Maria Martins.

Marcel Duchamp.

Lygia Clark.

Max Bill. 

Waldemar Cordeiro. 

Representação e comunicação das formas visuais, concretizando as próprias intenções e aprimorando o domínio dessas ações.

Reflexão sobre as artes visuais e a cultura brasileira em sua diversidade e presença na comunidade e no cotidiano dos alunos.

Observação, análise, utilização dos elementos da linguagem visual e suas articulações nas imagens produzidas.

Identificação, observação e análise das diferentes técnicas e procedimentos artísticos presentes nos próprios trabalhos, nos dos colegas e em diversas culturas.

Conhecimento, valorização de diversos sistemas de documentação, catalogação, preservação e divulgação de bens culturais presentes no entorno próximo e distante.

não eram cantados, mas declamados ou recitados.

tinham como módulo temático uma oração católica.

se baseavam em histórias sacras, em geral, bíblicas. 

não utilizavam os coros, que caracterizam a ópera. 

instrumentalmente são acompanhados por um quarteto de cordas.

a escuta ativa, a voz cantada, o movimento corporal e o uso do espaço. 

a manossolfa e a memorização que permite o tocar “de ouvido”. 

a repetição constante de canções simples e a utilização de notação musical simplificada.

o aprendizado da leitura musical antes da escuta ativa. 

a habilidade técnica no domínio de instrumento e voz.

Boris Porena.

John Paynter. 

George Self.

Murray Schafer.

Hans-Joachim Koellreutter.

compreensão da lógica da dança: o que, como, onde e com o que as pessoas se movem.

criação dos movimentos que compõem uma dança. 

percepção da capacidade de movimentos do corpo no espaço sem deslocamento. 

percepção de movimento, peso, resistência e posição do corpo.

assimilação e capacidade de perceber o equilíbrio corporal.

Leitura da dança, coreografia e história da dança. 

Preparação corporal, anatomia e vocabulário sobre dança.

Preparação física, estética da dança e história da dança.

Aprendizado de labanotation, treino de qualidades do movimento e crítica de dança.

Dançar, apreciar e dançar; e as dimensões sociopolíticas e culturais da dança.

o maracatu. 

o maculelê.

a chimarrita.

o reisado.

o fandango. 

guerreira, com ritmo e canto próprios, no qual um solista entoa o canto intercalado por coro, ritmado por tambores e agogôs.

afro-brasileira, executada em roda, no sentido contrário ao dos ponteiros do relógio, acompanhada por tambores.

dramática, de motivo guerreiro, no qual os dançarinos utilizam bastões que são batidos, conforme a evolução da dança e da música.

com tipo de canto em forma de desafio, acompanhado instrumentalmente por viola e reco-reco.

em pares, cantada e aproximada do fandango, com compasso binário e temáticas alegres. 

Crítica de Arte e Estética. 

História da Arte.

Produção do aluno em Artes Visuais.

Apreciação significativa em Artes Visuais.

Artes Visuais como produção cultural e histórica.