples digitalização, mas implica uma reconfiguração simbólica e técnica entre a forma cultural e o código computacional. Tal processo é denominado:
Alternativas
Q4033788 Artes Visuais
Considere a seguinte situação abaixo.

Um professor de artes visuais está ministrando aula prática sobre teoria da cor e percepção cromática, utilizando como referência os estudos de Josef Albers expressos em sua obra A Interação das Cores ( Interaction of Color , 1963). Para demonstrar fenômenos perceptivos da cor aos estudantes do ensino médio, o professor realizou experimento: pintou quadrado de cor laranja idêntica em dois fundos diferentes - um fundo amarelo claro e outro fundo vermelho escuro. Solicitou aos estudantes que observassem ambas as composições e descrevessem suas percepções. A maioria relatou que o quadrado laranja sobre fundo amarelo "parecia mais avermelhado e escuro", enquanto o quadrado laranja sobre fundo vermelho "parecia mais amarelado e claro", embora os quadrados fossem fisicamente idênticos. O professor explicou que esse fenômeno perceptivo demonstra princípio fundamental da cor na arte visual. Ao contextualizar teoricamente essa experiência e suas implicações para práticas artísticas e pedagógicas, o professor deve afirmar que este fenômeno:
Alternativas
Q4033784 Artes Visuais
A obra Uma e Três Cadeiras (1965) de Joseph Kosuth apresenta uma cadeira real, sua fotografia e a definição da palavra "chair". Essa tríade questiona:
Alternativas
Q4033782 Educação Artística
Conforme estabelecido nas Diretrizes Curriculares Nacionais e na Base Nacional Comum Curricular (BNCC), o ensino de Arte deve promover equidade de gêneros e combater discriminações. Um professor de arte comprometido com educação antissexista está desenvolvendo projeto que questiona naturalização de papéis de gênero na dança. Sobre esse assunto, julgue as sentenças abaixo como VERDADEIRAS (V) ou FALSAS (F):

(__)A associação histórica entre dança e feminilidade, que resultou em estigmatização de meninos dançarinos como "afeminados" ou questionamento de sua masculinidade, constitui construção social heteronormativa que deve ser pedagogicamente desconstruída através de abordagem crítica que apresente dançarinos homens em diferentes estilos, discuta historicamente participação masculina na dança e crie ambiente escolar acolhedor livre de bullying.
(__)É pedagogicamente adequado reforçar divisões rígidas entre "danças de meninas" (balé, jazz, dança do ventre) e "danças de meninos" (breaking, hip hop), atribuindo certas modalidades a cada gênero e desencorajando estudantes que desejam explorar estilos supostamente não correspondentes ao seu gênero, pois respeitar essas divisões preserva tradições culturais autênticas da dança.
(__)Danças de salão tradicionais frequentemente reproduzem papéis de gênero estereotipados onde homens conduzem ativamente e mulheres seguem passivamente; abordagem pedagógica crítica pode questionar essas convenções propondo inversão de papéis, condução compartilhada, ou formações de pares não heteronormativos, sem desrespeitar a técnica mas ampliando possibilidades expressivas e relacionais.

A sequência CORRETA é:
Alternativas
Respostas
921: A
922: D
923: B
924: A
925: C
926: D
927: D
928: A
929: C
930: B
931: A
932: C
933: C
934: D
935: D
936: C
937: B
938: D
939: A
940: C