Questões de Concurso Comentadas sobre educação artística
Foram encontradas 8.270 questões
( ) A primeira Escolinha de Arte do Brasil foi criada em 1948, no Rio de Janeiro, por Augusto Rodrigues, Margaret Spencer e Lucia Alencastro Valentim. Contudo, a partir da década de 1950, destacam-se como pioneiras a Escolinha de Cachoeiro do Itapemirim, dirigida por Izabel Braga Rocha; a Escolinha de Arte do Círculo Militar de Porto Alegre, dirigida por Edna Soter e Major Fortunato de Oliveira; a Escolinha de Arte da Bahia, dirigida por Maria Rosita Salgado Góes; e a Escolinha de Arte do Recife, dirigida pela arte-educadora Noêmia de Araújo Varela.
( ) Neste espaço a criança era considerada como um ser dotado de capacidade para expressar com beleza e arte, sem a necessidade de orientação de adultos. Assim, o conceito de Criança Criadora alcançou grande difusão com exposições de desenhos e pinturas infantis.
( ) De acordo com Barbosa (1984), a partir de 1958, quando o Governo Federal permitiu a criação de classes experimentais na escola primária e secundária, a equipe da Escolinha de Arte do Brasil ficou responsável por práticas desenvolvidas nas escolas participantes e passou e estabelecer convênios com instituições privadas para treinar professores.
( ) A Escolinha de Arte do Brasil e o Movimento Escolinhas de Arte foram iniciativas que, durante décadas, lideram a articulação coletiva dos professores de Arte, em prol do seu ensino na educação formal como área de conhecimento.
As afirmativas são, respectivamente,
Assinale a alternativa que indique corretamente o conteúdo para preencher a lacuna do segmento acima.
I. A proposição dos territórios de Arte e Cultura foi desenvolvida por Mirian Celeste Martins, Gisa Picosque e Maria Guerra no livro Teoria e prática do ensino de arte: a língua do mundo: poetizar, fruir e conhecer (2010). Nesse trabalho elas apresentam a ideia de que educadores e educandos fazem conexões, relacionando-as e ampliando saberes, transitando por territórios, campos e conceitos fundamentais.
II. De acordo com Utuari et alli (2018), os territórios de arte e cultura são marcados pela ideia de currículo-mapa, em que o professor traça percursos, escolhe caminhos e é o autor do próprio trabalho.
III. O professor pode criar trajetos percorrendo os campos conceituais, como processos de criação, linguagens artísticas, forma e conteúdo, mediação cultural, saberes estéticos e culturais, materialidade, patrimônio cultural, entre outros.
IV. Os campos conceituais presentes nos territórios de arte e cultura nos ajudam a pensar proposições pedagógicas para investigar os objetos de conhecimento que são expressos na Base Nacional Comum Curricular (BNCC) para o desenvolvimento de competências e habilidades em Arte no Ensino Fundamental – Anos Finais em várias linguagens.
Assinale
( ) A Missão Artística Francesa, chefiada por Jacques Lebreton, chegou ao Brasil em 1816, vindos principalmente por motivos políticos relacionados à queda de Napoleão Bonaparte.
( ) Apesar de alguns artistas terem retornado à França, como Nicolas Taunay, outros permaneceram no Brasil conseguindo cumprir em 1826 o objetivo maior da Missão Artística Francesa: a fundação da Academia Imperial de Belas-Artes na Cidade do Rio de Janeiro.
( ) A Academia Imperial de Belas-Artes inaugurou no Brasil o ensino de artes em moldes formais, apoiado nos preceitos básicos do classicismo, como a compreensão da arte como representação do belo ideal, valorização da pintura histórica, a importância do desenho como estruturação básica da composição, a preferência por algumas técnicas como a pintura a óleo e uso de materiais como bronze e mármore na escultura.
( ) O arquiteto da Missão Artística Francesa era Grandjean de Montigny. Duas de suas obras podem ser apreciadas até os dias atuais na cidade do Rio de Janeiro: a antiga Praça do Comércio, atual Casa França-Brasil, e a própria casa em que viveu, no bairro da Gávea, atualmente Solar Grandjean de Montigny, pertencente à Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro.
( ) O pintor Nicolas Taunay, em seus cinco anos de permanência no Rio de Janeiro, produziu cerca de trinta paisagens da cidade, entre elas O Morro de Santo Antônio, de 1816.
As afirmativas são, respectivamente,
I. As ações básicas da abordagem triangular são: Fazer Arte, Ler Arte e Contextualizar, fato que permite buscar relações entre a história da arte e outras áreas de conhecimento privilegiando a interdisciplinaridade e a interculturalidade. De acordo com Silva (2016), as ações ler–fazer–contextualizar se alternam e se articulam de diferentes maneiras, pois não há uma indicação metodológica de uma sequência ler–fazer– contextualizar.
II. A Proposta começou a ser sistematizada em 1983, no Festival de Inverno de Campos do Jordão (São Paulo) e foi pesquisada entre 1987 e 1993, no Museu de Arte Contemporânea da USP (MAC-USP) e na Secretaria de Educação da Cidade de São Paulo, por Ana Mae Barbosa, quando Paulo Freire foi Secretário de Educação.
III. No livro A imagem no ensino da arte: anos 1980 e novos tempos (São Paulo: Perspectiva, 2010), a autora apresenta um breve histórico sobre a Abordagem Triangular e destaca o equivoco inicial de utilizar a expressão Metodologia Triangular, porém compreendeu que não deveria ter o rigor de uma metodologia.
IV. Entre as propostas e experiências importantes que serviram como referências para a sistematização da Abordagem Triangular, podem-se destacar os Critical Studies ingleses, o D.B.A.E. Estadunidense e as Escolas Al Aire Libre Mexicanas.
Assinale
As autoras estão se referindo a
Trata-se de
I.O ensino da Arte, especialmente em suas expressões regionais, constituirá componente curricular obrigatório da educação básica.
II.A Base Nacional Comum Curricular referente ao Ensino Médio incluirá, de maneira optativa, estudos e práticas de Educação Física, Arte, Sociologia e Filosofia.
III.As Artes Visuais, a Dança, a Música e o Teatro são as linguagens que constituirão o componente curricular.
Está (ão) CORRETA (S) a (s) seguinte (s) proposição (ões).
1.(__)Durante o Barroco, Haydn e Mozart dominam a paisagem musical sendo que a Alemanha e a Áustria se tornaram epicentro da música na Europa.
2.(__)A era Romântica testemunhou um grande desenvolvimento na qualidade e variedade de muitos instrumentos musicais que, naturalmente, incentivaram composições cada vez mais expressivas e diversificadas.
3.(__)Um dos instrumentos musicais mais importantes no período Clássico foi o piano.
A sequência CORRETA é:
Marque a alternativa que substitui corretamente o X no texto acima.
1. (__)As potencialidades artísticas devem ser estimuladas e nunca reprimidas.
2. (__)As capacidades artísticas não podem ser desenvolvidas, pois dons que apenas algumas pessoas detém.
3. (__)O conhecimento artístico deve priorizar a competitividade entre os estudantes.
Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência CORRETA dos itens acima, de cima para baixo:
Após análise, marque a opção que completa corretamente a lacuna acima:
I. Estes jogos baseiam-se na escuta atenta de diferentes sons e na reação que ela suscita, sob forma de imitações, do registro de anotações, etc.
II. A comparação e o reconhecimento dos sons constituem o principal objetivo destes jogos.
III. Paralelamente à faculdade de escuta de cada um, estes jogos recorrem à memória, à inteligência, assim como à capacidade de reação e de improvisação.
IV. Trata-se, frequentemente, de jogos que por se tratar de apreciação auditiva devem ser feitos isoladamente, recomendados assim para a educação básica, onde prioriza a educação musical individual.
Marque a opção CORRETA:
FONTE: OLIVEIRA, Keyla Rosa De. Panorama Da Educação Musical: Práticas Metodológicas Em Duas Escolas De Música De Goiânia - Go. Disponível em: https://files.cercomp.ufg.br/weby/up/270/o/Keyla_Rosa_de_Oliveira.pdf?1334931057%20
A opção que preenche o texto corretamente é:
Fonte: OLIVEIRA, Keyla Rosa De. Panorama Da Educação Musical: Práticas Metodológicas Em Duas Escolas De Música De Goiânia - Go. Disponível em: https://files.cercomp.ufg.br/weby/up/270/o/Keyla_Rosa_de_Oliveira.pdf?1334931057%20