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Q3403487 Educação Artística
“(...) A arte nasceu há cerca de 25 mil anos, quando o subumano homem de Neanderthal evoluiu para o ancestral humano, o homem de Cro-Magnon. O aumento da inteligência trouxe a imaginação e a habilidade de criar imagens esculpidas e pintadas. A arquitetura nasceu com a construção de monumentos destinados a rituais. Embora os primeiros artistas fossem anônimos, muito do que sabemos sobre as sociedades antigas vem da arte que nos legaram. (...)”.

STRICKLAND, Carol. Arte comentada: da pré-história ao pós-moderno – tradução Angela Lobo de Andrade. Rio de Janeiro: Ediouro, 2004.

A respeito da história da arte, segundo a autora:
Alternativas
Q3403486 Educação Artística

TEXTO PARA A QUESTÃO


“(...) A escola, como espaço tempo de ensino e aprendizagem sistemático e intencional, é um dos locais onde os alunos têm a oportunidade de estabelecer vínculos entre os conhecimentos construídos e os sociais e culturais. Por isso, é também o lugar e o momento em que se pode verificar e estudar os modos de produção e difusão da arte na própria comunidade, região, país, ou na sociedade em geral (...)”.



FERRAZ, Maria Heloísa C. de T. e FUZARI, Maria F. Rezende. Metodologia do ensino da arte: fundamentos e proposições. São Paulo: Cortez, 2009.

A partir do texto apresentado na questão, assinale V (verdadeiro) ou F (falso) para as afirmações a seguir:

( ) As obras artísticas são construções poéticas por meio das quais os artistas expressam ideias, sentimentos e emoções.
( ) As obras de arte podem concretizar-se em imagens visuais, sonoras, verbais, corporais, ou são manifestações das próprias linguagens.
( ) A imagem é obrigatoriamente a representação do real (ainda que de uma realidade simbólica ou imaginária) apresentada por meio de uma determinada linguagem artística.
( ) A imagem é um signo construído pela ideação, ou por estímulos do exterior e agrega formas. O que se evidencia com a pintura contemporânea que rompe com as regras da imitação e da perspectiva.

A alternativa que preenche corretamente os parênteses, de cima para baixo, é:
Alternativas
Q3403485 Educação Artística

TEXTO PARA A QUESTÃO


“(...) A escola, como espaço tempo de ensino e aprendizagem sistemático e intencional, é um dos locais onde os alunos têm a oportunidade de estabelecer vínculos entre os conhecimentos construídos e os sociais e culturais. Por isso, é também o lugar e o momento em que se pode verificar e estudar os modos de produção e difusão da arte na própria comunidade, região, país, ou na sociedade em geral (...)”.



FERRAZ, Maria Heloísa C. de T. e FUZARI, Maria F. Rezende. Metodologia do ensino da arte: fundamentos e proposições. São Paulo: Cortez, 2009.

Deste modo, na perspectiva das autoras:

I - O aprendizado da arte vai incidir sobre a elaboração de formas de expressão e comunicação artística (pelos alunos e por artistas) e o domínio de noções sobre a arte derivativa da cultura universal.
II - Ao conhecer a arte produzida em diversos locais, por diferentes pessoas, classes sociais e períodos históricos, o educando amplia sua concepção da própria arte e aprende a dar sentido a ela. Desse convívio decorrem conhecimentos que desenvolvem seu repertório cultural, mas, acima de tudo, possibilitam-lhes a apropriação crítica da arte.
III - Produções de menor relevância (artesanatos, objetos, design, audiovisual etc.), bem como manifestações populares, devem ser compreendidas em sua importância enquanto fenômenos estéticos, embora deva-se priorizar obras de arte erudita como objeto de estudo.

Estão corretas as afirmações
Alternativas
Q3403484 Educação Artística
“(...) Uma visão crítica mas compreensiva dos diferentes caminhos da arte contemporânea permite apreciar seus vasos comunicantes e sua riqueza polifônica. A importância adquirida na formação do gosto, pelos novos meios de comunicação, a irrupção de produtos da cultura popular, junto com as classes que lhe dão origem, obrigam a ampliar o campo da arte não só a novos objetos e mensagens, mas a todas as atividades nas quais se realizam a produção, a circulação e o consumo do gosto, da fruição sensível e de sua elaboração imaginária”.

CANCLINI, Nestor Garcia. A socialização da arte: teoria e prática na América Latina (São Paulo: Cultrix, 1984) citado por MARTINS, Miriam Celeste; PICOSQUE, Gisa; GUERRA, M. Terezinha. Didática do Ensino da Arte – A Língua do Mundo. Poetizar, fruir e conhecer arte (São Paulo: FTD, 1998).

Nessa perspectiva, segundo as autoras, a respeito do ensino e do estudo da arte, é INCORRETO dizer que: 
Alternativas
Q3403483 Educação Artística
“A arte é importante na escola principalmente porque é importante fora dela”.

MARTINS, Miriam Celeste; PICOSQUE, Gisa; GUERRA, M. Terezinha. Didática do Ensino da Arte – A Língua do Mundo. Poetizar, fruir e conhecer arte. São Paulo: FTD, 1998.

Diante dessa afirmação, em concordância com a perspectiva das autoras, podemos afirmar que

I - A arte é um patrimônio cultural da humanidade e todo ser humano tem direito ao acesso a esse saber. Tratá-la como conhecimento é o ponto fundamental e condição indispensável.
II - Embora o ensino de arte não seja obrigatório segundo a LDB, a arte deve ser incluída na estrutura curricular como área com conteúdos próprios.
III - Do mesmo modo que existe na escola um espaço destinado a alfabetização na linguagem das palavras e dos textos orais e escritos, é preciso haver cuidado com a alfabetização nas linguagens da arte.

Estão corretas as afirmações 
Alternativas
Q3403482 Educação Artística
“(...) Orientações didáticas para os cursos escolares de Arte referem-se ao modo de realizar as atividades e intervenções educativas junto aos estudantes nos domínios do conhecimento artístico e estético. São ideias e práticas sobre os métodos e procedimentos para viabilizar o aperfeiçoamento dos saberes dos alunos na área de Arte. (...)”.
Ministério da Educação, Parâmetros Curriculares Nacionais. Arte/ Secretaria de Educação Fundamental - Brasília: MEC/SEF, 1997.

Segundo os PCNs, a respeito das orientações didáticas no campo das artes, assinale V (verdadeiro) ou F (falso) para as afirmações a seguir: 

( ) Referem-se aos direcionamentos para que os alunos possam produzir, compreender e analisar os próprios trabalhos e apreender noções e habilidades para apreciação estética e análise crítica do patrimônio cultural artístico.
( ) Referem-se às escolhas do professor quanto aos conteúdos selecionados para o trabalho artístico em sala de aula e qualquer método ou procedimento pode levar em consideração o valor educativo da ação cultural da arte na escola.
( ) Atualmente, a didática do ensino de Arte tem se manifestado com frequência, em geral, em duas tendências: uma que propõe exercícios de repetição ou a imitação mecânica de modelos prontos. Outra, que trata de atividades somente auto-estimulantes.
( ) Conhecer a diversidade da produção artística observando os processos de criação é aspecto constitutivo da orientação didática.

A alternativa que preenche corretamente os parênteses, de cima para baixo, é: 
Alternativas
Q3403481 Educação Artística
Ana Mae Barbosa, em Inquietações e mudanças no ensino da arte (São Paulo: Cortez, 2002), afirma que “a falta de uma preparação de pessoal para entender Arte antes de ensiná-la é um problema crucial, nos levando muitas vezes a confundir improvisação com criatividade.”
Nessa perspectiva, segundo a autora:

I - A Arte-Educação deve favorecer o conhecimento organizado de forma a relacionar a produção artística com análise, informação histórica e contextualização.
II - A falta de um aprofundamento dos professores de Ensino Fundamental e Médio pode retardar a Nova Arte-Educação em sua missão.
III - Embora exista um número suficiente de cursos de pós-graduação com linhas específicas em Arte-Educação, falta boa produção teórica e pesquisas relevantes a respeito do ensino da arte.
IV - Pela demanda urgente de profissionais qualificados, os cursos de aperfeiçoamento e de especialização devem ser de curta duração e treinar os professores para utilizar os PCNs de modo satisfatório.

Estão corretas as afirmações:
Alternativas
Q3403480 Educação Artística
“(...) Numa formulação simples e ao mesmo tempo extremamente complexa, a Abordagem Triangular é uma criação particular, ao estabelecer que não se aprende arte apenas fazendo, mas que a produção artística significativa de aprendizes depende de um exercício crítico e estético no contato com obras de arte produzidas ao longo da História da humanidade, cuja compreensão depende por sua vez dos contextos significativos em que foram criadas. (...)”.

MACHADO, Regina. Abordagem Triangular (Universidade de São Paulo — USP, São Paulo/SP, Brasil).

A respeito da Abordagem Triangular, elaborada por Ana Mae Barbosa, é correto afirmar que: 
Alternativas
Q3403078 Artes Cênicas
Ainda sobre a Dança no contexto escolar, analise as afirmações a seguir:

I - Ao contrário do que nos dita o senso comum, as aulas de dança podem ser verdadeiras prisões(...). De fora para dentro, regras posturais baseadas na anatomia padrão, seqüências de exercícios preparadas para todas as turmas do mesmo modo, repertórios rígidos e impostos (por exemplo, as festinhas de fimde-ano) podem estar nos desconectando de nossa próprias experiências e impondo tanto ideais de corpo (em forma e postura) quanto de comportamento em sociedade.
II - Ao contrário de outras áreas do conhecimento, “dançar se aprende dançando.” Nas aulas de dança, em vez de conversar sobre os conteúdos, estes devem ser transmitidos sempre por meio da prática dançada, absorvidos diretamente pelo corpo do aprendiz.
III - A formação de professores que atuam na área de dança é sem dúvida um dos pontos mais críticos no que diz respeito ao ensino desta arte em nosso sistema escolar.
IV - Uma das possibilidades mais ricas para o trabalho com a Dança na escola são as festas comemorativas e de fim de ano, pois podem congregar um trabalho interdisciplinar, além de estimular o prazer de dançar.

Estão corretas apenas as afirmativas
Alternativas
Q3403077 Artes Cênicas
“Já em 1978, Ana Mae Barbosa apontava para a divisão entre o trabalho manual e o intelectual instaurada no país desde os primórdios da colonização como uma das causas do status secundário (às vezes inexistente) das artes no currículo escolar brasileiro. As artes, frequentemente associadas ao trabalho manual, foram também associadas à condição de "escravos". Não é de se admirar, portanto, que uma arte como a dança, que trabalha direta e primordialmente com o corpo, tenha sido durante séculos "presa nos porões e escondida nas senzalas": foi banida do convívio de outras disciplinas na escola (...)”

MARQUES, Isabela A. , Dançando na Escola. São Paulo, Cortez Editora, 2003.

Sob a perspectiva da autora, assinale a alternativa CORRETA sobre a Dança na escola:
Alternativas
Q3403075 Educação Artística
Segundo Roy Bennet, estudioso da história da música, dificilmente os musicólogos estão de acordo sobre as datas que marcam o início e o fim de um período dentro da história dessa arte, ou mesmo sobre os nomes a serem empregados para descrever o estilo que os caracteriza. No entanto, o autor propõe uma divisão da história da música no ocidente.

Assinale a alternativa que representa corretamente essa divisão, conforme sua ordem cronológica.
Alternativas
Q3403074 Artes Cênicas
O ______________ foi um importante grupo teatral paulista das décadas de 50 e 60. Um de seus principais fundadores, o ator e diretor ______________, tinha como intenção apresentar produções _______________, em contraposição ao que o ______________ vinha fazendo. Dentre os principais nomes que passaram por ali, podemos citar Gianfrancesco Guarnieri e ______________. Um de seus grandes sucessos foi o espetáculo Eles Não Usam Black-Tie.

Assinale a alternativa que completa corretamente as lacunas do texto.
Alternativas
Q3403073 Artes Cênicas
Augusto Boal, teatrólogo brasileiro nascido na década de 50, desenvolveu um método teatral que reúne exercícios, jogos e técnicas de treinamento do ator. O chamado Teatro do Oprimido teve repercussão mundial e até hoje é referência no campo do teatro.

Analise as informações a seguir a respeito do Teatro do Oprimido:

I - Um dos objetivos do Teatro do Oprimido é a democratização dos meios de produção teatral e seu acesso pelas camadas menos favorecidas da população. 
II - Dentro do sistema do Teatro do Oprimido, uma das proposições é o Teatro Jornal, que consiste em buscar encenar as entrelinhas e informações distorcidas das notícias da mídia convencional.
III - O Teatro do Oprimido possui, entre suas técnicas, o Teatro-Imagem, que consiste em encenar obras de arte visuais e criar sobre elas uma narrativa cênica.
IV - No Teatro-Fórum, um dos métodos do Teatro do Oprimido, são encenadas cenas de peças clássicas e, em seguida, o público é convidado a debater os aspectos políticos e sociais trazidos pela narrativa.

Estão corretas as afirmações:
Alternativas
Q3403072 Artes Cênicas
No ensino do Teatro, os jogos teatrais são um dos principais instrumentos metodológicos. Dentre os muitos estudiosos do tema, a americana Viola Spolin tornou-se referência mundial nesse campo.

Assinale verdadeiro (V) ou falso (F) para as afirmações a seguir:

( ) Os jogos teatrais de Spolin se originaram em comunidades de bairros de imigrantes nas grandes cidades americanas, estando ligados a camadas de população desprovidas de teatro, e seguem a tradição de jogos teatrais populares.
( ) A metodologia de Spolin foi pensada originalmente para a formação de atores profissionais e, posteriormente, foi adaptada para uso didático em escolas do ensino básico.
( ) Por meio do jogo teatral e de soluções de problemas, técnicas teatrais, disciplinas e convenções são absorvidas organicamente e sem esforço pelos estudantes. 
( ) O Foco é um dos elementos centrais dos jogos teatrais de Spolin, e serve para evitar espontaneísmos, mantendo o jogador concentrado na tarefa a ser cumprida.

A alternativa que representa corretamente o modo de preencher as lacunas acima é
Alternativas
Q3403071 Artes Visuais
“(...) A principal característica da pintura ______________ é a ausência de relação imediata entre suas formas e cores e as formas e cores de um ser. Por isso, uma tela não representa nada da realidade que nos cerca, nem narra figurativamente alguma cena histórica, literária, religiosa ou mitológica. Segundo Mondrian, cada coisa, seja ela uma casa, uma árvore ou uma paisagem, possui uma essência que está por trás de sua aparência. E as coisas, em sua essência, estão em harmonia no Universo. O papel do artista, para ele, seria revelar essa essência oculta e essa harmonia universal. (...)”

PROENÇA, Graça. História da Arte. São Paulo: Ática, 2011.

Assinale a alternativa que preenche corretamente a lacuna.
Alternativas
Q3403070 Artes Plásticas
“(...) Movimento artístico que revolucionou profundamente a pintura e deu início às grandes tendências da arte do século XX. Os pintores procuraram, a partir da observação direta do efeito da luz solar sobre os objetos, registrar em suas telas as constantes alterações que essa luz provoca nas cores da natureza. Na realidade, não houve nenhuma teoria que orientasse a criação artística desses pintores. Havia apenas algumas considerações gerais, muito mais práticas do que teóricas, que os artistas seguiam em seus procedimentos técnicos para obter os resultados que caracterizaram a pintura desse movimento. (...)”.

PROENÇA, Graça. História da Arte. São Paulo: Ática, 2011.

A autora refere-se ao
Alternativas
Q3403069 Artes Visuais
“(...) A pintura do Renascimento confirma as três conquistas que os artistas do último período gótico já haviam alcançado: a perspectiva, o uso do claro-escuro e o realismo. É interessante lembrar que os pintores gregos e romanos da Antiguidade já haviam dominado esses recursos da pintura. Entretanto, os pintores do período românico e dos primeiros períodos góticos abandonaram essas possibilidades de imitar a realidade. (...)”.

PROENÇA, Graça. História da Arte. São Paulo: Ática, 2011.

A respeito da pintura renascentista, na perspectiva da autora, assinale V (verdadeiro) ou F (falso) para as afirmações a seguir:

( ) No final da Idade Média e no Renascimento, porém, predomina a tendência de uma interpretação científica do mundo.
( ) Nas artes plásticas, e sobretudo na pintura, predominam os estudos da perspectiva segundo os princípios da Matemática e da Geometria.
( ) O uso da perspectiva conduziu a outro recurso, o claro-escuro, que consiste em pintar algumas áreas iluminadas e outras na sombra.
( ) O jogo de contrastes anula a sugestão de volume dos corpos. A combinação da perspectiva e do claro-escuro impediu maior realismo das pinturas.
Alternativas
Q3403068 Educação Artística
“(...) No século XVI, essa nova arquitetura foi chamada desdenhosamente de pelos estudiosos, que a consideravam de aparência tão bárbara que poderia ter sido criada pelos godos, povo que invadiu o Império Romano que destruiu muitas obras da antiga civilização romana. Mais tarde, o nome perdeu seu caráter depreciativo e ficou definitivamente ligado à arquitetura dos arcos ogivais. A nova maneira de construir apareceu pela primeira vez na França, na edificação da abadia Saint Denis, por volta de 1140. (...)”

PROENÇA, Graça. História da Arte. São Paulo: Ática, 2011.

Assinale a alternativa que preenche corretamente a lacuna.
Alternativas
Q3403067 Artes Visuais
“(...) A formação cultural desse povo deveu-se principalmente aos gregos e etruscos, que ocuparam diferentes regiões da europa entre os séculos XII e VI a.C. A arte _____________, portanto, sofreu duas fortes influências: da arte etrusca, popular e voltada para a expressão da realidade vivida, e da greco-helenística, orientada para a expressão de um ideal de beleza. (...)”

PROENÇA, Graça. História da Arte. São Paulo: Ática, 2011.

Assinale a alternativa que preenche corretamente a lacuna: 
Alternativas
Q3403065 Artes Visuais
“(...) Uma das principais civilizações da Antiguidade foi a que se desenvolveu ______________. Era uma civilização já bastante complexa em sua organização social e riquíssima em suas realizações culturais. Além disso, produziram uma escrita bem estruturada, graças à qual temos um conhecimento bastante completo de sua cultura. A arte estava intimamente ligada à religião, servindo de veículo para a difusão dos preceitos e das crenças religiosas. Por isso, era bastante padronizada, não dando margem à criatividade ou à imaginação pessoal. Assim, os artistas foram criadores de uma arte anônima, pois a obra deveria revelar um perfeito domínio das técnicas de execução e não o estilo do artista. (...)”.

PROENÇA, Graça. História da Arte. São Paulo: Ática, 2011.

Assinale a alternativa que preenche corretamente a lacuna.
Alternativas
Respostas
4441: D
4442: E
4443: A
4444: B
4445: B
4446: D
4447: A
4448: C
4449: E
4450: E
4451: B
4452: C
4453: E
4454: B
4455: C
4456: B
4457: B
4458: A
4459: E
4460: A