Assinalar a alternativa que preenche as lacunas abaixo CORRETAMENTE:

A cada ___________ pode-se relacionar conteúdos de vários tipos e diferentes ações de aprendizagem dos estudantes. Ao fazer arte, ao apreciar e ao refletir sobre arte, o aluno pode assimilar conteúdos que correspondem a esse objetivo. O aluno pode aprender tipos de conteúdo distintos que se inserem nesse ou naquele ______________, em apenas um, dois ou mesmo três eixos (fazer, apreciar e refletir sobre arte).

Considerando-se a pedagogia tradicional, marcar C para as afirmativas Certas, E para as Erradas e, após, assinalar a alternativa que apresenta a sequência CORRETA:

( ) O professor se torna o agente principal da transmissão de conhecimento, passando para os alunos informações consideradas verdades absolutas.

( ) Na prática, os alunos podem sentar em pequenos grupos pela sala de aula e dialogar sobre os conteúdos entre todos, tornando-se protagonistas.

( ) As aulas acontecem em formato de sala de aula invertida, em que os alunos podem pesquisar usando as tecnologias digitais.

( ) O professor dialoga com os alunos trazendo diversas técnicas de ensino, e eles seguem as orientações e questionam aspectos do ensino aprendizagem.

Foi um dos maiores artistas mexicanos do século XX, e sua persona pública correspondia ao seu lendário porte físico. Recebeu uma educação clássica, mas absorveu o Modernismo durante um período de treze anos na Europa. Voltou ao México depois da Revolução para trabalhar em um programa de murais proposto pelo ministro da educação José Vasconcelos, na Cidade do México. Dessa época até sua morte, seria uma figura central e controversa da pintura e da cultura mexicana. O trecho faz referência ao artista:

Acerca do ensino e da aprendizagem de Arte, analisar os itens abaixo:

I. No contexto do ensino e da aprendizagem, a Arte desempenha um papel crucial no desenvolvimento humano, combatendo preconceitos e motivando os alunos a construir conhecimento por meio dela.

II. A Arte é a visão do sujeito expressa sobre o mundo, visão esta que está embutida na concepção, nos princípios, nos espaços, nos tempos e nas vivências.

III. O educar é o processo de humanização, e é a partir do conhecimento que as pessoas se tornam capazes de compreender a Arte sempre no sentido de reproduzi-la fielmente.

Está(ão) CORRETO(S):

Leia o texto a seguir.
A arte contemporânea é a que está mais próxima de todos nós, da nossa realidade e, por essa razão, resulta lógico que os estudantes conheçam a arte do seu tempo (para além da realizada noutras épocas). É fundamental que todos conheçamos a arte que se produz no tempo em que vivemos. A arte das outras épocas é importante, mas se existe uma arte que os estudantes e as crianças compreendem melhor, a que estão mais ligados, esta será a arte que se cria com parâmetros paralelos aos das suas vidas, ou seja, a arte contemporânea, e devemos incutir-lhes o seu valor e a forma de a descodificar.
OLIVEIRA, M. A Arte Contemporânea para uma Pedagogia Crítica. Porto/Portugal: APECV, 2015, p. 72. [Adaptado].

A principal característica da arte contemporânea, referida no texto, consiste

“O folheto da nossa _____________ pode, realmente, servir-nos de bandeira, porque reúne três caminhos: um, para Literatura, o Cinema e o Teatro, através da poesia narrativa de seus versos; outro, para as Artes Plásticas, como a Gravura, a Pintura, a Escultura, a Talha, a Cerâmica ou a Tapeçaria, através dos entalhes feitos em casca-de-cajá para as ___________ que ilustram suas capas; e finalmente, um terceiro caminho para a Música, através das 'solfas' e 'ponteados' que acompanham e constituem seus 'cantares', o canto de seus versos ou estrofes.”

O texto acima é da autoria de Ariano Suassuna e consta do catálogo da “Mostra Armorial 50 anos”, uma exposição que homenageia esse movimento e que passou por algumas cidades do Brasil.
Ariano, referiu-se a duas formas artísticas que complementam CORRETA e respectivamente as lacunas do parágrafo acima, a saber:

No intuito de apresentar alguns costumes da cultura indígena brasileira e como forma de praticar a valorização da diversidade, um professor do ensino fundamental realizou algumas atividades práticas inspiradas nas artes indígenas.

Pode-se afirmar que esse docente, dentro do contexto da arte e cultura indígena, pode ter usado quais das práticas a seguir? 

“Pernambuco reúne alguns dos mais interessantes folguedos e danças populares do país. Esses costumes e divertimentos do povo, que proporcionam imagens de beleza e riqueza extraordinárias, são preservados pelas próprias comunidades graças à sua capacidade de resistência, exercida à custa de economias e sacrifícios quase milagrosos. Neste núcleo estão reunidas três das mais importantes referências para o movimento Armorial: o Reisado, o Maracatu e o Cavalo-Marinho (...)” (https://ccbb.com.br/wpcontent/uploads/2022/04/catalogo-rj.pdf. Acesso em: 24 out. 2023).

Analise as assertivas abaixo a respeito dessas três formas de arte e responda ao que se pede.

I- O Reisado é uma dança de origem ibérica, em comemoração ao nascimento do menino Jesus, e homenageia os Reis Magos. É formado por dois cordões que disputam a simpatia do público presente e são liderados pelas personagens principais: o “Caboclo” ou “Mateus” e a “Dona Deusa” ou “Dona do Baile”. No ponto alto da dança, ocorre a aparição da figura do “Boi”.

II- Existem dois tipos de Maracatu: o de baque virado ou Maracatu Nação, de origem africana, que representa a coroação dos escravos, na qual os grupos se apresentam no formato de uma autêntica nação, cujas personagens representam uma corte ricamente trajada com sedas, veludos, bordados e pedrarias; e o de baque solto ou Maracatu Rural, que tem como personagem central o Caboclo de Lança (que apresenta um rico e complexo figurino) e compõe-se por música, poesia e dança.

III- Variante do Bumba-meu-boi, o Cavalo-Marinho é um misto de teatro, música e dança, e tem como características, dentre outras: a presença exclusiva de homens; o uso de máscaras estranhas e marcantes, chegando a serem horripilantes, divididas em três categorias (animais, humanos e fantásticos); o enredo que versa sobre situações do cotidiano; e a presença da orquestra que é chamada de Banco e é formada por rabeca, pandeiro, reco-reco e ganzá.


Estão CORRETAS as informações contidas nas assertivas:

Observe os textos abaixo:

I- O __________ é uma arte milenar surgida no sudeste da Ásia e é muito importante culturalmente em países como China, Indonésia, Malásia, Tailândia e Camboja. Essa forma de arte, consiste na manipulação de um boneco de varas (que pode ser de uma figura humana, animais ou objetos), entre uma luz e uma tela, o que faz com que o espectador, posicionado do outro lado da tela, veja apenas a silhueta do boneco.

II- Entre os principais personagens do circo estão alguns artistas como palhaços, malabaristas, mágicos ou ilusionistas, trapezistas e contorcionistas.

III- Por qual nome era conhecido o palhaço cuja importância foi tão grande no Brasil que aqui se comemora o Dia do Circo (27 de março) em razão de ser sua data de nascimento no ano de 1897?


Assinale, entre as alternativas abaixo, a que possui, respectivamente, o complemento CORRETO para a lacuna do texto I, o julgamento CORRETO (considerando Verdadeiro/Falso) sobre a afirmação do texto II, e a resposta CORRETA para a pergunta do texto III. 

Ahistória do Hino Nacional do Brasil, um dos quatro de nossos símbolos, é repleta de fatos interessantes, de polêmicas e controvérsias. Oficialmente, a letra é de Joaquim Osório Duque Estrada (1870-1927), após vencer um concurso, mas, ao logo dos anos, a letra foi alterada nove vezes pelo autor até chegar à forma final. A música foi composta por Francisco Manuel da Silva (1795-1865). Várias versões para o hino foram apresentadas ao longo dos anos até chegar na que ficou consolidada e, posteriormente, oficializada em 1971 por meio da Lei nº 5700. Muitas pessoas falam em plágio da música, comparando-a com Don Sanche (1825), de Franz Liszt (1811- 1886), e La Serva Padrona (1733), de Giovanni Pergolesi (1710-1736), e outros ainda afirmam que o hino é uma alusão a “Matinas de Nossa Senhora da Conceição”, que acredita-se ser de 1821 ou 1822, mas não está datada, do padre e descendente de escravos José Maurício Nunes Garcia (1767-1830), professor de Francisco Manuel da Silva, como podemos conferir na afirmação do maestro Sérgio Dias "O tema de Nunes Garcia foi desenvolvido por Francisco Manuel da Silva no Hino Nacional num contexto de citação, procedimento comum na época, talvez até como homenagem ao mestre". A letra da música também parece ter sofrido influência (ou seria uma forma de homenagem) da “Canção do Exílio” (1843), de Gonçalves Dias (1823-1864).

Tomando como base seus conhecimentos em arte e o texto acima, assinale a alternativa CORRETA:

Do início do século XX para os anos atuais, surgiram diversos movimentos artísticos importantes e diversas formas de se fazer e se questionar arte. O processo de industrialização, o avanço da tecnologia, a utilização de novos materiais, os novos dispositivos eletrônicos (como os computadores) e até a própria evolução dos tempos – somados a outros fatores culturais, comerciais e sociais – praticamente determinaram que as formas de fazer arte não são rígidas como no passado e fizeram a humanidade aceitar que a Arte está em quase todos os lugares e formas de se produzir coisas. Como enfatiza Umberto Eco, “agora mesmo, no decorrer desse colóquio entre seres humanos, mudam os standards de juízo e as demandas que fazemos à obra de arte. É, portanto, útil, acho eu, que exista um tipo de pesquisa que tente descrever e analisar esses modelos estéticos em seu vir a ser e em suas relações com a nossa história” (ECO, U. A definição da arte. 1. ed. Rio de Janeiro: Ed. Record, 2016, p. 272). Dessa forma, é importante conceituar e compreender determinados movimentos estéticos para se entender nossa evolução e saber o que buscam os artistas em seus engajamentos.

A seguir, são expostas duas colunas: a primeira apresenta uma lista com alguns movimentos artísticos surgidos de 1900 para cá; a outra traz definições e características desses movimentos (estilos). Relacione as duas colunas e responda ao que se pede:

Coluna 1:
I- Cubismo II- Futurismo III- Dadaísmo IV- Art Povera
V- Land Art
Coluna 2:
( ) Considerado um movimento dentro da Arte Conceitual, no sentido de que, a idealização do projeto e sua concepção podem, muitas vezes, importar mais que a sua materialização. Aqui importa a ideia de conservação do ambiente natural, a incorporação da arte à natureza como forma de chamar atenção para a beleza daquele lugar e trazer ideias de preservação da natureza. Os elementos naturais de nosso planeta servem como parte do processo criativo ou se integram à própria obra fina l, resultando no pensamento de que a natureza é uma potência.

( ) Os artistas desse movimento promoveram a não -estética, o descartável, o ilógico. Eles possuíam um ímpeto destrutivo e uma inventividade divertida. Marcel Duchamp (1887 - 1968) foi um do s artistas mais famosos nessa prática (suas obras questionavam, muitas vezes, o que constituía a obra de arte, atacando as noções de valor material). Uma de suas obras, chamada “Fonte”, é um mictório deitado sobre um pedestal com a assinatura “R. Mutt” (uma firma de engenheiros sanitários). Nesse movimento, é comum questionar o propósito da arte e seu valor cultural.


( ) Desenvolveu-se nas duas primeiras décadas do século XX. Foi um movimento liderado por Pablo Picasso (1881-1973) e Georges Braque (1882-1963) - ambos tinham interesse pela obra do pós-impressionismo e consideravam sua abordagem plana e abstrata muito atraente. Formas geométricas básicas, como a esfera, o cone e o cilindro são importantes para esse movimento, mas outras como o triângulo e o retângulo também são bastante usadas. Planos sobrepostos, alguns opacos e outros transparentes resultam em visões complexas e múltiplas de um objeto. As cores típicas da arte africana, como as cores e tons naturais terrosos dominaram grande parte das obras do início desse movimento.

( ) Iniciado pelo italiano Filippo TommasoMarinetti (1876-1944), este movimento procurava dar dinamismo e velocidade às obras. Isto levou arquitetos, escritores, compositores, diretores de cinema, designers e quase toda sorte de artistas a adotarem esse estilo e a experimentarem em suas respectivas áreas. As ideias publicadas em famosos manifestos que defendiam as características desse movimento e principalmente as obras de arte dele impactaram a vanguarda artística de toda a Europa e dos EUA.


( ) O crítico Germano Celant (1940 -2020) cunhou o termo para esse movimento em 1967. As obras desse estilo utilizam materiais simples para criarem uma arte antielitista. Celant inspirou-se no conceito de “Teatro Pobre”, criado pelo diretor Jerzy Grotowski (1933 - 1999), afirmando que o movimento chamava a atenção para fatos e atitudes. Assim como no minimalismo, nesse estilo existe a afirmação dos valores intrínsecos dos materiais, mas por outras razões: aqui, esta é uma maneira de desafiar a tradição, a ordem e a estrutura.


Após fazer a correlação entre as duas colunas, marque, entre as alternativas abaixo, a que preenche CORRETAMENTE os parênteses:

Os PCNs elencam alguns “Critérios de avaliação em Teatro”. Julgue as assertivas abaixo, atribuindo PV para uma assertiva que corresponda a um critério pertencente e verdadeiro, NP para uma assertiva não pertencente, e PF para uma assertiva que pertence ao critério, porém apresenta o sentido falso em relação ao previsto no documento. Preencha os parênteses com as siglas atribuídas para cada assertiva:

Assertiva 1 – Saber improvisar e atuar nas situações de jogos, explorando as capacidades do corpo e da voz. ( )

Assertiva 2 – Estar capacitado para criar cenas escritas ou encenadas, reconhecendo e organizando os recursos para a sua estruturação. ( )

Assertiva 3 – Estar capacitado a emitir opiniões sobre a atividade teatral, com clareza e critérios fundamentados, sem discriminação estética, artística, étnica ou de gênero. ( )

Assertiva 4 – Identificar momentos importantes da história do teatro, da dramaturgia local, nacional ou internacional, refletindo e relacionando os aspectos estéticos e cênicos. ( )

Preenchem CORRETAMENTE os parênteses, respectivamente, para as assertivas 1, 2, 3 e 4:

Na proposta geral dos Parâmetros Curriculares Nacionais (PCNs), todas as formas de conhecimento têm funções de igual importância no processo de ensino e aprendizagem. Unido a outras matérias, no processo de Educação, o estudo da Arte favorece o conhecimento do mundo. No próprio texto dos PCNs: ARTE, encontram-se momentos, como o seguinte, em que existe a defesa de que o estudo da arte contribui para a compreensão de muitas coisas do universo e da realidade:

“A manifestação artística tem em comum com outras áreas de conhecimento um caráter de busca de sentido, criação, inovação. Essencialmente, por seu ato criador, em qualquer das formas de conhecimento humano, ou em suas conexões, o homem estrutura e organiza o mundo, respondendo aos desafios que dele emanam, em um constante processo de transformação de si e da realidade circundante.

O ser humano tem procurado distinguir e verificar os fenômenos da natureza, o ciclo das estações, os astros no céu, as diferentes plantas e animais, as relações sociais, políticas e econômicas, para compreender seu lugar no universo, buscando a significação da vida”.

Considerando a relação da Arte-Educação com outras disciplinas dos Parâmetros Curriculares Nacionais, analise as afirmações abaixo: 

I- O estudo da Arte aumenta o conhecimento dos alunos e propicia a associação com outras disciplinas. Tomando o estudo da História, por exemplo, a Arte favorece o estudante a estabelecer relações mais amplas quando estuda um determinado período histórico.

II- Um aluno que estuda Arte está, obrigatoriamente, mais habilitado a construir um texto narrativo quando o assunto estudado for Redação, pois a Arte melhora a leitura do mundo e, também, torna o homem um melhor escritor.

III- As conexões criadas pelo estudo da Arte resultam, inexoravelmente, na interdisciplinaridade. Como exemplo, pode-se usar a relação entre Arte e Matemática: ao estudar formas da pintura e do desenho, o aluno melhora a sua visão espacial e isso auxilia no estudo da aritmética, que é o estudo da arte como expressão numérica.

É CORRETO o que se afirma apenas em:

O ensino da Arte e das dimensões de suas linguagens é voltado para que os alunos possam se apropriar de conhecimentos e habilidades, com o objetivo de 

Respondendo às críticas sobre o suposto status subalterno dos games em relação às demais artes visuais, o roteirista e escritor Nic Kelman, em “Yes, But is it a Game?” (2006), apresenta um manifesto que reivindica uma nova categoria estética que abarque o desenvolvimento e a apreciação de jogos eletrônicos, para além da mecânica consumista do entretenimento. Para os defensores da Game Art, seus projetos fundamentam-se em três grandes questões: a subversão crítica dos usos, sentidos e objetivos de games conhecidos; o ato de jogar (play) e a interatividade composta por várias etapas (fases).

Adaptado de https://enciclopedia.itaucultural.org.br/

Com base no texto, a respeito das características da Game Art, analise as afirmativas a seguir e assinale (V) para a verdadeira e (F) para a falsa. 

(   ) As imagens criadas a partir das novas tecnologias substituem linguagens como a pintura, a escultura e a gravura, por apresentarem maior expressividade e interatividade.

(   ) As tecnologias utilizadas nessa linguagem artística não foram projetadas para fins artísticos e criativos, por isso sua finalidade não é a expressão estética, mas o entretenimento individual. 

(   ) A linguagem dos jogos eletrônicos permite ao artista desenvolver uma poética interativa e de compartilhamento de espaços virtuais, marcada pela reflexão onde o lúdico simula situações ou testa a ruptura e a desconstrução de modelos.

As afirmativas são, na ordem apresentada, respectivamente,  

Para refletir sobre a relação entre arte, cultura e patrimônio, um docente de arte propõe uma investigação sobre o complexo cultural do Bumba meu Boi do Maranhão, e abre a aula com a narrativa dos enredos mais comuns encenados nessas festividades, a história do casal de escravos Mãe Catarina e Pai Francisco. A pedido da companheira, o escravo mata o boi preferido de um fazendeiro. Depois de uma série de episódios, um pajé consegue ressuscitar o boi.

As afirmativas a seguir descrevem corretamente reflexões pertinentes dos alunos sobre a relação entre arte, cultura e patrimônio, à exceção de uma. Assinale-a. 

O significado de dançar na atualidade, mesmo que se priorize a repetição de padrões, pode ser relacionado com a expressão humana e precisa ser construído por experiências que permitam a liberdade de criação por parte de quem dança. Assim, é possível dizer que dançar é tornar-se presença em momento e movimento, refletindo imagens e criando formas. O corpo que dança é o próprio e seu tempo-espaço só pode ser o presente. 

Adaptado de BARRETO, Débora. Dança... Ensino, Sentidos e Possibilidades na Escola. UNICAMP - São Paulo, 1998, p.175.

Com base no trecho, assinale a afirmativa que indica corretamente um aspecto do papel da dança no contexto educacional. 

A bossa nova, gênero musical surgido no Rio de Janeiro no final da década de 1950, mescla influências do samba, do jazz, do blues e da música impressionista de Claude Debussy. 

Assinale a opção que indica corretamente propriedades musicais da bossa nova. 

Para Cecilia Cavalieri França, afirmar que a música é “expressão humana” implica que ela seja essencialmente constituinte da natureza dos homens; que ela ganhe forma e sonoridades específicas em cada contexto; e que ela seja multidimensional e inerente às incontáveis formas de ser e estar no mundo e de conhecê-lo.

Sobre os desdobramentos da concepção da música como expressão humana, analise as afirmativas a seguir.

I. Um dos desdobramentos é a redução dos elementos constitutivos da música aos parâmetros do som, tal como altura, intensidade, timbre, melodia e ritmo, entre outros.

II. Um dos desdobramentos é a necessidade de os alunos se expressarem dentro da própria tradição musical e a disponibilidade de conhecer as demais: o conhecimento de si e o reconhecimento do outro, reciprocamente.

III. Um dos desdobramentos é o esforço de abordar uma grande variedade de gêneros e expressões musicais, para capacitar os alunos quanto à condição de respeitar e de fruir músicas diversas da sua.

Está correto o que se afirma em 

Ao longo da História, muitas obras de arte foram criadas como metáforas ou críticas abertas a sistemas políticos e a outras imposições sociais. Oposto ao engajamento político ou a qualquer aspecto que fugisse às questões relativas à própria linguagem plástica, surgiu no século XIX uma corrente artística que defendia a: