Para Fonterrada (2008), ao analisar os diversos momentos da produção cultural em relação à música, a contribuição específica do romantismo foi

Intermediando o processo de produção e apreciação de arte, encontram-se, entre outros, os meios de comunicação (as mídias), que podem ser informatizados, ou não. Os modos de praticar e pensar a comunicação sociocultural em arte mediados pelos meios de comunicação (mais tradicionais, novos e novíssimos), incluindo os informatizados, são por vezes contraditórios, o que implica encontrar maneiras de compreendê-los e superá-los. (PCN-Artes, 1998)

Assim, a sugestão do documento é a de que, em sala de aula,

Os PCN-Artes (1998) apontam para a ocorrência, desde os anos 1920, de “várias tentativas de trabalhar a arte fora das escolas, tais como os Conservatórios Musicais e Dramáticos, as Escolas de Música, as Escolinhas de Arte, vivenciando, assim o crescimento de movimentos culturais, anunciando a modernidade e vanguardas. Especificamente em relação ao modernismo, o documento indica como marcante, para a caracterização de um pensamento modernista, a ‘Semana de Arte Moderna de São Paulo’, em 1922, na qual estiveram envolvidos artistas de várias modalidades: artes plásticas, música, poesia, dança etc”. (PCN-Artes, 1998)

Segundo o documento, as novas concepções sobre a modernidade e o papel das artes no Brasil foram difundidas

“No Brasil, no século XIX, D. João foi responsável por grandes modificações na arte e na cultura. Contratou artistas franceses que constituíram a chamada missão francesa, cuja chegada ao Rio de Janeiro ocorreu em 1816. (...) Essa reforma cultural pretendia colocar o Brasil em compasso com a Europa e substituir o estilo artístico desenvolvido pela Igreja Católica durante o século XVIII.” (COSTA, 2004)

Para a autora, o exemplo demonstra

Martins, Picosque & Telles (1988) indicam os estudos de Michael Parsons sobre apreciação artística como fornecedores de condições para maior entendimento sobre a leitura de imagens. Segundo as autoras, Parsons constatou que a cada estágio os alunos, em relação às imagens, interpretam a pintura de forma mais aperfeiçoada que a anterior. Em cada estágio, para o autor, uma ideia ou grupo de ideias é salientada.

São as ideias ou grupos de ideias apontados por Parsons:

“Sabemos que a arte na escola não tem como objetivo formar artistas, como a matemática não tem como objetivo formar matemáticos, embora artistas, matemáticos e escritores devam ser igualmente ben-vindos numa sociedade desenvolvida. Uma sociedade só é artisticamente desenvolvida quando ao lado de uma produção artística de alta qualidade há também uma alta capacidade de entendimento desta produção pelo público. Desenvolvimento cultural que é a alta aspiração de uma sociedade só existe com desenvolvimento artístico neste duplo sentido”. (BARBOSA, 2012)

Para Barbosa, que busca embasar a Abordagem Triangular, o que a arte na escola pretende é

A proposta do professor polivalente em Artes (PCN-Arte, 1998), entre os anos 70 e 80, era caracterizada

Para os PCN-Arte (1998), ao ser introduzido na educação escolar brasileira, o ensino de Arte incorpora-se aos processos pedagógicos e de política educacional que vão caracterizar e delimitar sua participação na estrutura curricular. O documento aponta que, nas primeiras décadas do século XX, o ensino de Arte é

Nos termos do art. 26 da Lei n° 9.394, de 20 de dezembro de 1996, que estabelece as diretrizes e bases da educação nacional, o ensino da arte, especialmente em suas expressões regionais, constituirá componente curricular obrigatório da educação básica. Conforme o disposto nesse mesmo artigo, as linguagens que constituirão o referido componente curricular são:

As artes visuais possuem além de suas formas tradicionais como pinturas, desenhos, gravuras e esculturas, outras modalidades que resultaram dos avanços tecnológicos como fotografias, televisão, cinema e computação. Sobre as artes visuais, é INCORRETO afirmar:

A arte dá e encontra forma e significado como instrumento de vida na busca do entendimento de quem somos, onde estamos e o que fazemos no mundo.

Para existir a arte são precisos três elementos:

Analise a informação abaixo:

Caracteriza a relação que existe entre a obra de arte e a corrente cultural dentro da qual foi criada, sendo que para tanto passa pela análise dos elementos que a compõe.

A informação acima caracteriza o:

A linguagem visual transmite ideias e sensações através de símbolos que causam um grande impacto e efeito no observador.

Fazem parte dos elementos estruturantes da linguagem visual:

Leia o texto e responda à questão.

Entre as inúmeras definições de leitura e releitura de imagens, duas caracterizações podem ser citadas: leitura como decodificação da imagem e leitura como um processo de compreensão.

A partir de que ano esta prática começou no Brasil?

Qual alternativa abaixo NÃO apresenta uma metodologia utilizada no ensino de artes durante o estado político ditatorial implantado no Brasil (1937 a 1945)?

Qual alternativa caracterizou a pós-modernidade em arte/educação?

Analise o fragmento de texto.

“...postula que a construção do conhecimento em arte acontece quando há o cruzamento entre experimentação, codificação e informação”.

Esta afirmativa é defendida por:

Analise as informações abaixo.

“Há transformação, interpretação, criação com base num referencial, num texto visual que pode estar implícito ou explícito na obra final.”

As informações se referem ao processo de:

Analise as informações abaixo:

• Desenho livre e uso variado de materiais.

• Não há certo ou errado na maneira de fazer de cada estudante.

• Ao professor, não cabe corrigir ou orientar os trabalhos nem mesmo utilizar outras produções artísticas para influenciar a turma.

• A ideia é que o estudante exponha suas inspirações internas.

Estas informações traduzem a estratégia de ensino da tendência:

O Abstracionismo, movimento ligado à estética não figurativa, manifestou-se em nosso país, especialmente nos trabalhos de alguns artistas que se radicaram no Brasil entre as décadas de 1930 e 1960. Os principais artistas desse grupo são: