Marque a opção que apresenta dois artistas trazidos ao Brasil por D. Pedro em 1816 para fundarem a Escola Real de Ciências, Artes e Ofícios, a qual posteriormente se transformou na Academia Imperial de Belas Artes do Rio de Janeiro. A produção artística deles era voltada para a catalogação dos “exotismos” tropicais que correspondiam a tudo que era diferente ao que chamavam de “normal” segundo a cultura europeia.

Considere as características e influências dos diversos períodos da história da música ao analisar a seguinte afirmação: "O período Barroco, conhecido por sua complexidade ornamental e contrapontística, teve um impacto significativo no desenvolvimento de formas musicais posteriores, influenciando compositores e estilos até o século XX." Qual das seguintes opções melhor exemplifica essa influência, considerando a evolução estilística e as características dos períodos subsequentes?

Sobre a trajetória do ensino da arte no Brasil e as interferências políticas, sociais e estrangeiras, analise as assertivas e assinale a alternativa em que todas as descrições estão corretas:

I - A Reforma Educacional de 1971 estabeleceu um novo conceito de ensino de arte: a prática da polivalência. Segundo esta reforma, as artes plásticas, a música e as artes cênicas (teatro e dança) deveriam ser ensinadas conjuntamente por um mesmo professor da primeira à oitava séries do primeiro grau.

II - Em 1973, foram criados os cursos de licenciatura em Educação Artística com duração de dois anos (licenciatura curta) para preparar estes professores polivalentes. Após este curso, o professor poderia continuar seus estudos em direção à licenciatura plena, com habilitação específica em artes plásticas, desenho, artes cênicas ou música.

III - Paulo Maluf, sugeriu aos professores de artes que passassem o ano treinando seus alunos a cantar algumas músicas para serem apresentadas em um coral de dez mil crianças, acompanhadas por ele ao piano, num estádio de futebol, no Natal. Como prêmio os professores que preparassem suas crianças teriam cinco pontos de acesso à carreira docente, quando um mestrado valia dez pontos.

IV - A Associação de Corais, foi vitoriosa na sua primeira luta, conseguindo anular a promessa de maior salário para os professores que participassem do coral do Maluf no Estádio do Pacaembu. A festa aconteceu mais ninguém saiu ganhando, dada a campanha crítica.

V - A Associação de Corais, perdeu sua primeira luta, pois não conseguiu anular a promessa de maior salário para os professores que participassem do coral do Maluf no Estádio do Pacaembu. A festa aconteceu e os professores que prepararam os estudantes saíram ganhando cinco pontos de acesso à carreira

Complete o parágrafo com a palavra correta:

“No campo do ensino da arte a pedagogia ________ se associa a teoria estética mimética que pressupõe regras e princípios universais. Tem como fundamento metodológico a imitação e a progressão das dificuldades para a aquisição da perfeição tanto das formas como da destreza para executar tais formas. É associada ao padrão de beleza neoclássico e se fundamenta na historiografia da arte construída desde o Renascimento”. (Ensino da arte no Brasil: Aspectos históricos e metodológicos. São Paulo, 2011, p.42)

Os pressupostos teóricos para a valorização da arte como experiência a qual está relacionada ao conhecimento, foram principalmente inspirados em:

O componente curricular Arte engloba quatro diferentes subcomponentes: artes visuais, dança, teatro e música bem como suas práticas integradas. Qual destes componentes está assegurado pelo disposto na lei nº 11.769 de 2008?

Na BNCC temos a descrição de que “O ensino de Arte deve articular, de forma indissociável e simultânea, algumas dimensões de conhecimento que caracterizam a singularidade da experiência estética” (BNCC, 2017, p.84). Assinale a alternativa que corresponde às dimensões de conhecimento que promovem a experiência estética conforme sugere o texto da BNCC:

São atribuições requeridas para ocupar o cargo do presente concurso as seguintes alternativas, EXCETO: 

No contexto da arte indígena contemporânea, que exalta a ancestralidade e se posiciona como uma forma de resistência política e social, surge uma intersecção entre expressões artísticas e lutas por reconhecimento e direitos. Essa prática artística se torna-se uma arma contra tentativas de apagamento histórico, contribuindo para reforçar a identidade e a resistência étnica dos povos originários. A arte, assim como a língua, as crenças e as narrativas míticas, funciona como um mecanismo ideológico que fortalece a etnicidade e, por conseguinte, a resistência à dissolução étnica. Surge, então, a surpresa na incorporação do elemento 'indígena' no conceito de arte contemporânea, evidenciando uma falta de reconhecimento por parte do sistema de arte ocidental. Na literatura especializada sobre arte contemporânea no Brasil, não há presença significativa de autores indígenas. Diante desse cenário, a produção artística indígena contemporânea se revela como uma narrativa vibrante que vai além da tradição, desafiando e expandindo a concepção ocidental de arte. Nesse contexto, assinale a alternativa que reflete a abordagem contemporânea da arte indígena.

Ao contextualizar a prática pedagógica da abordagem triangular ver/ler (a obra de arte), contextualizar e o fazer artístico, novas dimensões emergem, considerando a realidade e o percurso histórico do ensino da arte no Brasil. A abordagem triangular, nesse contexto, assume a forma de um zigue-zague em nossas práticas, desdobrando-se na dimensão/relação e no processo de ensino-aprendizagem sujeito/objeto. Nesse cenário, todas as pessoas envolvidas tornam-se protagonistas e mediadas para um pensamento crítico e libertário, revelando as epistemologias fundamentais do pensamento freiriano e os cruciais atravessamentos para o ensino da arte. Não se trata de um triângulo engessado, mas de um triângulo que se desmonta, assemelhando-se à obra "Bichos" (1960), de Lygia Clark, na qual a artista cria pequenas feras ou animais que, de alguma forma, assumem formas animadas ou vivas. Analogamente à escultura da artista, a abordagem triangular transfigura-se conforme as realidades em processo de aprendizado, visando à leitura, à produção, ao pensamento crítico, à reflexão sobre a arte e suas poéticas e territorialidades. Qual dos seguintes elementos NÃO caracteriza a abordagem triangular no contexto do ensino da arte? 

Na abordagem da BNCC, a tessitura das linguagens artísticas é concebida como um emaranhado de dimensões do conhecimento, entrelaçando-se de maneira indissociável e simultânea. Essas dimensões, que permeiam as esferas das artes visuais, da dança, da música e do teatro, assim como as experiências dos alunos nos diversos contextos sociais e culturais, não se configuram como eixos temáticos ou categorias rígidas, mas como linhas flexíveis que se interpenetram. Tal entrelaçamento constrói a peculiaridade da vivência artística na escola, desprovida de hierarquias ou ordens predeterminadas no campo pedagógico. As dimensões em questão – criação, crítica, estesia, expressão, fruição e reflexão – coexistem em um constante devir, contribuindo para a singularidade da construção do conhecimento artístico. Qual dos textos a seguir define corretamente a dimensão da estesia? 

Com a inserção da tecnologia na arte, emergiram diversas correntes de pensamento, e alguns estudiosos consideravam esse fenômeno de forma positiva, enquanto outros questionavam a presença da máquina no meio artístico, uma vez que esta desafiava as concepções tradicionais de arte. Um desses pensadores notáveis foi o autor que abordou a perspectiva da modernidade na arte em seu livro de 1936. Uma obra de arte, vista como um culto que evocava, de certo modo, aspectos religiosos, passou por questionamentos com o advento da fotografia e do filme, que são formas artísticas originadas da tecnologia. A interrogação sobre a consideração do digital como arte foi posta em discussão, implicando uma reavaliação do valor de culto presente na fotografia e nos filmes. Explorando as reflexões presentes no trabalho de 1936, que discute a modernidade na arte, questiona-se se o digital pode ser categorizado como arte. Nesse meio, o autor perde a interatividade com o público, passando a se dirigir a uma câmera. O autor ressalta que, no cinema, a realidade é completamente manipulada, enquanto no palco essa manipulação não é possível. A introdução da tecnologia resultou em um novo padrão de consumo artístico, associado por esse autor à industrialização e aos interesses econômicos, por exemplo, quando a realização de um filme tem o intuito de servir a propósitos políticos. Além disso, na era digital, a obra pode ser reproduzida e distribuída em diversas cópias pelo mundo, facilitando o acesso a ela. Outro aspecto crucial na discussão sobre a obra de arte é a aura e o culto. No contexto cinematográfico, a obra perde seu foco principal na história e nos autores, culminando na ausência de ênfase em detalhes fundamentais que poderiam ser facilmente percebidos em uma peça teatral. Na perspectiva desse autor, os meios de comunicação alteraram significativamente a concepção de arte, provocando um impacto substancial tanto no campo artístico quanto na sociedade. Qual autor, discutido no texto apresentado, expressa a perspectiva de que a integração da tecnologia na arte desafia a definição tradicional de arte, particularmente no contexto do digital?

No âmbito do Ensino Fundamental, o componente curricular arte concentra-se nas expressivas linguagens das artes visuais, dança, música e teatro. Essas linguagens, por sua vez, articulam conhecimentos acerca de produtos e fenômenos artísticos, englobando práticas como

Na tessitura folclórica, compreendemos as expressões pulsantes da cultura popular, as quais singularizam a identidade social de um povo. O folclore, desdobrando-se em uma multiplicidade de devires, materializa-se não somente de modo coletivo mas também em instâncias singulares, engendrando um devir que percorre os territórios do costume e da tradição, sendo uma linha de fuga que se projeta na transmissão geracional. Nesse emaranhado de acontecimentos, o folclore torna-se o vetor condutor que conecta temporalidades, entrelaçando passados e presentes em uma dança rizomática, perpetuando os ritmos culturais em um constante devir-ancestral. Entre os muitos mitos da região sul-mato-grossense, está o de uma figura frequentemente associada à proteção dos peixes e à superstição de afetar a pesca. Com base nesse contexto, assinale a alternativa que apresenta nome e função do mito ecológico relacionado a esse ser.

A criatividade pode ser vista como um processo ou como um produto, dependendo do contexto em que é observada. Sobre esses conceitos, assinale a alternativa correta:

A Música Popular Brasileira (MPB) é um gênero musical extremamente diversificado e influente, resultado da rica mistura de diferentes estilos, ritmos e culturas presentes no Brasil. Sobre a MPB, identifique e assinale a alternativa incorreta:

A linguagem musical é composta por diversos elementos que formam a estrutura básica de uma composição. Sobre esse tema, relacione as colunas abaixo:

Coluna I:
1. Melodia.

2. Harmonia.

3. Ritmo.

4. Expressão.

Coluna II:
(__) Indica a interpretação e o sentimento transmitido por meio da música. Inclui elementos como fraseado, acentuação e interpretação pessoal do músico.       

(__) Refere-se à combinação de sons simultâneos, geralmente formando acordes. Fornece uma base tonal para uma música e cria a sonoridade em conjunto com a melodia.

(__) É uma sucessão de notas musicais que formam uma linha musical. É a parte mais reconhecível de uma música e é geralmente o elemento principal que permanece na mente do ouvinte.

(__) É uma organização do tempo na música, uma sucessão de notas ou pausas que criam padrões rítmicos. Inclui elementos como o pulso (batida), a métrica e a divisão do tempo.

Assinale a alternativa que indica a sequência correta:

A  história da música ocidental é vasta e abrange um desenvolvimento rico ao longo de milênios. Sobre esse tema, assinale a alternativa correta sobre o Período Clássico da história da música ocidental:

O método Suzuki é um sistema de ensino de música desenvolvido pelo violinista japonês Shinichi Suzuki na década de 1940. Aplicado inicialmente ao violino, expandiu-se para outros instrumentos, como piano, violoncelo, flauta, entre outros. O método é baseado na ideia de que qualquer criança pode aprender música da mesma forma que aprende sua língua nativa, por meio de um ambiente de educação, estímulo precoce e prática consistente. Sobre esse método, assinale a alternativa correta:

Relacione as posições básicas de braços e pés no ballet clássico (método Francês - método da Escola de Ballet da Ópera de Paris), descritas na Coluna A, com suas respectivas descrições técnicas na Coluna B. Cada posição de braço e pé deve ser emparelhada com a descrição que melhor corresponde à sua execução correta.

Coluna A (Posições):

1.Primeira Posição dos Pés.

2.Segunda Posição dos Pés.

3.Quinta Posição dos Pés.

4.Primeira Posição dos Braços.

5.Terceira Posição dos Braços.

Coluna B (Descrições):

(__)Os pés estão voltados para fora, calcanhares juntos, formando uma linha reta.

(__)Os braços estão arredondados na frente do corpo, com as mãos à altura do umbigo e os cotovelos ligeiramente elevados.

(__)Um pé é colocado na frente do outro, com o calcanhar do pé dianteiro tocando a ponta do pé traseiro, formando uma linha cruzada.

(__)Os braços estão arredondados acima da cabeça, com uma leve abertura entre as mãos, formando um oval.

(__)Os pés estão afastados lateralmente, com distância aproximada da largura dos ombros e voltados para fora.

 A sequência correta é: