“Entendemos que, com o acesso e aprofundamento à leitura, à criação e à produção nas diferentes linguagens artísticas, no diálogo entre elas e com as outras áreas do conhecimento, o DCRC possibilite, às estudantes e aos estudantes, maior autonomia em suas experiências e vivências artísticas dentro e fora da escola” (DCRC, 2019, p. 305).
O trecho faz referência a uma metodologia para o ensino de arte. Marque a alternativa que apresenta nomeadamente essa metodologia.

O projeto de musicalização no período histórico no Brasil durante o Estado Novo, liderado por Villa Lobos, chamava-se:

Sobre o folclore, podemos afirmar.

As investigações e estudos sobre a educação em arte – o que se pensa e o que se faz – sinalizam para dois argumentos: a) a arte não é uma coisa complicada, embora muitas vezes nos façam acreditar que assim o é; b) nunca é cedo nem tarde demais para dispor um acervo de imagens desde a Educação Infantil até o Ensino Médio. Ao contrário, alunos e educadores podem não só se familiarizar com esse imaginário, como também começar a partilhá-lo.
       [...]
    De fato, o acesso a um conjunto de imagens – reproduções de pinturas, gravuras, esculturas e também de gravuras de calendários, de gibis, de livros de história ilustrados, em quantidade e qualidade suficiente para que possam ser apreciadas – é insubstituível. Só de olhar imagens de pinturas, esculturas e gravuras, todos nós podemos aprender muita coisa. Mas há uma ressalva a fazer: o insubstituível mesmo é a visita aos espaços museológicos e o contato ao vivo e em cores com a produção artística e cultural local, nacional ou internacional. Enfim, o contato com um acervo imagético já proporciona às crianças e aos jovens – e por que não dizer aos educadores – uma experiência única.

SCHLITA, Consuelo Alcioni. Reflexões sobre a educação em arte: o que se pensa e o que faz? In: SCHLICHTA, Consuelo Alcioni.; FONSECA, Josilene de Oliveira. (Org.) Didática aplicada ao ensino da arte. Guarapuava: Unicentro, 2013. p. 25-47.

Diante dos trechos citados sobre o ensino de Arte da professora Schlichta, podemos afirmar que:  

A arte sustentável, como tem sido chamada, vem se transformando em um modo de conscientização e educação ambiental. O desperdício e descarte de bens duráveis – herança da sociedade consumista, trouxe à tona a quantidade de resíduos em aterros sanitários. A situação causou entre vários artistas a reflexão sobre se o que descartamos não poderia ser reutilizado. A arte, como forma de expressão, veio para ajudar nesse debate.

Fonte: https://www.pensamentoverde.com.br Acesso em: 10 de abril de 2024.

Assinale a alternativa que apresenta uma relevância da arte sustentável para a educação. 

Assinale a afirmativa que apresenta uma perspectiva inclusiva no ensino de Arte.

Considere as seguintes afirmações:

I – Leitura e releitura de imagens são práticas didáticometodológicas aplicadas na Abordagem Triangular da Arte.
II – A experimentação e manipulação de materiais sonoros ampliam a percepção auditiva dos alunos.
III – O ensino de Arte nas escolas tem como finalidade a produção de bens e objetos artísticos.
IV – A Arte na Educação possibilita compreender que fazer arte na escola se pauta no desenvolvimento da capacidade de criação e de expressão do fazer artístico.
V – Experimentar cada linguagem artística (teatro, música, dança e artes visuais) possibilita aos alunos a fruição de produções artísticas.

Assinale a alternativa que indica corretamente as afirmativas VERDADEIRAS com V e as FALSAS com F. 

A avaliação em Arte é aplicada pelos professores para análise da produção e criação dos alunos no processo de aprendizagem. Sobre a temática da Avaliação em Arte, assinale a alternativa INCORRETA.  

“Diferente dos demais componentes que se agrupam na área de linguagens, a Arte não pretende estabelecer apenas relações de linguagem. Não é seu papel ser entendida somente como uma linguagem, mas ser vista, sentida e articulada a partir de técnicas que a estruturam em vista as suas múltiplas maneiras de existência. Possibilitar às estudantes e aos estudantes o acesso a Arte é orientá-los(as) na busca de sua própria expressão” (DCRC, 2019, p. 179).

Ao que diz respeito ao ensino e aprendizagem da arte, pode-se afirmar corretamente.