Durante a Primeira República, o Brasil vivenciou um período de grandes transformações sociais e políticas, que também influenciaram significativamente o campo das artes. Assinale a alternativa que apresenta um evento crucial para a ruptura com o academicismo tradicional e para a promoção de uma arte mais nacional e autêntica, sendo um marco na história do ensino da arte no país.

A arte românica, que floresceu na Europa durante os séculos XI e XII, é conhecida por suas características distintas que diferem significativamente das tradições anteriores e posteriores. Qual característica é mais marcante na arte românica da Idade Média?

Acerca da Arte Nouveau, julgue as frases abaixo:

I. No Brasil, a Arte Nouveau se desenvolveu em um período de grandes transformações econômicas e sociais, especialmente no início do século XX. O país passava por uma fase de urbanização e modernização, com a chegada de novas tecnologias e o crescimento das cidades. A influência europeia era predominante, especialmente de países como França e Bélgica, onde a Arte Nouveau tinha grande expressão.

II. Na arquitetura brasileira, a Arte Nouveau se manifestou principalmente em edificações urbanas e comerciais, com destaque para a utilização de ornamentos abstratos, figuras masculinas e elementos da cubistas nas fachadas e interiores.

III. A Arte Nouveau no Brasil teve uma influência significativa, embora de curta duração. Seu impacto foi mais evidente nas grandes cidades, como Rio de Janeiro, São Paulo e Belo Horizonte, onde a modernização e a urbanização estavam em pleno andamento.

Está(ão) CORRETA(S) a(s) seguinte(s) proposição(ões).

Durante o semestre, a professora Ana utilizou esboços e rascunhos frequentes para acompanhar o progresso dos alunos em suas habilidades de desenho. Ela forneceu feedback detalhado sobre cada trabalho, sugerindo melhorias específicas e incentivando a experimentação com novas técnicas. Os alunos tiveram várias oportunidades para revisar e aprimorar suas obras antes das avaliações finais. Esse processo contínuo permitiu que cada estudante desenvolvesse suas habilidades de forma personalizada. Como resultado, todos demonstraram um avanço significativo em suas competências artísticas ao longo do curso. O procedimento avaliativo adotado pela professora Ana é denominado:

Está(ão) CORRETA(S) a(s) seguinte(s) proposição(ões).

Considerando o surgimento da MPB durante a Ditadura Militar no Brasil e sua relação com os movimentos estudantis, descreva como um professor de violão poderia abordar a influência política e social da MPB em suas aulas.

Considerando a capacidade da música contemporânea de romper fronteiras e mesclar estilos, cite um exemplo prático de como um professor de violão pode incorporar elementos do hip-hop em suas aulas para promover a criatividade dos alunos.

Tendo em vista a abordagem sociocultural da educação musical e sua relevância para a prática docente, analise as seguintes afirmações:

I. A educação musical deve ser fragmentada e focada puramente no ensino técnico do instrumento.

II.A diversidade cultural é um elemento fundamental que deve ser considerado na educação musical.

III.A prática educativa musical deve ser desvinculada das questões sociais e culturais contemporâneas.

Assinale a alternativa correta:

Durante o período Barroco, a música era caracterizada por uma estética ornamentada e uma expressão musical intensa. Avalie as proposições:

I. O baixo contínuo era uma prática comum na música barroca.

II. Johann Sebastian Bach foi um compositor do período Clássico.

III. A música barroca frequentemente utilizava ornamentações como trinados e mordentes.

Assinale a alternativa correta:

 No contexto da educação musical contemporânea, julgue as afirmações a seguir como verdadeiras (V) ou falsas (F):

(__) A sociologia da educação musical é irrelevante para o ensino do teclado eletrônico.

(__) As práticas musicais cotidianas dos alunos são fundamentais para o desenvolvimento de uma didática musical efetiva.

(__) O teclado eletrônico deve ser ensinado isoladamente de outras práticas musicais e contextos sociais.

Assinale a alternativa cuja respectiva ordem de julgamento esteja correta:

O movimento é uma dimensão fundamental no estudo da dança e abrange ações diversas, como caminhar, pular e girar, além de técnicas e estilos variados. Sobre os princípios do movimento codificados por Rudolf Laban, analise as afirmativas a seguir.

I. Laban identificou os fatores Fluência, Espaço, Peso e Tempo como elementos fundamentais para a análise de qualquer movimento ou gesto. I
I. Segundo Laban, os movimentos relacionados à dança são os únicos que podem ser analisados por meio dos fatores do movimento. 
III. A abordagem de Laban reconhece que todas as pessoas possuem características únicas ao lidar com os fatores de movimento, como espaço e tempo.

Está correto o que se afirma em:

Ana Mae Barbosa (2006) analisa os desafios da Arte-Educação contemporânea e propõe práticas pedagógicas inovadoras. Sobre os conceitos estruturantes dessa abordagem, assinale a alternativa correta.

De acordo com a Base Nacional Comum Curricular (BNCC), o ensino de Arte deve promover experiências que possibilitem a compreensão e a criação artística. No contexto dessa abordagem, qual conceito se refere à capacidade de vivenciar e perceber os estímulos artísticos e culturais por meio dos sentidos, envolvendo emoção e sensibilidade?

Stela Barbieri discute as interações entre a criança e a arte, destacando o papel das experiências sensoriais na construção do conhecimento artístico. Com base nessa obra, é correto afirmar que:

A produção acadêmica recente sobre o ensino de Arte, conforme analisado por Araújo et al. (2023), destaca o papel das relações étnico-raciais no contexto escolar. Sobre as práticas pedagógicas em Arte voltadas para a valorização da diversidade cultural, assinale a alternativa que melhor reflete as abordagens discutidas pelos autores.

Em sua obra História da Arte (2013), Graça Proença apresenta uma análise abrangente dos principais movimentos artísticos ao longo da história, destacando suas características e significados. Sobre os estilos artísticos abordados na obra, assinale a alternativa correta.

No livro Arte, História e Ensino: Uma Trajetória (2002), Dulce Osinski explora como as academias artísticas, inspiradas pelos ideais renascentistas, atuavam durante a Idade Moderna. Sobre o ensino de arte nesse contexto, assinale a alternativa incorreta.

Virtuoso do piano, sua música para piano requer uma grande fluência técnica, mas, de um modo geral, o estilo é elegante e sensível, pouco dado à violência ou ao excesso da bravura. Entre as composições mais longas para piano contam-se dois concertos, um dos quais, o concerto em Sol menor, foi durante muito tempo uma das peças preferidas dos pianistas, três sonatas, prelúdios e fugas, variações e fantasias. Os prelúdios e fugas evidenciam o interesse do músico pela música de Bach. Suas mais perfeitas obras longas para pianos são as Variantes sérieuses, em Ré menor, Opus 54 (1841).
O texto acima de Grout (1994) fala de qual compositor? 

Maura Penna (2015) faz uma análise criteriosa da legislação brasileira que implementa a Educação Musical no Brasil. A autora realiza uma análise crítica de como nosso país tratou da Educação Musical no âmbito escolar, analisando como cada período histórico tratou deste tema tão significativo para a educação.
Desta forma, considere as afirmativas a seguir segundo analisado por Penna.

I. A Lei 5.692/71 pode ser considerada como responsável pelo desaparecimento da música nas escolas.
II. A LDB de 1961 é alterada pela Lei 5.692/71, gerada sob o regime militar, que se dirige apenas ao ensino de 1º e 2º graus, articulando-se à primeira LDB e alterando várias de suas determinações. Dessa forma, a "inspiração liberalista que caracterizava a Lei 4.024 cede lugar a uma tendência tecnicista" na lei de 1971.
III. Diversos livros didáticos de Educação Artística, publicados nas décadas de 1970 e 1980, apresentam atividades nas várias linguagens − artes plásticas, desenho, música e artes cênicas −, embora com predominância das artes plásticas. E o fato é que a música não consegue se inserir de modo significativo no espaço escolar, e a prática da Educação Artística, que se diferencia de escola para escola, acaba sendo dominada pelas artes plásticas, principalmente, embora muitas vezes combinadas a uma prática polivalente.
IV. A atual LDB, estabelece que "o ensino da arte, especialmente em suas expressões regionais, constituirá componente obrigatório da educação básica (Lei 9.394/96 − art. 26, parágrafo 2º) assim, garante um espaço para a(s) arte(s) na escola, como já estabelecido em 1971, com a inclusão da Educação Artística no currículo pleno. 

Heitor Villa-Lobos foi um dos maiores compositores brasileiros de todos os tempos. Sua música, rica em ritmos e melodias brasileiras, mesclava elementos da cultura popular com a erudição. Classifique as afirmativas atribuindo (V) para verdadeiro e (F) para falso, segundo o autor Vasco Mariz.

( ) Desde os seis anos de idade aprendera com o pai a tocar violoncelo em uma viola especialmente adaptada para aquele fim. No ano seguinte, já improvisava melodias simples, baseadas nas cantigas de roda que cantava com seus companheiros de folguedo.
( ) Em 13 de novembro de 1915, iniciou Villa-Lobos, na cidade do Rio de Janeiro, uma série de concertos com suas obras. Embora o autor de Choros desconhecesse ainda as inovações de Schoenberg e de Stravinsky, que, naquela época, começavam a fazer-se notar, seus trabalhos primavam por um tratamento harmônico desusado e audacioso.
( ) Arthur Rubinstein foi um dos maiores propagandistas da obra de Villa-Lobos. Gravou um álbum de discos com músicas do mestre. Interpretava em suas turnês diversos trabalhos dele, entre os quais a suíte Prole do bebe n.1 e o Rude poema, este último a ele dedicado.
( ) Ao compor, em 1920, o Choro n.1, Villa-Lobos ensaiava nova forma musical, procurando retratar, numa peça para violão solo fortemente sincopada, a saudosa atmosfera dos músicos populares do Rio de Janeiro. A dedicatória foi a Ernesto Nazareth. O Choro n.2, escrito em Paris, em 1924, ainda não revela a amplitude que tomaria a série. É um duo nostálgico de flauta e clarinete, tipicamente brasileiro.

A sequência correta de cima para baixo é: