Muitos artistas têm se dedicado às artes do fio como um meio de expressão artística com potencial para abordar temas como memória, identidade e o universo feminino, utilizando-se da linha e da agulha como ferramentas para criar narrativas pessoais e críticas sociais. Além de Sonia Gomes e Leonilson, são exemplos de artistas que adotaram as linhas como meio de expressão: 

A pintora e escultora Lygia Clark (1920-1988) propunha em sua obra uma poética que caminhava no sentido da não representação e da superação do suporte. Propunha a desmistificação da arte e do artista e a desalienação do espectador, que compartilhava a criação da obra. São obras da artista:  

A BNCC propõe que a abordagem das linguagens articule seis dimensões do conhecimento que, de forma indissociável e simultânea, caracterizam a singularidade da experiência artística. Além de crítica, estesia, expressão, fruição, são elas:

A BNCC do ensino médio está organizada pelas seguintes áreas de conhecimento: 

Nos Parâmetros Curriculares Nacionais para o ensino médio, discute-se uma concepção contemporânea em que a arte é considerada um conhecimento humano articulado no âmbito:

O documento que contém os Parâmetros Curriculares Nacionais em Arte para o terceiro e o quarto ciclos do ensino fundamental trata das seguintes linguagens artísticas: 

“Como obra plástica, arquitetônica, (...) impressiona pelo vigor e expressividade de suas formas densas, ásperas, que parecem arrancadas, com raiz e tudo, das mais fundas origens. Mas há, ao mesmo tempo, sob essa expressão bruta, um delicado sentido de harmonia (...). E tudo ali é pedra e barro. E ao mesmo tempo é sonho. (...) Um sonho erguido em pedra (...) para que dure eternamente, porque assim o sonhou (...), [o] trabalhador da salina e lavrador, mestiço de negro e índia, (...).”

O texto acima, de Ferreira Gullar, se refere à seguinte obra arquitetônica:

Em junho de 2024 o Brasil teve repatriado um dos poucos mantos tupinambás remanescentes no mundo. O manto estava há mais de 300 anos em um museu na Dinamarca, levado do Brasil no período colonial, século XVII, pela ocupação holandesa. Existem apenas mais dez mantos tupinambás deste tipo, produzidos entre os séculos XVI e XVII, e todos estão na Europa, em museus da Itália, Suíça, Bélgica e França. De volta ao país, o manto tupinambá repatriado:  

A fotógrafa e ativista suíça, naturalizada brasileira, que nos anos de 1970 abandonou o fotojornalismo e se dedicou a fotografar e defender os Yanomami é:

O ano e o nome da exposição em que o artista Hélio Oiticica expôs pela primeira vez seus “Parangolés”, no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM Rio), estão corretamente apresentados na seguinte alternativa:  

“Fotografar hoje para o futuro” foi o lema da criação do “ZUMVI - Arquivo Afro Fotográfico” idealizado em 1990 por três jovens negros da periferia de Salvador, Bahia. O acervo tem como objetivo “preservar e promover a memória afirmativa afrobrasileira através da educação, do fomento e da difusão da fotografia feita pelo povo negro”. Esteve presente na 35ª Bienal de São Paulo − coreografias do impossível (2023). Dentre seus fundadores, encontramos o fotógrafo: 

A primeira edição da Bienal Internacional de Arte de São Paulo ocorreu em: 

A obra de Marcel Duchamp “Nu Descendo Uma Escada (n.2)”, de 1912, teve inspiração direta nos estudos:

Visando atender rapidamente a demanda criada pela Lei que tornou obrigatório o ensino de artes na educação básica no Brasil, o governo, à época:

O quadro foi pintado na França por uma artista que nasceu em família rica, de cafeicultores, no interior de São Paulo. Ao longo da história, foi considerado uma obra canônica da arte brasileira, uma representação nacionalista e afirmativa da afrobrasilidade. Entretanto, os debates atuais sobre descolonização destacam a obra como problemática por apresentar a figura de uma mulher negra absolutamente exotizada, despersonalizada, racializada e objetificada.

O trecho acima faz referência à seguinte obra:  

Nos anos finais do século XIX e nos primeiros do século XX, uns poucos pintores brasileiros começaram a produzir obras identificadas com o movimento impressionista. A alternativa que apresenta o nome de um desses pintores é a seguinte: 

Dentre os pintores que se destacaram no círculo artístico republicano durante o processo da Comuna de Paris (1870-1871) para a reorganização da Academia de Belas Artes, tirando de cena os antigos administradores imperiais, podemos destacar:  

A reflexão sobre a arte como fenômeno social envolve compreender como ela expressa, questiona e transforma a realidade histórica. Entre os filósofos que pensaram essa relação, há diferentes interpretações sobre o papel da arte na vida humana e coletiva. Com base nesse tema, assinale a alternativa correta.

Na análise da linguagem musical, a compreensão das formas é essencial para o intérprete e o ouvinte, pois revela a arquitetura da obra. Estruturas como a binária (AB), a ternária (ABA) e as formas de variação organizam o material temático de maneiras distintas. Uma forma específica, muito popular no período Clássico, baseia-se no retorno cíclico de um tema principal (estribilho ou 'ritornello') intercalado por episódios contrastantes (coplas).

Acerca das formas musicais, marque V para as afirmativas verdadeiras e F para as falsas.

(__)A forma binária simples, comumente encontrada em danças barrocas, apresenta uma estrutura A-B onde a seção A termina na dominante, mas a seção B retorna ao material de A na tônica, caracterizando um 'retorno' temático.

(__)A forma 'tema e variações' se enquadra na categoria de formas de variação contínuas, como a passacaglia, onde o tema (geralmente um baixo) se repete incessantemente sem interrupções.

(__)A forma sonata, principal estrutura do Classicismo, é essencialmente uma forma ternária (ABA), onde a Exposição (A) é repetida, o Desenvolvimento (B) explora os temas, e a Recapitulação (A) é idêntica à Exposição.

(__)A forma Rondó é caracterizada pela repetição de uma seção principal (A), que atua como refrão, alternada com seções contrastantes (B, C, etc.), seguindo estruturas como A-B-A-C-A ou A-B-A-B-A.

Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo:

O ensino coletivo de música, como em orquestras jovens, bandas ou coros, apresenta desafios pedagógicos e de gestão distintos do ensino individual. O instrutor ou regente precisa equilibrar o desenvolvimento técnico individual com a coesão do grupo, trabalhando aspectos como afinação, equilíbrio sonoro, articulação e interpretação conjunta. A clareza gestual do regente é fundamental para comunicar o 'tempo', as entradas, as dinâmicas e o caráter da música.

Assim, analise as afirmativas a seguir.

I.Na prática da regência, o gesto do 'levare' (preparação) é crucial, pois antecede o primeiro tempo do compasso (o 'ictus') e deve indicar simultaneamente o andamento, a dinâmica e a articulação desejada para o ataque do som.

II.O ensino coletivo de instrumentos de cordas (como o violino) geralmente adota a 'afinação relativa' entre os instrumentos do naipe antes da 'afinação absoluta' (pelo diapasão ou piano), para desenvolver a percepção intervalar e a responsabilidade mútua pela sonoridade do grupo.

III.Em um coral, o regente deve focar exclusivamente na precisão rítmica e na afinação, deixando a articulação das consoantes e a abertura das vogais a critério de cada cantor, para preservar a naturalidade da emissão vocal.

Está correto o que se afirma em: