Na Dança, a abordagem do ritmo, que trata de relaxamento, explosão e freio, está diretamente ligada à(s):

Atualmente, as proposições pedagógicas em Dança abordam os objetos de conhecimento desta linguagem em três agrupamentos: subtextos, textos e contextos. Neste sentido, fazem parte dos elementos do agrupamento denominado textos:

No fazer artístico, para o desenvolvimento de atividades que incluam um trabalho prático corporal, já que o corpo é o principal instrumento de produção criativa, é importante realizar:

De acordo com as publicações sobre as atividades em Artes que abrangem a corporiedade, existe a possibilidade de ampliar o desenvolvimento das habilidades motoras.

Neste contexto, a tarefa motora que requer a participação de grandes massas musculares para movimentar o corpo no espaço é identificada como habilidades:

No processo de ensino e aprendizagem em Artes, é correto afirmar que o relacionamento mútuo entre os alunos, que é direcionado para atingir um objetivo comum na produção coletiva, é entendido como:

Nos estudos do ensino das Artes, o reconhecido sistema eurritmia ou ginástica rítmica, entendido como tradução mecânica do ritmo da música através do corpo, tendo como base a ginástica rítmica e o solfejo como base do equilíbrio físico do indivíduo, que propõe desenvolver o senso de ritmo pela transposição dos sons em movimentos corporais, foi concebido por: 

Na linguagem artística, o modo singular e diferenciado de expressão de um artista ou de um coletivo artístico, representando a sua identidade expressiva na criação artística, é reconhecido como:

No âmbito educacional, existem várias formas de mostrar ou apresentar os trabalhos artísticos, porém na linguagem específica das Artes, o processo de escolha, concepção, organização até a apresentação pública da produção artística, que inclui todos os passos necessários do processo organizacional, é definida como:

Atualmente as propostas para o ensino de Artes apresentam intenções e preocupações diferenciadas quanto à abordagem teórico-metodológica.

A proposta de autoria de Fernando Hernandez, que enfatiza que o conhecimento artístico constitui uma via de conhecimento caracterizado pela utilização constante de estratégias de compreensão, é reconhecida como:

Nos estudos de Fusari e Ferraz sobre o ensino das Artes e as tendências pedagógicas, a reconhecida Pedagogia Tradicional apresenta em suas propostas de ensino:

Segundo as publicações sobre o ensino de Dança, esta área das Artes possui diferentes elementos caracterizadores. Dentre eles, estão:

A dança enquanto linguagem possui elementos básicos de execução e análise.

Nesse âmbito, a relação sempre mutável de quem está em movimento com outra pessoa ou objeto, ou com espaço, é compreendida como:

Em Dança, o tempo é o elemento da linguagem, necessário para a observação das ações corporais que se processam durante um período.

Sendo assim, na linguagem específica da Dança, o aspecto que é definido como a conotação de ênfase dado à execução do movimento, e que se expressa na unidade de tempo, recebe o nome de:

No ensino das Artes, cada linguagem possui seus objetos de estudo. Neste contexto, é considerado como o objeto de estudo da Dança:

No ensino das linguagens artísticas, a releitura é uma técnica bastante utilizada e pode ser considerada:

Conforme as publicações contemporâneas sobre o ensino de Artes, a aquisição de conhecimentos históricos e teóricos subjacentes ao trabalho desenvolvido, bem como a compreensão de sua diversidade cultural, é identificada no planejamento como:

No Ensino Fundamental, o componente curricular Arte está centrado nas seguintes linguagens: as Artes visuais, a Dança, a Música e o Teatro. Nesse sentido, a Base Nacional Comum Curricular (BNCC) propõe que a abordagem das linguagens articule seis dimensões do conhecimento que, de forma indissociável e simultânea, caracterizam a singularidade da experiência artística. Com base nisso, relacione as colunas abaixo:
Coluna I:
1.Criação.
2.Crítica.
3.Estesia.
4.Expressão.
Coluna II:
(__)Refere-se às impressões que impulsionam os sujeitos em direção a novas compreensões do espaço em que vivem, com base no estabelecimento de relações, por meio do estudo e da pesquisa, entre as diversas experiências e manifestações artísticas e culturais vividas e conhecidas.
(__)Refere-se às possibilidades de exteriorizar e manifestar as criações subjetivas por meio de procedimentos artísticos, tanto em âmbito individual quanto coletivo.
(__)Refere-se ao fazer artístico, quando os sujeitos criam, produzem e constroem. Trata-se de uma atitude intencional e investigativa que confere materialidade estética a sentimentos, ideias, desejos e representações em processos, acontecimentos e produções artísticas individuais ou coletivas.
(__)Refere-se à experiência sensível dos sujeitos em relação ao espaço, ao tempo, ao som, à ação, às imagens, ao próprio corpo e aos diferentes materiais.
Assinale a alternativa que indica a sequência correta:

O papel da arte na educação transcende o mero desenvolvimento de habilidades artísticas, permeando aspectos cognitivos, emocionais e sociais. Diante dessa abrangência, analise as alternativas e marque a correta.

Na arte conceitual, a efemeridade muitas vezes desafia as noções tradicionais de permanência. Qual das seguintes situações exemplifica melhor a natureza efêmera da arte conceitual? 

A diversidade nas formas de arte e concepções estéticas é um fenômeno intrincado que reflete a riqueza cultural de uma sociedade. Considerando essa complexidade, analise as opções abaixo e assinale a alternativa correta.