Questões de Concurso Comentadas sobre educação artística
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Q1024107
Educação Artística
Voltando à questão do logos, pode-se ainda dizer que este – de maneira análoga à mousiké –
também é ouvido primeiramente como totalidade (ou sentido), como manifestação abrupta e
insistente, que não depende de interpretações para avalizá-lo. Daí o entrelaçamento dos
conceitos e seus respectivos atributos, colocando-os praticamente como sinônimos,
indiferenciados em sua generalidade.
Portanto, é essa singularidade que confere à mousiké sua equivalência com o logos. Não fora
mero acaso que a música se tornasse a base da cultura geral grega e, em certo sentido, o que
distinguisse o homem culto do inculto. Se não houvesse tal singularidade, ela não teria
alcançado esse patamar, tampouco seria uma das bases do paideuma grego.
Lia Tomás.
O texto aponta para uma relação entre logos e mousiké em que se coloca uma compertinência necessária entre ambas, porque:
O texto aponta para uma relação entre logos e mousiké em que se coloca uma compertinência necessária entre ambas, porque:
Q1024106
Educação Artística
“(...) a música somente é traduzível por ela mesma, sendo a linguagem que por excelência
obtém transcender a oposição entre o sensível e o inteligível.”
Claude Lévi-Strauss.
Considerando esse contexto, avalie as seguintes asserções e as relações propostas entre elas: I - Para o pensamento antropológico de Claude Lévi-Strauss a música oferece possibilidades de interpretação da cultura. PORQUE II –Mito e música estabelecem relações de similaridade e contiguidade, assim como para compreender uma música devemos considerar a totalidade dos eventos da partitura, precisamos considerar a totalidade dos acontecimentos míticos mesmo que estejam distantes no espaço-tempo.
Baseado nas proposições I e II, podemos afirmar que as asserções:
Considerando esse contexto, avalie as seguintes asserções e as relações propostas entre elas: I - Para o pensamento antropológico de Claude Lévi-Strauss a música oferece possibilidades de interpretação da cultura. PORQUE II –Mito e música estabelecem relações de similaridade e contiguidade, assim como para compreender uma música devemos considerar a totalidade dos eventos da partitura, precisamos considerar a totalidade dos acontecimentos míticos mesmo que estejam distantes no espaço-tempo.
Baseado nas proposições I e II, podemos afirmar que as asserções:
Q1024097
Educação Artística
Como muito bem documentado por José Maria Neves, no livro “Música Contemporânea
Brasileira”, publicado em 1981, o meio musical brasileiro do final da década 40 foi marcado
por uma série de manifestações e posicionamentos estéticos quedicotomizam a questão do
nacionalismo musical e a questão dos recursos técnico-composicionais disponibilizados pelo
modernismo desde o início do século XX. A situação atinge seu ápice com a publicação, em
1950, de “Carta Aberta aos Músicos e Críticos do Brasil”, redigida por Camargo Guarnieri, e
da resposta, intitulada da mesma maneira, assinada por Hans-Joachin Koellreuter. Vale
comentar que as cartas e toda a contenda que elas suscitaram foram amplamente divulgadas
pelos principais jornais da época, como bem nos informa Neves. A seguir, trechos de ambas as
cartas:
Camargo Guarnieri:
“Assim, pois, o dodecafonismo [...] é uma expressão característica de uma degenerescência
cultural, um ramo adventício da figueira-brava do Cosmopolitismo que nos ameaça com suas
sombras deformantes e tem por objetivo oculto um lento e pernicioso trabalho de destruição do
nosso caráter nacional.
O dodecafonismo é assim, de um ponto de vista mais geral, produto de culturas superadas, que se decompõem de maneira inevitável, e um artifício cerebralista, anti-nacional, anti-popular, levado ao extremo; é química, é arquitetura, é matemática da música – é tudo o que quiserem – mas não é música.”
Koellreuter: “Dodecafonismo não é um estilo, não é uma tendência estética, mas sim o emprego de uma técnica de composição criada para a estruturação do atonalismo, linguagem musical em formação, lógica consequência de uma evolução e da conversão das mutações quantitativas do cromatismo em qualitativas, através do modalismo e do tonalismo. Não tende, por um lado – como toda outra técnica de composição –, outro fim a não ser o de ajudar o artista a expressar-se e, servindo, por outro lado, à cristalização de qualquer tendência estética, a técnica dodecafônica garante liberdade absoluta de expressão e a realização completa da personalidade do compositor. Ela não é mais nem menos “formalista”, “cerebralista”, “anti-nacional” ou “anti-popular” que qualquer outra técnica de composição baseada em contraponto e harmonia tradicionais.”
Pensando nos conceitos que essa ilustração documental suscita e nos conhecimentos histórico-musicais mais amplos, assinale a alternativa CORRETA:
O dodecafonismo é assim, de um ponto de vista mais geral, produto de culturas superadas, que se decompõem de maneira inevitável, e um artifício cerebralista, anti-nacional, anti-popular, levado ao extremo; é química, é arquitetura, é matemática da música – é tudo o que quiserem – mas não é música.”
Koellreuter: “Dodecafonismo não é um estilo, não é uma tendência estética, mas sim o emprego de uma técnica de composição criada para a estruturação do atonalismo, linguagem musical em formação, lógica consequência de uma evolução e da conversão das mutações quantitativas do cromatismo em qualitativas, através do modalismo e do tonalismo. Não tende, por um lado – como toda outra técnica de composição –, outro fim a não ser o de ajudar o artista a expressar-se e, servindo, por outro lado, à cristalização de qualquer tendência estética, a técnica dodecafônica garante liberdade absoluta de expressão e a realização completa da personalidade do compositor. Ela não é mais nem menos “formalista”, “cerebralista”, “anti-nacional” ou “anti-popular” que qualquer outra técnica de composição baseada em contraponto e harmonia tradicionais.”
Pensando nos conceitos que essa ilustração documental suscita e nos conhecimentos histórico-musicais mais amplos, assinale a alternativa CORRETA:
Ano: 2015
Banca:
FGV
Órgão:
Prefeitura de Cuiabá - MT
Prova:
FGV - 2015 - Prefeitura de Cuiabá - MT - Professor - Artes e Educação Artística |
Q754570
Educação Artística
Leia o fragmento a seguir.
Os PCNs estabelecem que os conteúdos em Arte devem ser
articulados a partir de três eixos norteadores. O eixo _____
permite identificar os elementos expressivos e materiais que
foram utilizados para uma obra de arte e a qualidade da
produção artística em diferentes contextos. O eixo _____ situa o
conhecimento do trabalho artístico, do outro e da arte no
contexto social, histórico e cultural. O eixo _____ se refere à ação
de criar e compreender os procedimentos técnicos e inventivos,
de modificar e produzir novas formas nas diferentes linguagens.
Assinale a opção que completa corretamente as lacunas do
fragmento acima.
Ano: 2015
Banca:
FGV
Órgão:
Prefeitura de Cuiabá - MT
Prova:
FGV - 2015 - Prefeitura de Cuiabá - MT - Professor - Artes e Educação Artística |
Q754568
Educação Artística
“As escolas bem sucedidas no Brasil atribuem os bons resultados
à mesma razão: a proposta pedagógica, construída coletivamente
e concretizada em um bom planejamento. A proposta pedagógica
é a identidade da escola: estabelece as diretrizes básicas e a linha
de ensino e de atuação na comunidade. O planejamento é o plano
de ação que, em um determinado período, vai levar a escola a
atingir suas metas. Do planejamento, depois, sairão os planos de
aula, adaptados ao cotidiano em classe.”
(Adaptado de http://revistaescola.abril.com.br/formacao/proposta-pedagogicaplanejamento-bases-sucesso-escolar-424816.shtml)
As afirmativas a seguir identificam corretamente ações para que
o planejamento de aula seja eficaz, à exceção de uma. Assinale-a.
Ano: 2015
Banca:
FGV
Órgão:
Prefeitura de Cuiabá - MT
Prova:
FGV - 2015 - Prefeitura de Cuiabá - MT - Professor - Artes e Educação Artística |
Q754567
Educação Artística
Em relação à importância da arte para o desenvolvimento íntimo
do pensamento de cada indivíduo John Dewey afirmou que
“Toda a arte envolve órgãos físicos, como o olho e a mão, o
ouvido e a voz e, no entanto, ela ultrapassa as meras
competências técnicas que estes órgãos exigem. Ela envolve uma
ideia, um pensamento, uma interpretação histórica e espiritual
das coisas, sendo mais do que qualquer uma destas ideias por si
própria. Consiste numa união entre o pensamento e o
instrumento de expressão.”
(Adaptado de Dewey, J. A Escola e a sociedade e A criança e o currículo.
Lisboa: Relógio d’Água Editores, 2002, p. 76.)
A respeito dos objetivos da avaliação em arte, com base nas
propostas de J. Dewey, assinale V para a afirmativa verdadeira e
F para a falsa.
( ) Identificar a capacidade de interpretar as linguagens artísticas
quanto aos aspectos formais e aos sentidos social e cultural.
( ) Testar as competências técnicas e artísticas dos educandos
nos diferentes campos artísticos.
( ) Medir a bagagem cultural absorvida pelos alunos quanto à
história da arte nacional e internacional.
( ) Acompanhar o desenvolvimento da capacidade de expressão
artística por meio da produção e apreciação de processos
criativos.
As afirmativas são, respectivamente,
Ano: 2015
Banca:
FGV
Órgão:
Prefeitura de Cuiabá - MT
Prova:
FGV - 2015 - Prefeitura de Cuiabá - MT - Professor - Artes e Educação Artística |
Q754566
Educação Artística
“Em 2005 a Federação de Arte-Educadores do Brasil (FAEB)
solicitou a retificação do termo que designa a área de
conhecimento ‘Educação Artística’ pela designação ‘Arte, com
base na formação específica plena em uma das linguagens: artes
visuais, dança, música e teatro’, junto ao Conselho Nacional de
Educação.
A solicitação foi atendida e um dos argumentos considerados foi
que a denominação ‘Educação Artística’ já tinha sido substituída
por ‘Ensino da Arte’ desde a Lei nº 9.394/96 (Lei de Diretrizes e
Bases da Educação Nacional), significando um avanço para a
área. Desde então, o caminho para se identificar a área por ‘Arte’,
não mais entendida como uma atividade, um mero ‘fazer por
fazer’, mas como uma forma de conhecimento se estabeleceria
definitivamente.”
(Parecer adaptado apud http://portal.mec.gov.br/cne/arquivos/pdf/pceb22_05.pdf)
Entender a arte como área de conhecimento e não como
atividade consiste em uma opção metodológica que
Ano: 2015
Banca:
FGV
Órgão:
Prefeitura de Cuiabá - MT
Prova:
FGV - 2015 - Prefeitura de Cuiabá - MT - Professor - Artes e Educação Artística |
Q754564
Educação Artística
Leia os trechos a seguir a respeito da integração entre arte e
tecnologias digitais.
I
“Na era das novas tecnologias da informação e da comunicação,
é a arte enquanto processo criativo que é interpelada.
Diferentemente das transformações anteriores, a ruptura afetou
não somente o nível da recepção das obras pelas novas ordens de
visão e de percepção propostas, mas agora ela interferiu nos
modos de sua produção, que afetaram inteiramente a noção de
obra de arte única e original”.
(OLIVEIRA, Ana Claudia Mei Alves. “Arte e tecnologia, uma nova relação?”
São Paulo: UNESP, 1997,)
II “A arte é acima de tudo comunicação, ou seja, um evento a ser vivido em diálogo com um sistema dotado de hardware e software e não mais com um objeto. A partilha com os participantes da experiência modifica a relação obra-espectador, pois não mais se trata de um público em atitudes contemplativas, mas de sujeitos/atuantes que recebem e transformam o proposto pelo artista, em ações e decisões que são respondidas por computadores. O espectador, que somente experimentava a dinâmica da obra nas etapas interpretativas de natureza mental, troca sua atitude por possibilidades que devem ser exploradas ao provocar um sistema”. (DOMINGUES, Diana. Criação e interatividade na ciberarte. São Paulo: Experimento, 2002) As afirmações a seguir caracterizam corretamente as novas possibilidades para o ensino de arte na escola abertas pela integração entre arte e tecnologias digitais, à exceção de uma. Assinale-a.
II “A arte é acima de tudo comunicação, ou seja, um evento a ser vivido em diálogo com um sistema dotado de hardware e software e não mais com um objeto. A partilha com os participantes da experiência modifica a relação obra-espectador, pois não mais se trata de um público em atitudes contemplativas, mas de sujeitos/atuantes que recebem e transformam o proposto pelo artista, em ações e decisões que são respondidas por computadores. O espectador, que somente experimentava a dinâmica da obra nas etapas interpretativas de natureza mental, troca sua atitude por possibilidades que devem ser exploradas ao provocar um sistema”. (DOMINGUES, Diana. Criação e interatividade na ciberarte. São Paulo: Experimento, 2002) As afirmações a seguir caracterizam corretamente as novas possibilidades para o ensino de arte na escola abertas pela integração entre arte e tecnologias digitais, à exceção de uma. Assinale-a.
Ano: 2015
Banca:
FGV
Órgão:
Prefeitura de Cuiabá - MT
Prova:
FGV - 2015 - Prefeitura de Cuiabá - MT - Professor - Artes e Educação Artística |
Q754561
Educação Artística
Em entrevista sobre arte e cultura indígena, a antropóloga Els
Lagrou diferencia a definição ocidental de “artista” do “artista-xamã”:
“O que vai se tornar importante na expressão artística não é mais a representação, a imitação do mundo real, mas o de estabelecer a ponte com o mundo invisível, tornar visível o invisível. Essa função da arte de você tentar fazer uma ponte entre o visível e o invisível vai aproximar o mundo da arte ameríndia do mundo da arte contemporânea, onde cada vez mais vai se tentar fugir do modelo da representação”. (Apud http://revistausina.com/2015/07/15/entrevista-com-els-lagrou/) Para a antropóloga,
“O que vai se tornar importante na expressão artística não é mais a representação, a imitação do mundo real, mas o de estabelecer a ponte com o mundo invisível, tornar visível o invisível. Essa função da arte de você tentar fazer uma ponte entre o visível e o invisível vai aproximar o mundo da arte ameríndia do mundo da arte contemporânea, onde cada vez mais vai se tentar fugir do modelo da representação”. (Apud http://revistausina.com/2015/07/15/entrevista-com-els-lagrou/) Para a antropóloga,
Ano: 2015
Banca:
FGV
Órgão:
Prefeitura de Cuiabá - MT
Prova:
FGV - 2015 - Prefeitura de Cuiabá - MT - Professor - Artes e Educação Artística |
Q754555
Educação Artística
Caracteriza-se pela criação de tipos e situações de época, com
uma certa sátira social. Enfoca os comportamentos humanos e os
hábitos em um determinado contexto social, apresentados com
uma estrutura simples e encenações leves, muitas vezes com
personagens caricatos.
A descrição refere-se às representações cênicas denominadas
Ano: 2015
Banca:
FGV
Órgão:
Prefeitura de Cuiabá - MT
Prova:
FGV - 2015 - Prefeitura de Cuiabá - MT - Professor - Artes e Educação Artística |
Q754554
Educação Artística
Desde 2000, o rasqueado se tornou oficialmente o símbolo
rítmico de Mato Grosso. De fato, a expressão “rasqueado
cuiabano” não se refere apenas a um gênero musical ou a uma
dança, mas ao desenvolvimento cultural que se iniciou após a
Guerra do Paraguai (1864-1870).
Sobre a origem e as características do rasqueado, assinale V para
a afirmativa verdadeira e F para a falsa.
( ) O rasqueado, a princípio, o estava restrito às classes mais
populares, passando a integrar as festas religiosas e os bailes
no século XX.
( ) O rasqueado, originalmente, era tocado apenas na viola de
cocho, tendo absorvido mais instrumentos após a chegada
dos paraguaios prisioneiros da Guerra do Paraguai.
( ) O rasqueado tem ritmo de 2/4 e andamento variado,
acompanhado pelo som de palmas e ritmo batucado, com
variados instrumentos de percussão, como o pandeiro, o
surdo e o tamborim.
As afirmativas são, respectivamente,
Ano: 2015
Banca:
FUNIVERSA
Órgão:
Secretaria da Criança - DF
Prova:
FUNIVERSA - 2015 - Secretaria da Criança - DF - Especialista Socioeducativo - Artes Música |
Q590560
Educação Artística
Formadas quase simultaneamente em vários pontos
do Brasil, o que conferia repercussão nacional ao repertório,
as bandas da guarda nacional contribuíram para a
valorização da profissão de músico por meio da “guerra de
prestígio" estabelecida, desde meados do século XIX, com
bandas de regimentos de primeira linha.
José Ramos Tinhorão. História social da música popular brasileira. São Paulo: Editora 34, 1998 (com adaptações).
A respeito da história das artes no Brasil, do texto e dos aspectos por ele suscitados, assinale a alternativa correta.
José Ramos Tinhorão. História social da música popular brasileira. São Paulo: Editora 34, 1998 (com adaptações).
A respeito da história das artes no Brasil, do texto e dos aspectos por ele suscitados, assinale a alternativa correta.
Ano: 2015
Banca:
FUNIVERSA
Órgão:
Secretaria da Criança - DF
Prova:
FUNIVERSA - 2015 - Secretaria da Criança - DF - Especialista Socioeducativo - Artes Música |
Q590556
Educação Artística
A respeito da história das artes no Brasil, assinale a
alternativa correta.
Ano: 2015
Banca:
FUNIVERSA
Órgão:
Secretaria da Criança - DF
Prova:
FUNIVERSA - 2015 - Secretaria da Criança - DF - Especialista Socioeducativo - Artes Música |
Q590550
Educação Artística
No contexto formal de ensino de música nas escolas, é
comum que se desconsiderem as expressões musicais
presentes no dia a dia dos jovens, rotulando-as como
expressões inferiores e indignas de fazerem parte do ensino
da música. Nesse sentido, é correto afirmar que sustenta
esse tipo de abordagem a corrente pedagógica denominada
Ano: 2015
Banca:
FUNIVERSA
Órgão:
Secretaria da Criança - DF
Prova:
FUNIVERSA - 2015 - Secretaria da Criança - DF - Especialista Socioeducativo - Artes Música |
Q590549
Educação Artística
É correto afirmar que a apreciação musical é
Ano: 2015
Banca:
FUNIVERSA
Órgão:
Secretaria da Criança - DF
Prova:
FUNIVERSA - 2015 - Secretaria da Criança - DF - Especialista Socioeducativo - Artes Música |
Q590545
Educação Artística
Assinale a alternativa que apresenta a definição do conceito
de cultura popular.
Ano: 2015
Banca:
FUNIVERSA
Órgão:
Secretaria da Criança - DF
Prova:
FUNIVERSA - 2015 - Secretaria da Criança - DF - Especialista Socioeducativo - Artes Música |
Q590534
Educação Artística
Assinale a alternativa que apresenta importante e marcante
acontecimento, da história da arte no Brasil ocorrido no
século XIX.
Ano: 2015
Banca:
FUNIVERSA
Órgão:
Secretaria da Criança - DF
Prova:
FUNIVERSA - 2015 - Secretaria da Criança - DF - Especialista Socioeducativo - Artes Música |
Q590533
Educação Artística
Considerando a história da música brasileira e a catequese,
prática utilizada pelos colonizadores para incutir nos
indígenas a cultura, a música e a religião europeias, assinale
a alternativa correta.
Ano: 2015
Banca:
FUNIVERSA
Órgão:
Secretaria da Criança - DF
Prova:
FUNIVERSA - 2015 - Secretaria da Criança - DF - Especialista Socioeducativo - Artes Música |
Q590532
Educação Artística
A respeito das influências socioculturais na formação da
música brasileira, assinale a alternativa correta.
Ano: 2015
Banca:
FUNIVERSA
Órgão:
Secretaria da Criança - DF
Prova:
FUNIVERSA - 2015 - Secretaria da Criança - DF - Especialista Socioeducativo - Artes Música |
Q590531
Educação Artística
Assinale a alternativa que apresenta as etnias consideradas
fontes para a música brasileira.
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