Questões de Concurso Público Prefeitura de Camocim de São Félix - PE 2024 para Professor de Artes e Música

Segundo o sociólogo Zygmund Bauman, a sociedade contemporânea é caracterizada por um acelerado processo de mudança, a que ele denominou de “modernidade líquida”. A transformação social e a construção de conhecimento associados a questões de raça, identidade, diferença e poder são assuntos emergentes da sociedade contemporânea e fizeram surgir os estudos multiculturais (ou interculturais) que estabelecem uma relação de reciprocidade com o ensino de arte, fornecendo fundação teórica e metodológica para o ensino e a aprendizagem em arte. James Albert Banks, educador norte-americano, um dos pioneiros na educação multicultural, propôs em 1981, um currículo multicultural para as escolas.


Qual dos compromissos abaixo NÃO se enquadra na proposta do educador? 

Segundo Elliot Eisner, as funções da arte na educação que operam até os nossos dias são:

A constante necessidade de reafirmar o valor da arte é o problema peculiar dos professores de arte na escola, que precisam lutar para manter a presença de sua disciplina no currículo. Como o próprio projeto escolar é sempre direcionado a objetivos específicos, os defensores geralmente têm que demonstrar como o ensino da arte pode aprimorar esses objetivos, relacionados ao desempenho acadêmico, ao engajamento cívico ou à coesão social. No entanto, é no contexto social e cultural mais amplo que as práticas e processos de criatividade simbólica relacionados à arte acontecem, o que a torna complexa e subjetiva, não podendo garantir um resultado previamente estipulado. Além disso, o foco nos resultados tende a obscurecer as experiências reais - positivas, negativas ou nenhum dos dois - que evoluem dentro de contextos definidos por práticas e processos de criatividade simbólica tipicamente associados ao conceito de artes. Dessa maneira, tentar garantir um resultado previamente estipulado, como exige a lógica positivista presente nas escolas que funcionam como empresas, reduz as possibilidades que se escondem nas experiências com a arte na educação.


(Adaptado de Gaztambide-Fernández; R.A. (2013). Why the Arts Don’t Do Anything: Toward a New Vision for Cultural Production in Education. Harvard Educational Review, 83(1), 211-236 – tradução livre)


Esse pensamento do autor é resultado de suas experiências pessoais como músico profissional e professor de música, que incluíam, como ele confessa ao longo do texto, uma mistura de experiências, muitas vezes, enriquecedoras, mas, às vezes, indesejáveis.


O que podemos inferir do pensamento do professor de arte e músico canadense?

A frase que se segue é atribuída a George Steiner, professor e crítico literário, falecido em 2020:





Sobre a frase acima, podemos afirmar que

Muitas das ideias a respeito do ensino da arte com o objetivo da autoexpressão partiram de interpretações erradas das teorias do ensino da arte de educadores, como Franz Cizek e Viktor Lowenfeld. Muitos professores passaram a acreditar que a autoexpressão abrange todo o universo da arte, especialmente para as crianças mais novas. Acreditam que devem deixar as crianças se expressarem livremente e dessa forma seu compromisso de ensino já está realizado. Entretanto, toda expressão tem conteúdo, mesmo que essa expressão se refira à própria arte. Além disso, a expressão realmente criadora necessita de repertório, de acesso a outras imagens e de instrução específicas do campo da arte.


Esses educadores se referem, especificamente, ao campo do ensino da arte relacionado com