Questões de Concurso Público SEDF 2025 para Professor de Educação Básica: Artes

Foram encontradas 8 questões

Q3685538 Artes Cênicas
O teatro pode contribuir, em vários aspectos, para a formação dos alunos, podendo ser um aliado do professor nas escolas. Fabiano Tadeu Grazioli (2007) aborda aspectos relacionados ao teatro no contexto escolar e os diversos princípios que podem justificar a presença do teatro na escola – a socialização, o desenvolvimento global e harmonioso, o despertar da consciência crítica e a experiência estética que o contato dos alunos com o teatro pode proporcionar.

Nesse sentido, é oportuno lembrar a célebre frase de William Shakespeare – “ser ou não ser” – que ultrapassa os limites da literatura e do palco, convidando à reflexão sobre a condição humana, as escolhas e a valorização da vida. Ao ser trabalhada no ambiente escolar, essa frase torna‑se símbolo da importância do questionamento, da consciência crítica e da necessidade de compreender a vida em toda a sua complexidade. Assim, o teatro não apenas educa, mas também sensibiliza, oferecendo aos alunos oportunidades únicas de reflexão sobre si mesmos e sobre o mundo em que vivem.

Internet: <conteudo.solutudo.com.br> (com adaptações). 

A respeito do texto e da imagem ilustrativa, julgue o item a seguir. 


Em sua reflexão acerca do teatro, Peter Brook defende que o sentido da cena só se concretiza quando a visão do diretor prevalece como eixo central do processo criativo, sendo os demais elementos – como atuação, figurino e cenografia – apenas recursos complementares para traduzir sua concepção. Assim, em uma montagem de Hamlet, por exemplo, o valor do espetáculo estaria sobretudo na interpretação que o diretor oferece à obra, sobrepondo‑se às demais dimensões da criação.

Alternativas
Q3685539 Artes Cênicas
O teatro pode contribuir, em vários aspectos, para a formação dos alunos, podendo ser um aliado do professor nas escolas. Fabiano Tadeu Grazioli (2007) aborda aspectos relacionados ao teatro no contexto escolar e os diversos princípios que podem justificar a presença do teatro na escola – a socialização, o desenvolvimento global e harmonioso, o despertar da consciência crítica e a experiência estética que o contato dos alunos com o teatro pode proporcionar.

Nesse sentido, é oportuno lembrar a célebre frase de William Shakespeare – “ser ou não ser” – que ultrapassa os limites da literatura e do palco, convidando à reflexão sobre a condição humana, as escolhas e a valorização da vida. Ao ser trabalhada no ambiente escolar, essa frase torna‑se símbolo da importância do questionamento, da consciência crítica e da necessidade de compreender a vida em toda a sua complexidade. Assim, o teatro não apenas educa, mas também sensibiliza, oferecendo aos alunos oportunidades únicas de reflexão sobre si mesmos e sobre o mundo em que vivem.

Internet: <conteudo.solutudo.com.br> (com adaptações). 

A respeito do texto e da imagem ilustrativa, julgue o item a seguir. 


A máscara desempenhou um papel fundamental na história da humanidade, especialmente em contextos ritualísticos e religiosos, funcionando como um meio de mediação entre o humano e o divino. No desenvolvimento do teatro ocidental, especialmente nas culturas grega e romana, esse elemento foi incorporado com significados semelhantes. 

Alternativas
Q3685540 Artes Cênicas
O teatro pode contribuir, em vários aspectos, para a formação dos alunos, podendo ser um aliado do professor nas escolas. Fabiano Tadeu Grazioli (2007) aborda aspectos relacionados ao teatro no contexto escolar e os diversos princípios que podem justificar a presença do teatro na escola – a socialização, o desenvolvimento global e harmonioso, o despertar da consciência crítica e a experiência estética que o contato dos alunos com o teatro pode proporcionar.

Nesse sentido, é oportuno lembrar a célebre frase de William Shakespeare – “ser ou não ser” – que ultrapassa os limites da literatura e do palco, convidando à reflexão sobre a condição humana, as escolhas e a valorização da vida. Ao ser trabalhada no ambiente escolar, essa frase torna‑se símbolo da importância do questionamento, da consciência crítica e da necessidade de compreender a vida em toda a sua complexidade. Assim, o teatro não apenas educa, mas também sensibiliza, oferecendo aos alunos oportunidades únicas de reflexão sobre si mesmos e sobre o mundo em que vivem.

Internet: <conteudo.solutudo.com.br> (com adaptações). 

A respeito do texto e da imagem ilustrativa, julgue o item a seguir. 


No teatro‑fórum, uma das técnicas fundamentais do teatro do oprimido de Augusto Boal, a interação com o público segue uma sequência estruturada que inclui exercícios, jogos, teatro imagem e, finalmente, as cenas do teatro‑fórum. Cada etapa tem um papel essencial, preparando o público para participar de maneira ativa e crítica na resolução de conflitos apresentados nas cenas.

Alternativas
Q3685541 Artes Cênicas
O teatro pode contribuir, em vários aspectos, para a formação dos alunos, podendo ser um aliado do professor nas escolas. Fabiano Tadeu Grazioli (2007) aborda aspectos relacionados ao teatro no contexto escolar e os diversos princípios que podem justificar a presença do teatro na escola – a socialização, o desenvolvimento global e harmonioso, o despertar da consciência crítica e a experiência estética que o contato dos alunos com o teatro pode proporcionar.

Nesse sentido, é oportuno lembrar a célebre frase de William Shakespeare – “ser ou não ser” – que ultrapassa os limites da literatura e do palco, convidando à reflexão sobre a condição humana, as escolhas e a valorização da vida. Ao ser trabalhada no ambiente escolar, essa frase torna‑se símbolo da importância do questionamento, da consciência crítica e da necessidade de compreender a vida em toda a sua complexidade. Assim, o teatro não apenas educa, mas também sensibiliza, oferecendo aos alunos oportunidades únicas de reflexão sobre si mesmos e sobre o mundo em que vivem.

Internet: <conteudo.solutudo.com.br> (com adaptações). 

A respeito do texto e da imagem ilustrativa, julgue o item a seguir. 


Antunes Filho fez parte da primeira geração de encenadores brasileiros dissidentes do teatro brasileiro de comédia (TBC), onde foi fortemente influenciado por encenadores estrangeiros. Essas influências foram fundamentais para que ele desenvolvesse uma abordagem cênica própria, afastando‑se das práticas realistas do TBC e buscando um teatro mais experimental, focado em novas linguagens e em questões sociais e políticas.

Alternativas
Q3685542 Artes Cênicas
Trecho da peça Dorotéia (1950), de Nelson Rodrigues:

“Eu era bonita, muito bonita. Mas um
dia percebi que a beleza era a minha desgraça.
A beleza é a perdição da mulher.”
Considerando o contexto dessa obra e a contribuição de Nelson Rodrigues para o teatro brasileiro, julgue o item seguinte.
A peça “Dorotéia”, de Nelson Rodrigues, rompe com o realismo tradicional ao introduzir elementos do absurdo, do grotesco e da teatralidade simbólica, sendo a peça que marcou o início do teatro moderno brasileiro, assim como o próprio autor, cuja obra inaugura uma nova linguagem cênica e dramatúrgica no país.
Alternativas
Q3685543 Artes Cênicas
Ary Pára‑Raios, nascido Ary José de Oliveira e conhecido também como Pararraios ou PáraRayos (“não importa – os raios não caem no mesmo lugar…”), viveu 63 anos dedicados à arte. Quase metade desse tempo foi vivida em Brasília ou bem perto, e as marcas dessa presença estão nas pessoas, na cidade e em suas práticas artísticas. Das conversas de agora, que lembram as passadas e convidam novas histórias, surgem pistas que ajudam a entender o desenvolvimento do teatro no Planalto Central. Nesse tecido lembrado, é relevante reconhecer Hugo Rodas como figura que, junto a Ary, contribuiu para o cenário cultural da região com sensibilidade experimental e compromisso com a memória coletiva. Juntos, Ary Pára‑Raios e Hugo Rodas ajudam a compor uma estética de teatro brasiliense que, desde o início, buscou dialogar com o espaço urbano, a comunidade e as ideias sociais, elevando a importância do teatro local no panorama brasileiro.

Internet: <brasilia.memoriaeinvencao.com> (com adaptações). 

Com base nesse texto, julgue o item a seguir. 


Hugo Rodas é lembrado como um marco divisor na história artística de Brasília, por contribuir de forma decisiva para a formação de atrizes, atores, professoras e professores da UnB, atuando como mestre que formou gerações de profissionais do teatro na capital do país. Seu talento em diferentes linguagens artísticas permitiu desempenhar diversas funções do fazer teatral – diretor, ator, cantor, músico, bailarino, coreógrafo, cenógrafo e figurinista – consolidando‑o como um dos principais diretores da cena contemporânea brasileira.

Alternativas
Q3685544 Artes Cênicas
Ary Pára‑Raios, nascido Ary José de Oliveira e conhecido também como Pararraios ou PáraRayos (“não importa – os raios não caem no mesmo lugar…”), viveu 63 anos dedicados à arte. Quase metade desse tempo foi vivida em Brasília ou bem perto, e as marcas dessa presença estão nas pessoas, na cidade e em suas práticas artísticas. Das conversas de agora, que lembram as passadas e convidam novas histórias, surgem pistas que ajudam a entender o desenvolvimento do teatro no Planalto Central. Nesse tecido lembrado, é relevante reconhecer Hugo Rodas como figura que, junto a Ary, contribuiu para o cenário cultural da região com sensibilidade experimental e compromisso com a memória coletiva. Juntos, Ary Pára‑Raios e Hugo Rodas ajudam a compor uma estética de teatro brasiliense que, desde o início, buscou dialogar com o espaço urbano, a comunidade e as ideias sociais, elevando a importância do teatro local no panorama brasileiro.

Internet: <brasilia.memoriaeinvencao.com> (com adaptações). 

Com base nesse texto, julgue o item a seguir. 


Ary Pára‑Raios, artista plástico, diretor de teatro, jornalista e ambientalista, foi uma das figuras mais populares do Planalto Central. Pioneiro do teatro de rua de Brasília, o grupo Esquadrão da Vida, criado e liderado por ele, misturava experimentalismo artístico com compromisso social, sendo muito reservado em suas apresentações.

Alternativas
Q3685545 Artes Cênicas
Martins Pena é tido por estudiosos do teatro como um dos escritores responsáveis pelo nascimento da comédia brasileira. Sua iniciativa contribuiu, juntamente com as peças de Gonçalves de Magalhães e os trabalhos artísticos de João Caetano, para se iniciar uma orientação nacionalista nos palcos brasileiros, como parte do movimento romântico de afirmação da cultura local.  
Acerca da comédia de costumes, julgue o item seguinte.
As peças da comédia de costumes associadas ao teatro romântico brasileiro refletem artifícios e estruturas da comédia de costumes, elas são influenciadas pelos entremezes ingleses encenados no encerramento de espetáculos, empregam recursos farsescos (esconderijos, pancadaria, disfarces e quiproquós) e se inspiram em técnicas de construção de personagens (tipos) de convenção, tal como retratadas por Gil Vicente e Molière.
Alternativas
Respostas
1: E
2: E
3: C
4: C
5: E
6: C
7: E
8: E