Segundo Marques (2012), Rudolf Laban foi influenciado diretamente pelas ideias de John Dewey. Para a autora, a proposta do coreógrafo resultante dessa influência era um ensino de dança no qual

O documento BNCC apresenta, no que diz respeito ao 1° ao 5° anos no Eixo Temático da Dança, como “Habilidades a serem desenvolvidas no Objetos de conhecimento Elementos da Linguagem” o

O documento BNCC define a Dança como

Segundo Marques (2012), a dança moderna enfatizava

“O isolamento e impessoalidade dos dançarinos (…) não desperta sequer a identificação e o envolvimento cinestésico da platéia” (Marques, 2012). E, segundo Marques, já não valeria mais o verso de Yeats “como podemos distinguir o dançarino da dança?”.

Essa descrição caracterizaria o trabalho de

Para Fonterrada (2008), depois da Segunda Guerra, Carl Orff passa a acreditar que seu trabalho seria mais efetivo se trabalhasse não só com professores mas também com crianças pequenas. A partir dessa ideia, desenvolve o conceito de música elemental, que é definida por

O procedimento básico do método é ensinar uma coisa de cada vez, progressivamente. As crianças são submetidas a um intenso estímulo auditivo; ouvem muitas vezes a gravação que acompanha o livro de exercícios, até que conheçam perfeitamente o que vão tocar. (Fonterrada, 2008)

O excerto caracteriza o método de

O documento BNCC apresenta, no que diz respeito ao 1° ao 5° anos no Eixo Temático da Musica, como “Habilidades a serem desenvolvidas no Objetos de conhecimento Elementos da Linguagem o perceber e explorar os elementos constitutivos da música (altura, intensidade, timbre, melodia, ritmo etc.)”, por meio de

Segundo Fonterrada (2008), a busca do valor da música e da educação musical inicia-se

Na BNCC de Arte, cada uma das quatro linguagens do componente curricular – Artes visuais, Dança, Música e Teatro – constitui uma unidade temática que reúne objetos de conhecimento e habilidades articulados às seis dimensões apresentadas no documento. Uma última unidade temática explora as relações e articulações entre as diferentes linguagens e suas práticas, inclusive aquelas possibilitadas pelo uso das novas tecnologias de informação e comunicação.

Essa unidade temática é designada como

Entre os gregos, predominavam critérios críticos os quais foram posteriormente chamados de clássicos. É considerado princípio clássico, em termos formais, segundo Costa (2004),

Para Barbosa (2012), “arte-educação é (…) a investigação dos modos como se aprende arte na escola de 1° grau, 2° grau, na universidade e na intimidade dos ateliers.”

Para a autora, isso significa que arte-educação é

No Brasil, o modernismo foi inaugurado por um marco histórico: a Semana de Arte Moderna. Vários artistas, entre eles Mário de Andrade, Anita Malfatti e Menotti del Picchia organizaram uma manifestação no Teatro Municipal de São Paulo, em fevereiro de 1922. (Costa, 2004)

Segundo Costa, nesse evento, os artistas defendiam

“(…) pretendia saudar a máquina e o desenvolvimento industrial. Otimistas, (…) desenvolviam uma arte em sintonia com as cidades, com a vida cosmopolita e com a nova sociedade tecnológica.”

Segundo Costa, o manifesto do movimento foi publicado em 1909 e seu criador e propagador foi F. T. Marinetti.

Trata-se do

A proposta de Viola Spolin para o ensino de teatro é caracterizada por Japiassú (2001) como

“As técnicas teatrais estão longe de ser sagradas. Os estilos em teatro mudam radicalmente com o passar dos anos, pois as técnicas do teatro são técnicas da comunicação. (…) Os métodos se alteram para atender às necessidade de tempo e espaço.” (Spolin, 2003)

Para a autora,

“Inicialmente dedicado à pesquisa cênica com o objetivo de renovacão da linguagem teatral (…), ao desenvolver seu teatro da espontaneidade – que questionava a tradição ocidental das convenções teatrais – terminou por descobrir o valor terapêutico do teatro na cura de distúrbios do comportamento. Essa descoberta o levou a empreender intensa investizacão do funcionamento psicológico humano e seus experimentos subsequentes lhe forneceram as bases para que viesse a propor a terapia psicodramática e, com ela, dois procedimentos psicoterápicos até então jamais utilizados: o psicodrama e o sociodrama.” (Japiassu, 2001)

A proposta de abordagem teatral descrita por Japiassú é a elaborada por

A análise ativa formulada por Eugênio Kusnet no Brasil é considerada por Japiassú (2001) como um desdobramento do método sistêmico para formação teatral, elaborado por

“O diretor de teatro inglês Peter Brook diz que a beleza de uma peça está na qualidade e na perfeição que o público é capaz de identificar num simples gesto ou numa palavra. Afirma que, para ser arte, uma interpretação deve ser capaz de estimular a imaginação do público que a ela se entrega”. (Costa, 2004)

Segundo Costa (2004), o que o autor procura mostrar é que

A invenção de novos equipamentos fáceis de serem utilizados – câmeras fotográficas, vídeos, sintetizadores, teclados eletrônicos – transformaram cada cidadão em um artista amador em potencial. Para Costa (2004), esse desenvolvimento se dá articulado a industria cultural, definida pela autora como