Dimensão do conhecimento em arte que, de acordo com Utuari et ali (2018), está ligada à percepção do ser enquanto sujeito que tem experiências sensíveis. Essas experiências podem acontecer tanto no cotidiano como no encontro com a arte e, uma vez vividas, nos convidam a pensar como nos relacionamos com o espaço, o tempo, o som, as imagens, as palavras e o próprio corpo. Essas relações acontecem em diferentes situações e podem estar relacionadas a materiais, ideias e poéticas.
Trata-se de

De acordo com Oliveira e Pillotto (2010 p 239), “permite construir novas significações através da sensibilização, apreciação e crítica. Os conteúdos da arte podem ser associados aos temas sociais, culturais e outros, na educação, pois a ‘arte é um poderoso e significativo meio de comunicação na sociedade contemporânea’ (OTT, 1997: 112) e pode constituir ação educacional que prioriza a liberdade individual, pois possibilita a análise, a compreensão, a interpretação e o restabelecimento de referências dos códigos culturais da sociedade pós-moderna.”
As autoras estão se referindo a 

Com relação à Abordagem Triangular, analise as afirmativas a seguir:
I. As ações básicas da abordagem triangular são: Fazer Arte, Ler Arte e Contextualizar, fato que permite buscar relações entre a história da arte e outras áreas de conhecimento privilegiando a interdisciplinaridade e a interculturalidade. De acordo com Silva (2016), as ações ler–fazer–contextualizar se alternam e se articulam de diferentes maneiras, pois não há uma indicação metodológica de uma sequência ler–fazer– contextualizar.
II. A Proposta começou a ser sistematizada em 1983, no Festival de Inverno de Campos do Jordão (São Paulo) e foi pesquisada entre 1987 e 1993, no Museu de Arte Contemporânea da USP (MAC-USP) e na Secretaria de Educação da Cidade de São Paulo, por Ana Mae Barbosa, quando Paulo Freire foi Secretário de Educação.
III. No livro A imagem no ensino da arte: anos 1980 e novos tempos (São Paulo: Perspectiva, 2010), a autora apresenta um breve histórico sobre a Abordagem Triangular e destaca o equivoco inicial de utilizar a expressão Metodologia Triangular, porém compreendeu que não deveria ter o rigor de uma metodologia.
IV. Entre as propostas e experiências importantes que serviram como referências para a sistematização da Abordagem Triangular, podem-se destacar os Critical Studies ingleses, o D.B.A.E. Estadunidense e as Escolas Al Aire Libre Mexicanas.
Assinale

Os artistas que integraram o Grupo dos Cinco que impulsionou o movimento modernista no Brasil foram

Em relação à Missão Artística Francesa, indique V para a afirmativa verdadeira e F para a falsa.
( ) A Missão Artística Francesa, chefiada por Jacques Lebreton, chegou ao Brasil em 1816, vindos principalmente por motivos políticos relacionados à queda de Napoleão Bonaparte.
( ) Apesar de alguns artistas terem retornado à França, como Nicolas Taunay, outros permaneceram no Brasil conseguindo cumprir em 1826 o objetivo maior da Missão Artística Francesa: a fundação da Academia Imperial de Belas-Artes na Cidade do Rio de Janeiro.
( ) A Academia Imperial de Belas-Artes inaugurou no Brasil o ensino de artes em moldes formais, apoiado nos preceitos básicos do classicismo, como a compreensão da arte como representação do belo ideal, valorização da pintura histórica, a importância do desenho como estruturação básica da composição, a preferência por algumas técnicas como a pintura a óleo e uso de materiais como bronze e mármore na escultura.
( ) O arquiteto da Missão Artística Francesa era Grandjean de Montigny. Duas de suas obras podem ser apreciadas até os dias atuais na cidade do Rio de Janeiro: a antiga Praça do Comércio, atual Casa França-Brasil, e a própria casa em que viveu, no bairro da Gávea, atualmente Solar Grandjean de Montigny, pertencente à Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro.
( ) O pintor Nicolas Taunay, em seus cinco anos de permanência no Rio de Janeiro, produziu cerca de trinta paisagens da cidade, entre elas O Morro de Santo Antônio, de 1816.
As afirmativas são, respectivamente,

Com relação aos Territórios de Arte e Cultura, analise as afirmativas abaixo:
I. A proposição dos territórios de Arte e Cultura foi desenvolvida por Mirian Celeste Martins, Gisa Picosque e Maria Guerra no livro Teoria e prática do ensino de arte: a língua do mundo: poetizar, fruir e conhecer (2010). Nesse trabalho elas apresentam a ideia de que educadores e educandos fazem conexões, relacionando-as e ampliando saberes, transitando por territórios, campos e conceitos fundamentais.
II. De acordo com Utuari et alli (2018), os territórios de arte e cultura são marcados pela ideia de currículo-mapa, em que o professor traça percursos, escolhe caminhos e é o autor do próprio trabalho.
III. O professor pode criar trajetos percorrendo os campos conceituais, como processos de criação, linguagens artísticas, forma e conteúdo, mediação cultural, saberes estéticos e culturais, materialidade, patrimônio cultural, entre outros.
IV. Os campos conceituais presentes nos territórios de arte e cultura nos ajudam a pensar proposições pedagógicas para investigar os objetos de conhecimento que são expressos na Base Nacional Comum Curricular (BNCC) para o desenvolvimento de competências e habilidades em Arte no Ensino Fundamental – Anos Finais em várias linguagens.
Assinale

Estilo musical que surgiu a partir da música negra norteamericana e se tornou um fenômeno cultural brasileiro nas comunidades dos morros do Rio de Janeiro, conquistando espaço em todo o país. Os DJs (disc jockeys) foram de fundamental importância para a transformação da linguagem desse estilo. Eles faziam a seleção de músicas e as tocavam nos aparelhos de som dos bailes. Possui vários subgêneros, como: Carioca, Paulista, Consciente. Sua dança no geral é muito diversificada.
Trata-se de

De acordo com Barbosa (1984), a arte contemporânea é caracterizada pelo rompimento de barreiras entre o visual, o gestual e o sonoro. O happening, a performance, a body art, a arte sociológica e ambiental, o conceitualismo e a próprio videoart são algumas das manifestações artísticas que comprovam essa tendência. Nesta perspectiva, a _____ se torna de fundamental importância para o ensino da arte.
Assinale a alternativa que indique corretamente o conteúdo para preencher a lacuna do segmento acima.

Sobre as Escolinhas de Arte do Brasil, indique V para as afirmativas verdadeiras e F para as falsas.
( ) A primeira Escolinha de Arte do Brasil foi criada em 1948, no Rio de Janeiro, por Augusto Rodrigues, Margaret Spencer e Lucia Alencastro Valentim. Contudo, a partir da década de 1950, destacam-se como pioneiras a Escolinha de Cachoeiro do Itapemirim, dirigida por Izabel Braga Rocha; a Escolinha de Arte do Círculo Militar de Porto Alegre, dirigida por Edna Soter e Major Fortunato de Oliveira; a Escolinha de Arte da Bahia, dirigida por Maria Rosita Salgado Góes; e a Escolinha de Arte do Recife, dirigida pela arte-educadora Noêmia de Araújo Varela.
( ) Neste espaço a criança era considerada como um ser dotado de capacidade para expressar com beleza e arte, sem a necessidade de orientação de adultos. Assim, o conceito de Criança Criadora alcançou grande difusão com exposições de desenhos e pinturas infantis.
( ) De acordo com Barbosa (1984), a partir de 1958, quando o Governo Federal permitiu a criação de classes experimentais na escola primária e secundária, a equipe da Escolinha de Arte do Brasil ficou responsável por práticas desenvolvidas nas escolas participantes e passou e estabelecer convênios com instituições privadas para treinar professores.
( ) A Escolinha de Arte do Brasil e o Movimento Escolinhas de Arte foram iniciativas que, durante décadas, lideram a articulação coletiva dos professores de Arte, em prol do seu ensino na educação formal como área de conhecimento.
As afirmativas são, respectivamente,

O Passeio Público foi inaugurado no Rio de Janeiro em 1783. Segundo Proença (2005), sua concepção seguiu a ideia, comum na Europa, de que um jardim, com ruas, lagos, fontes, bosques e esculturas, representaria a natureza controlada e organizada segundo a razão humana.
O responsável pelo projeto e por diversas obras que se encontram no local foi