os métodos e sua correta aplicação são a garantia de um trabalho bem-sucedido em sala de aula.

o uso de instrumentos alternativos em sala de aula são desnecessários diante do atual avanço tecnológico.

o uso do folclore deve ser estimulado na sala de aula, desde que devidamente contextualizado.

o objetivo do professor de música deve ser o desenvolvimento do gosto pela música erudita, pois a música popular já faz parte do cotidiano de seus alunos.

a prática de vocalizes deve ser intensa e sistemática, visando ao aperfeiçoamento técnico e à ampliação da extensão vocal da criança.

desde cedo é preciso ensinar à criança a cantar forte e com alegria.

exercícios de respiração, alongamento, postura e relaxamento podem ser dispensados no trabalho de conscientização corporal da criança, pois não interferem diretamente em sua qualidade vocal.

o professor de música deve cuidar bem de sua voz e buscar se aperfeiçoar tecnicamente, pois é o modelo para o seu aluno.

utilizar quaisquer recursos tecnológicos, pois são adequados para a sala de aula.

dispensar o uso das novas tecnologias, pois os alunos já têm acesso às mais variadas ferramentas tecnológicas.

recorrer aos recursos tecnológicos, pois eles podem ampliar as possibilidades de ensino e aprendizagem na aula de música, aproximando o aluno da matéria musical.

levar em conta que o uso de ferramentas tecnológicas nas aulas de música só é aceitável quando se trabalha com a música contemporânea.

a capacidade criativa é um dom inato do ser humano, dispensando, portanto, o estímulo do professor de música.

os indivíduos são potencialmente criativos e, portanto, basta dar ao aluno as regras necessárias para que ele crie espontaneamente.

a atividade criativa musical é um passatempo que pode ou não ser utilizado pelo professor de música.

a criação musical no plano cognitivo é determinante para o desejo de aquisição de conhecimentos e procedimentos técnicos, a fim de se expressar musicalmente.

o advento da mídia pouco tem contribuído para a acentuação da grande diversidade de identidades musicais no Brasil, historicamente ricas.

o professor deve selecionar a(s) música(s) a ser(em) trabalhada(s) na sala de aula, e esta seleção está ligada à sua formação, sua filosofia de educação musical e ao programa da escola.

o professor deve atender na escola pública a cada aluno dentro de seus gostos musicais, pois não existem turmas completamente homogêneas, uma vez que não há uniformidade no mundo "civilizado".

um mesmo grupo de alunos apresenta subgrupos completamente distintos entre si. Cabe ao professor buscar a homogeneização dos alunos, trazendo músicas que favoreçam este processo.

Os conceitos de Paisagem Sonora e Ecologia Sonora têm como objetivo inicial estudos que preparem a formação técnica de músicos.

Sua proposta é a de uma educação sonora em que seja trabalhada a qualidade da escuta, por meio da qual o meio ambiente acústico seja criticamente avaliado pelos membros de cada comunidade.

Em seu trabalho, Schafer demonstra grande preocupação com o ensino sistemático da música, bem como com a formação técnica de cantores e instrumentistas.

Schafer acredita que inicialmente a criança deve ter contato apenas com músicas de vanguarda.

Villa-Lobos.

Schafer.

Dalcroze.

Swanwick.