Questões de Concurso Comentadas sobre educação artística
Foram encontradas 8.273 questões
Ano: 2025
Banca:
Rede Sarah
Órgão:
SARAH
Prova:
Rede Sarah - 2025 - SARAH - Professor (Educação Artística) |
Q3221523
Educação Artística
Para Heinrich Wölfflin, o Renascimento Pleno se concentra no
século XVI, tendo sido identificado por Giorgio Vasari como a arte
de “estilo suave”, cuja pintura se destaca pelas seguintes
características:
Ano: 2025
Banca:
Rede Sarah
Órgão:
SARAH
Prova:
Rede Sarah - 2025 - SARAH - Professor (Educação Artística) |
Q3221522
Educação Artística
Relacione as técnicas de gravura em metal listadas a seguir
às respectivas descrições.
1. Ponta seca
2. Água-forte
3. Água-tinta
( ) Técnica em que o instrumento usado é um estilete de aço temperado, com cuja extremidade é “rasgada” a superfície da placa, deixando uma fina rebarba de metal nas bordas do sulco gravado, o que cria uma linha impressa aveludada.
( ) Método pelo qual desenha-se com um instrumento pontudo sobre uma placa de cobre ou de zinco recoberta com uma camada uniforme de verniz; em seguida, a placa é imersa no ácido, gerando a corrosão das partes expostas do metal e produzindo o sulco da imagem.
( ) Gênero de calcografia no qual a placa utilizada pelo gravador é pulverizada com algum tipo de resina pura ou misturada a grãos de açúcar, sal ou areia e depois a placa é aquecida para que a mistura adira e proteja o metal do banho no ácido.
A sequência correta, na ordem dada, é
1. Ponta seca
2. Água-forte
3. Água-tinta
( ) Técnica em que o instrumento usado é um estilete de aço temperado, com cuja extremidade é “rasgada” a superfície da placa, deixando uma fina rebarba de metal nas bordas do sulco gravado, o que cria uma linha impressa aveludada.
( ) Método pelo qual desenha-se com um instrumento pontudo sobre uma placa de cobre ou de zinco recoberta com uma camada uniforme de verniz; em seguida, a placa é imersa no ácido, gerando a corrosão das partes expostas do metal e produzindo o sulco da imagem.
( ) Gênero de calcografia no qual a placa utilizada pelo gravador é pulverizada com algum tipo de resina pura ou misturada a grãos de açúcar, sal ou areia e depois a placa é aquecida para que a mistura adira e proteja o metal do banho no ácido.
A sequência correta, na ordem dada, é
Ano: 2025
Banca:
Rede Sarah
Órgão:
SARAH
Prova:
Rede Sarah - 2025 - SARAH - Professor (Educação Artística) |
Q3221520
Educação Artística
Ao comparar serigrafia e litografia, é correto afirmar que
Ano: 2025
Banca:
Rede Sarah
Órgão:
SARAH
Prova:
Rede Sarah - 2025 - SARAH - Professor (Educação Artística) |
Q3221518
Educação Artística
Leia a descrição a seguir sobre uma técnica de esculpir.
É o processo de escultura pelo qual de um bloco de material - mármore, granito, calcário, madeira, marfim, âmbar - se retira o que excede a figura, utilizando ferramentas próprias, sendo amplamente empregado para esculpir estátuas, relevos e ornamentos arquitetônicos.
O trecho descreve o procedimento denominado
É o processo de escultura pelo qual de um bloco de material - mármore, granito, calcário, madeira, marfim, âmbar - se retira o que excede a figura, utilizando ferramentas próprias, sendo amplamente empregado para esculpir estátuas, relevos e ornamentos arquitetônicos.
O trecho descreve o procedimento denominado
Ano: 2025
Banca:
Rede Sarah
Órgão:
SARAH
Prova:
Rede Sarah - 2025 - SARAH - Professor (Educação Artística) |
Q3221516
Educação Artística
Assinale a opção que exemplifica corretamente elementos visuais
que pertencem à forma.
Ano: 2025
Banca:
Rede Sarah
Órgão:
SARAH
Prova:
Rede Sarah - 2025 - SARAH - Professor (Educação Artística) |
Q3221514
Educação Artística
O contraste claro-escuro pressupõe
Ano: 2025
Banca:
Rede Sarah
Órgão:
SARAH
Prova:
Rede Sarah - 2025 - SARAH - Professor (Educação Artística) |
Q3221511
Educação Artística
Com base nas teorias da cor, é correto afirmar que
Ano: 2025
Banca:
Rede Sarah
Órgão:
SARAH
Prova:
Rede Sarah - 2025 - SARAH - Professor (Educação Artística) |
Q3221510
Educação Artística
Sobre os movimentos artísticos que usam o ponto como base para
sua criação, leia a descrição a seguir.
A aplicação de pequenos pontos de cores puras sobre a superfície visa promover uma experiência visual no observador, criando imagens que, ao serem vistas de longe, produzem a percepção de formas, volumes e tonalidades.
O trecho descreve o uso do ponto no movimento artístico denominado
A aplicação de pequenos pontos de cores puras sobre a superfície visa promover uma experiência visual no observador, criando imagens que, ao serem vistas de longe, produzem a percepção de formas, volumes e tonalidades.
O trecho descreve o uso do ponto no movimento artístico denominado
Ano: 2025
Banca:
Rede Sarah
Órgão:
SARAH
Prova:
Rede Sarah - 2025 - SARAH - Professor (Educação Artística) |
Q3221508
Educação Artística
Sobre as artes indígenas, leia o trecho a seguir.
Na avaliação das artes indígenas, o olhar ocidental privilegia as categorias de maior impacto visual, como a plumária ou os objetos rituais, e não considera as demais produções. No entanto, o fazer artístico indígena não recai exclusivamente sobre os ornatos de penas e as máscaras; objetos de uso cotidiano podem apresentar elaboração formal e estética adequada ao desempenho funcional. Nas sociedades indígenas os esforços criativos alcançam muitos domínios, pois o campo abrangido pela “arte” é amplo e se expressa de diferentes formas, das mais efêmeras pinturas corporais às duradouras edificações, incluindo artefatos de uso cotidiano e ritual, manifestações performáticas e musicais. Os artefatos e os grafismos, em particular, materializam redes de interação complexas, condensando laços, ações, emoções, significados e sentidos.
Adaptado de VELTHEM, Lucia Hussak Van, “Artes indígenas notas sobre a lógica dos corpos e dos artefatos” in Textos escolhidos de cultura e arte populares, Rio de Janeiro, v.7, n.1, 2010, p.59.
As afirmativas a seguir sintetizam corretamente a concepção de artes indígenas proposta no trecho, à exceção de uma. Assinale-a.
Na avaliação das artes indígenas, o olhar ocidental privilegia as categorias de maior impacto visual, como a plumária ou os objetos rituais, e não considera as demais produções. No entanto, o fazer artístico indígena não recai exclusivamente sobre os ornatos de penas e as máscaras; objetos de uso cotidiano podem apresentar elaboração formal e estética adequada ao desempenho funcional. Nas sociedades indígenas os esforços criativos alcançam muitos domínios, pois o campo abrangido pela “arte” é amplo e se expressa de diferentes formas, das mais efêmeras pinturas corporais às duradouras edificações, incluindo artefatos de uso cotidiano e ritual, manifestações performáticas e musicais. Os artefatos e os grafismos, em particular, materializam redes de interação complexas, condensando laços, ações, emoções, significados e sentidos.
Adaptado de VELTHEM, Lucia Hussak Van, “Artes indígenas notas sobre a lógica dos corpos e dos artefatos” in Textos escolhidos de cultura e arte populares, Rio de Janeiro, v.7, n.1, 2010, p.59.
As afirmativas a seguir sintetizam corretamente a concepção de artes indígenas proposta no trecho, à exceção de uma. Assinale-a.
Ano: 2025
Banca:
Rede Sarah
Órgão:
SARAH
Prova:
Rede Sarah - 2025 - SARAH - Professor (Educação Artística) |
Q3221503
Educação Artística
Para o antropólogo Kabengele Munanga, a expressão “arte negra
no Brasil” deve ser substituída por “arte afro-brasileira”:
A arte afro-brasileira tornou-se uma das expressões da identidade brasileira, ou seja, uma das vertentes da arte brasileira, de modo que qualificá-la simplesmente de arte negra no Brasil seria cair num certo biologismo. Seria excluir dela todos os artistas que, independentemente de sua origem étnica e de suas opções expressivas, participam dela, por opção político-ideológica, religiosa, ou simplesmente por emoção estética no sentido universal da palavra.
MUNANGA, Kabengele. Arte afro-brasileira: o que é, afinal? In: PEDROSA, Adriano; CARNEIRO, Amanda; MESQUITA, André (orgs.). Histórias afro-atlânticas: antologia. São Paulo: Masp, 2022, p. 153.
Para o autor, o critério a ser adotado para qualificar uma obra de arte como “afro-brasileira” é
A arte afro-brasileira tornou-se uma das expressões da identidade brasileira, ou seja, uma das vertentes da arte brasileira, de modo que qualificá-la simplesmente de arte negra no Brasil seria cair num certo biologismo. Seria excluir dela todos os artistas que, independentemente de sua origem étnica e de suas opções expressivas, participam dela, por opção político-ideológica, religiosa, ou simplesmente por emoção estética no sentido universal da palavra.
MUNANGA, Kabengele. Arte afro-brasileira: o que é, afinal? In: PEDROSA, Adriano; CARNEIRO, Amanda; MESQUITA, André (orgs.). Histórias afro-atlânticas: antologia. São Paulo: Masp, 2022, p. 153.
Para o autor, o critério a ser adotado para qualificar uma obra de arte como “afro-brasileira” é
Ano: 2025
Banca:
Rede Sarah
Órgão:
SARAH
Prova:
Rede Sarah - 2025 - SARAH - Professor (Educação Artística) |
Q3221500
Educação Artística
O chamado “período geométrico” da arte grega (900 a 750 a.C.) é
assim denominado pois
Ano: 2025
Banca:
FUNDATEC
Órgão:
IF Farroupilha - RS
Prova:
FUNDATEC - 2025 - IF Farroupilha - RS - Professor EBTT - Artes |
Q3220894
Educação Artística
Analise as características abaixo descritas por Canongia (2005):
• O sentido do objeto está na relação da forma com o meio físico onde se dá a sua observação, na conexão com o espaço da experiência. Ele nasce no e do espaço público, instituindo uma interdependência notável entre o objeto e o lugar.
• Com volumes de baixíssima densidade, por vezes mesmo imateriais, suas formas são geométricas, na maioria horizontais (para evitar o antropomorfismo das formas verticais), e os materiais utilizados são industriais, com peças também produzidas industrialmente.
• Com uma retórica estruturalista é, antes de tudo, impessoal, e trabalha com dimensões específicas para lugares específicos.
• Representa um retorno às estruturas geométricas essenciais.
As características acima definem a:
• O sentido do objeto está na relação da forma com o meio físico onde se dá a sua observação, na conexão com o espaço da experiência. Ele nasce no e do espaço público, instituindo uma interdependência notável entre o objeto e o lugar.
• Com volumes de baixíssima densidade, por vezes mesmo imateriais, suas formas são geométricas, na maioria horizontais (para evitar o antropomorfismo das formas verticais), e os materiais utilizados são industriais, com peças também produzidas industrialmente.
• Com uma retórica estruturalista é, antes de tudo, impessoal, e trabalha com dimensões específicas para lugares específicos.
• Representa um retorno às estruturas geométricas essenciais.
As características acima definem a:
Ano: 2025
Banca:
FUNDATEC
Órgão:
IF Farroupilha - RS
Prova:
FUNDATEC - 2025 - IF Farroupilha - RS - Professor EBTT - Artes |
Q3220893
Educação Artística
“A tautologia, como repetição e duplicação, é uma figura bem conhecida da retórica
e que na linguagem comum é pouco utilizada, em que dizer duas vezes a mesma coisa é pleonasmo.
Contudo, a tautologia interessa à lógica e aos desenvolvimentos da filosofia analítica. De fato, dizendo,
por exemplo, “eu sou quem eu sou”, a repetição vale por definição; a referência da segunda parte da
frase é a própria frase, a informação veiculada é interpretada como um posicionamento frontal e opaco
do locutor. A obra, para a arte ________, afirma-se como tal exibindo-se opaca, auto-referencial.
Agindo assim, ela rompe com toda representação de qualquer exterioridade. Ela é o que ela diz que
é. Sua autonomia fica assim encerrada em si mesma, por preterição” (Cauquelin, 2005).
Assinale a alternativa que preenche corretamente a lacuna do trecho acima.
Assinale a alternativa que preenche corretamente a lacuna do trecho acima.
Ano: 2025
Banca:
FUNDATEC
Órgão:
IF Farroupilha - RS
Prova:
FUNDATEC - 2025 - IF Farroupilha - RS - Professor EBTT - Artes |
Q3220892
Educação Artística
De acordo com Mirian Celeste Martins (2011), a educação estética em espaços não
formais de ensino amplia as possibilidades de experiência artística e fomenta processos formativos
para além das salas de aula. A autora argumenta que a mediação cultural nesses espaços promove a
construção de sentidos que ultrapassam a mera apreciação passiva da obra de arte. Nesse sentido,
analise as assertivas abaixo e assinale a alternativa correta.
I. A mediação cultural em espaços não formais assume um caráter dialógico, oferecendo múltiplas possibilidades interpretativas e valorizando as experiências subjetivas dos participantes.
II. A fruição estética em espaços não formais deve necessariamente reproduzir o conteúdo pedagógico trabalhado no espaço escolar, para garantir a continuidade formativa e evitar interpretações divergentes.
III. As práticas educativas nesses espaços possibilitam novas leituras do cotidiano e incentivam uma educação estética crítica e participativa.
IV. A relação entre arte e espaço público proposta pela autora restringe-se ao fortalecimento do consumo cultural e à difusão de práticas institucionais consolidadas.
I. A mediação cultural em espaços não formais assume um caráter dialógico, oferecendo múltiplas possibilidades interpretativas e valorizando as experiências subjetivas dos participantes.
II. A fruição estética em espaços não formais deve necessariamente reproduzir o conteúdo pedagógico trabalhado no espaço escolar, para garantir a continuidade formativa e evitar interpretações divergentes.
III. As práticas educativas nesses espaços possibilitam novas leituras do cotidiano e incentivam uma educação estética crítica e participativa.
IV. A relação entre arte e espaço público proposta pela autora restringe-se ao fortalecimento do consumo cultural e à difusão de práticas institucionais consolidadas.
Ano: 2025
Banca:
FUNDATEC
Órgão:
IF Farroupilha - RS
Prova:
FUNDATEC - 2025 - IF Farroupilha - RS - Professor EBTT - Artes |
Q3220891
Educação Artística
De acordo com a Base Nacional Comum Curricular (BNCC), sobre o contexto da Arte
no Ensino Médio, assinale a alternativa INCORRETA.
Ano: 2025
Banca:
FUNDATEC
Órgão:
IF Farroupilha - RS
Prova:
FUNDATEC - 2025 - IF Farroupilha - RS - Professor EBTT - Artes |
Q3220889
Educação Artística
Hernández (2000) destaca que a Arte na educação precisa ser constantemente
justificada, ao contrário de disciplinas tradicionalmente reconhecidas no currículo escolar. As áreas
artísticas são frequentemente vistas como menos relevantes quando comparadas a outras disciplinas
de garantia comprovada para conformar os elementos ideológicos para os quais a escola contribui.
Tanto na Espanha quanto no Brasil, a maior parte dessas formas de racionalidade está presente na
história da Arte na educação. Essa coexistência não implica hegemonia, já que diferentes
racionalidades podem estar presentes simultaneamente, embora algumas sejam mais consolidadas
do que outras. O autor identifica 11 tipos de racionalidade para justificar a Arte na educação. Estão
entre elas, EXCETO:
Ano: 2025
Banca:
FUNDATEC
Órgão:
IF Farroupilha - RS
Prova:
FUNDATEC - 2025 - IF Farroupilha - RS - Professor EBTT - Artes |
Q3220888
Educação Artística
Sobre uma determinada prática musical conhecida na história do ensino de música no Brasil, analise as caraterísticas abaixo:
•Foi organizada pelo compositor Villa-Lobos. •Trata-se de uma formação popular de música, incluindo hinos. •Insere-se em um programa voltado à coletividade e construção nacional.
As características acima definem o(a):
•Foi organizada pelo compositor Villa-Lobos. •Trata-se de uma formação popular de música, incluindo hinos. •Insere-se em um programa voltado à coletividade e construção nacional.
As características acima definem o(a):
Ano: 2025
Banca:
FUNDATEC
Órgão:
IF Farroupilha - RS
Prova:
FUNDATEC - 2025 - IF Farroupilha - RS - Professor EBTT - Artes |
Q3220887
Educação Artística
O ponto é considerado um dos elementos fundamentais da comunicação visual,
possuindo significados e funções diversas conforme seu contexto de aplicação. Sobre suas
características e seus efeitos na composição visual, de acordo com Fischer (1987), assinale a
alternativa correta.
Ano: 2025
Banca:
FUNDATEC
Órgão:
IF Farroupilha - RS
Prova:
FUNDATEC - 2025 - IF Farroupilha - RS - Professor EBTT - Artes |
Q3220886
Educação Artística
Acerca dos estudos e pesquisas em dança de Rudolf Laban, analise as assertivas
abaixo e assinale V, se verdadeiras, ou F, se falsas.
( ) Criou a labanotação, a qual atua como um sistema de notação para registrar o movimento corporal, de forma comparável a uma partitura musical. Ela descreve aspectos como o peso, a duração, as mudanças de nível e as direções no espaço.
( ) Como ramificação de suas pesquisas tem-se a labanálise, que enfoca os aspectos quantitativos do movimento corporal e prioriza a análise do movimento em suas dimensões de tempo, peso, espaço e fluência, mas não contempla a origem corporal do gesto.
( ) Seus estudos apontam que é possível distinguir duas maneiras principais de provocar a perda do equilíbrio: o centro de gravidade é deslocado numa determinada direção do espaço, ao passo que a parte do corpo que suporta seu peso está inativa, ou o apoio do corpo é removido sem que o centro de gravidade seja deslocado para qualquer direção do espaço. Caso o corpo não execute algum movimento adequado para contrabalançar as situações, resultará uma queda em ambas as instâncias.
( ) Para ele, o centro de gravidade na postura ereta normal do ser humano está situado acima do ponto de suporte. Quando o corpo se encontra num equilíbrio estável, o centro de gravidade está localizado numa linha vertical em relação ao ponto de suporte.
A ordem correta de preenchimento dos parênteses, de cima para baixo, é:
( ) Criou a labanotação, a qual atua como um sistema de notação para registrar o movimento corporal, de forma comparável a uma partitura musical. Ela descreve aspectos como o peso, a duração, as mudanças de nível e as direções no espaço.
( ) Como ramificação de suas pesquisas tem-se a labanálise, que enfoca os aspectos quantitativos do movimento corporal e prioriza a análise do movimento em suas dimensões de tempo, peso, espaço e fluência, mas não contempla a origem corporal do gesto.
( ) Seus estudos apontam que é possível distinguir duas maneiras principais de provocar a perda do equilíbrio: o centro de gravidade é deslocado numa determinada direção do espaço, ao passo que a parte do corpo que suporta seu peso está inativa, ou o apoio do corpo é removido sem que o centro de gravidade seja deslocado para qualquer direção do espaço. Caso o corpo não execute algum movimento adequado para contrabalançar as situações, resultará uma queda em ambas as instâncias.
( ) Para ele, o centro de gravidade na postura ereta normal do ser humano está situado acima do ponto de suporte. Quando o corpo se encontra num equilíbrio estável, o centro de gravidade está localizado numa linha vertical em relação ao ponto de suporte.
A ordem correta de preenchimento dos parênteses, de cima para baixo, é:
Ano: 2025
Banca:
FUNDATEC
Órgão:
IF Farroupilha - RS
Prova:
FUNDATEC - 2025 - IF Farroupilha - RS - Professor EBTT - Artes |
Q3220885
Educação Artística
Para Cohen (2007), a performance está ontologicamente ligada a um movimento
maior, denominado:
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