Analise as assertivas abaixo, sobre os métodos de leitura de imagem:     I. O comparativismo temático é o principal foco no método DBAE, desenvolvido por Monique Brière.     II. A Metodologia Triangular defende o equilíbrio curricular através da interligação do fazer artístico, da apreciação e da história da arte.     III. O método Multipropósito valoriza a reprodução de imagens através de slides e outros meios tecnológicos, acreditando ser este recurso mais atraente e poderoso que as reproduções em papel.     IV. O Método Comparativo de Análise de Obras de Arte tem como núcleo fundamental o desenvolvimento crítico para a arte, pois fundamenta que a capacidade crítica se desenvolve através do ato de ver.      V. O método Multipropósito é amplo e aberto, e traz inúmeras orientações e propostas referente ao fazer artístico.     Quais estão corretas?

Resiliência na escola traz desafios (mas também muitas possibilidades)   Ana Carolina C D'Agostini 07 de Fevereiro de 2019 
Segundo definição da Sociedade Norte-Americana de Psicologia, a resiliência é definida como a capacidade psicológica de se adaptar às circunstâncias estressantes e se recuperar de eventos adversos. Na Física, resiliência é compreendida como a propriedade de um corpo de recuperar a sua forma original, após sofrer algum choque ou deformação. A palavra deriva do latim resilio, que significa saltar para trás, reduzir-se e afastar-se.

Os primeiros estudos sobre resiliência foram conduzidos há mais de 40 anos e enfatizaram a influência da genética nesse traço de personalidade, alegando que o indivíduo nasceria com ou sem essa característica. Embora o papel da genética deva ser considerado, pesquisas mais recentes indicam que a resiliência – em crianças e adultos – pode ser aprendida, e a escola é um espaço privilegiado para isso. Atualmente, defende-se que a resiliência resulta de uma conjunção de fatores genéticos, pessoais e ambientais. Norman Garmezy, norte-americano pioneiro na pesquisa sobre resiliência e desenvolvimento cerebral, defendeu que a resiliência em crianças que vivem em contexto de vulnerabilidade e adversidade ocorre de maneira mais próspera quando elas podem contar com um adulto com quem mantenham uma relação de proximidade e confiança. Além disso, em um estudo sobre o desenvolvimento da resiliência desde a infância até a adolescência conduzido por mais de dez anos em uma comunidade urbana, pesquisadores concluíram que os fatores que mais influenciam o quanto um indivíduo se torna resiliente são, principalmente, a existência de relacionamentos positivos, o desafio intelectual e o bom desempenho acadêmico. Esses resultados reforçam a importância de se concentrar nos processos que promovem e facilitam a resiliência e iluminam o papel dos educadores como potenciais adultos de referência nesse processo.

Viktor Frankl, autor do livro Em busca de sentido, narra a sua experiência como sobrevivente de um campo de concentração. Para ele, o principal elemento que permite a um ser humano buscar significado é eleger um propósito e criar metas concretas para si mesmo que vão além do sofrimento momentâneo. Ao construir uma ponte para o futuro, o indivíduo pode encontrar a direção para um cenário que lhe pareça possível e aliviar a sensação de que o presente é tão avassalador que não pode ser administrado. Ainda que ser criativo diante das adversidades possa ser muito desafiador, é importante construir o hábito de ser inventivo, fazer uso dos recursos disponíveis de formas inexploradas e visualizar possibilidades que muitas vezes não estão claras no início. 

Há uma ideia geral de que é responsabilidade de cada um administrar as próprias emoções. Considerando que a escola é um espaço propício para o aprendizado, troca entre pares e desenvolvimento pessoal, seria interessante que diretores, coordenadores pedagógicos e outros gestores incentivassem os professores a desenvolver a resiliência como uma das habilidades socioemocionais. Isso pode ser feito priorizando essa habilidade como parte do treinamento de professores e explorando seu desenvolvimento em reuniões pedagógicas. Se os professores precisam se adaptar às mudanças trazidas pelo advento da tecnologia e se manter emocionalmente equilibrados para lidar com os desafios da profissão, a base desse processo deve se fundamentar nos aspectos emocionais e de bem-estar dentro do ambiente profissional.
  Disponível em: <https//novaescola.org.br/conteudo/15537/resiliencia-na-escola-traz-desafios-mas-tambem-muitas-possibilidades>. Acesso em: 25 fev. 2019.
Considere o trecho “[...] os professores precisam se adaptar às mudanças trazidas pelo advento da tecnologia [...]” e assinale a alternativa em que a substituição da palavra em destaque NÃO exigiria a manutenção da crase. 

Ao longo do século XX, o entendimento sobre o Ensino de Arte passou por uma série de mudanças.

Assinale a opção que identifica corretamente a concepção que é coerente com a caracterização do Ensino de Arte, segundo os PCNs.

Relacione as dimensões do conhecimento que caracterizam a experiência artística com suas respectivas definições.

1. Criação

2. Estesia

3. Expressão

( ) Refere-se às possibilidades de exteriorizar e manifestar as criações subjetivas por meio de procedimentos artísticos.

( ) Articula sensibilidade e percepção, envolvendo espaço, tempo, som, ação, o próprio corpo e os diferentes materiais.

( ) Refere-se à apreensão do que está em jogo durante o fazer artístico, permeado por tomadas de decisão e respostas a desafios e inquietações.

Assinale a opção que mostra a relação correta, na ordem apresentada.

A respeito dos princípios que orientam a formulação da Base Nacional Curricular de Arte para o Ensino Fundamental, assinale (V) para a afirmativa verdadeira e (F) para a falsa.

( ) A arte é compreendida como um fenômeno social, resultado do diálogo de diversas culturas ao longo do tempo e do espaço.

( ) A aprendizagem de arte deve privilegiar a vivência artística como prática social, de modo a permitir que os alunos sejam protagonistas e criadores.

( ) A natureza da arte é essencialmente dialógica e plural, o que favorece o reconhecimento de semelhanças e diferenças entre as culturas.

Assinale a opção que mostra a relação correta, na ordem apresentada.

Sobre os objetivos educativos da dança, leia o trecho a seguir.

No eixo ______________, objetiva-se trabalhar o uso criativo da linguagem da dança, por intermédio da sensibilização dos alunos.

No eixo ______________, objetiva-se educar os alunos à fruição da dança, como espectadores sensíveis.

No eixo _____________, objetiva-se problematizar as contribuições da dança para a formação cultural dos homens.

Assinale a opção que apresenta os termos que completam corretamente as lacunas do texto acima.

Com relação às atitudes desenvolvidas pela contextualização histórica e social da dança em ambiente escolar, assinale (V) para a afirmativa verdadeira e (F) para a falsa.

( ) A abertura e o respeito em relação às mais diversas manifestações de dança e concepções corporais.

( ) A valorização do domínio técnico da execução dos movimentos e a precisão das coreografias executadas.

( ) A consideração do patrimônio artístico da dança como um bem material e imaterial que enriquece a pluralidade cultural.

As afirmativas são, segundo a ordem apresentada, respectivamente,

Relacione os movimentos artísticos a seguir aos princípios conceituais que os caracterizam.

1. Futurismo

2. Dadaísmo

3. Cubismo

4. Surrealismo

( ) Enfatiza o dinamismo do movimento.

( ) Explora imagens surgidas do inconsciente.

( ) Questiona a razão de ser da arte.

( ) Introduz a quarta dimensão e a simultaneidade.

Assinale a opção que apresenta a relação correta, segundo a ordem apresentada.

Assinale a frase a seguir que mostra uma concepção moderna de arte.

Isabel Marques (2012) aponta para a relação entre corpo, dança e etnia, que acaba criando generalizações e preconceitos, comuns no pensar e falar dos professores de dança, ao apresentar conclusões como “brancos são bons para danças clássica, moderna e contemporânea”, “negros e mestiços são aptos para danças populares brasileiras”, entre outros comentários. Para a autora,

Para Marques (2012), o trabalho de Rudolf Laban foi formular uma ciência da dança, a coreologia. Segundo a autora, com essa formulação, o coreógrafo e dançarino propõe

Como sugestão para a escolha de conteúdos constantes no eixo A Dança como produto cultural e apreciação estética, os PCN-Arte (1997) indicam

Marques (2012) aponta para o ensino de dança sugerido por Laban que propunha práticas pedagógicas, nas quais as crianças pudessem, por si mesmas, “aprender fazendo” seus movimentos e danças “livres, naturais e espontâneas”. Para a autora, verifica-se nessa abordagem a influência de

Ao caracterizar as coreografias de Merce Cunningham, Marques (2012) aponta para a característica

Marques (2012) pontua a trajetória de Isadora Duncan como marcada pelo desenvolvimento de técnica corporal própria, cuja experiência

Segundo os PCN-Arte (1997), a Educação Musical, criada pela Lei de Diretrizes e Bases da Educação Brasileira de 1961, vigora efetivamente a partir de meados da década de 60. Com a Educação Musical passa a existir no ensino de música um outro enfoque, quando a música pode ser sentida, tocada, dançada, além de cantada. Utilizando jogos, instrumentos de percussão, rodas e brincadeiras, buscava-se um desenvolvimento auditivo, rítmico, a expressão corporal e a socialização das crianças que são estimuladas a experimentar, improvisar e criar.
Segundo o documento, essa concepção tinha como proposta

À medida que se desenvolve a arte técnica, o gesto humano vai sendo substituído pelo gesto técnico. A necessidade de ação física ou manual do artista se torna cada vez menor e, muitas vezes, reduz-se ao apertar de um botão. Onde fica a habilidade própria do artista, aquilo que diferenciava sua obra dos demais? Para Costa (2004), surge então novo conceito de gesto artístico, que é

O filósofo italiano Umberto Eco elaborou o conceito de obra aberta para definir a obra de arte. Segundo Costa (2004), o conceito aponta para

Costa (2004) indica o desenvolvimento de um tipo de arte que, consciente de seu papel persuasivo, coloca-se a serviço de uma determinada ideologia política. Para a autora, não se trata mais do simples reconhecimento dos vínculos existentes entre poder e arte (...), trata-se de uma arte consciente de seu papel político, cujas opções estéticas ocorrem em função dos objetivos políticos.
Trata-se da arte