Questões de Concurso Sobre educação artística

Questões Discursivas

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Q2206360 Educação Artística
De acordo com as orientações didáticas para Arte contidas nos Parâmetros Curriculares Nacionais (PCN – Arte), a prática de aula é resultante da combinação de vários papeis que o professor pode desempenhar antes, durante e depois de cada aula. Considerando algumas das atividades que o professor deve desempenhar antes da aula, assinale a alternativa INCORRETA:
Alternativas
Q2206359 Educação Artística
Os artistas da vanguarda brasileira dos anos 1960 buscavam constantes questionamentos acerca da própria instituição da arte, cujo tal movimento vanguardista se configurava numa ruptura com o passado, enquanto agregava elementos extra estéticos ao pensar e fazer artístico e configurandose, sobretudo, num posicionamento:
Alternativas
Q2206357 Educação Artística
Citando o crítico e historiador da arte alemão Erwin Panofsky, a autora Raquel Pifano ressalta que, para ele, o que separa a iconografia da iconologia é a: 
Alternativas
Q2206355 Educação Artística
A manifestação artística popular denominada “grafite” é:
Alternativas
Q2206167 Educação Artística
“Como toda obra de arte é uma forma sensível que chega a nós pela criação de “formas simbólicas do sentimento humano” (LAGER, 1980), a linguagem da arte propõe um diálogo de sensibilidades, uma conversa prazerosa entre nós e as formas de imaginação e formas de sentimento que ela nos dá. Nessa conversa, os signos artísticos são “apresentações” de metáforas aos nossos sentidos. (...) O objeto artístico é, ele próprio, uma metáfora.”.
MARTINS, Miriam Celeste; PICOSQUE, Gisa; GUERRA, M. Terezinha. Didática do Ensino da Arte – A Língua do Mundo. Poetizar, fruir e conhecer arte. São Paulo: FTD, 1998.
A respeito da natureza metafórica das obras de arte, considere as opões a seguir:

I - Por ser metáfora, os sentidos de uma obra são ilimitados e subjetivos, o que se coloca como um dificultador para o debate profícuo em contexto pedagógico, pois não há sentido objetivo a ser discutido.
II - Ainda que seja uma metáfora, a obra deve ser apresentada tendo em consideração os objetivos semânticos do artista que a criou, pois as intenções autorais contribuem para uma percepção mais objetiva da obra, evitando o excesso de subjetividade na abordagem pedagógica.
III - Por ser metáfora, a obra não traz uma resposta definida, mas provoca em nós uma profusão de perguntas que nos faz extrair dela novos, diferentes e mais profundos significados do que o nosso olhar contaminado pelo cotidiano vê sobre nós mesmos e o mundo.
IV - Ainda que seja em si uma metáfora, o olhar sobre a obra de arte em contexto escolar precisa se ater exclusivamente aos aspectos técnicos e compositivos de sua feitura, pois essa perspectiva privilegia uma formação em que os estudantes serão mais capazes de criar suas próprias obras com rigor e conhecimento.
V - Sendo uma metáfora, a obra pode produzir sentidos diferenciados conforme o repertório individual de cada um, no entanto, não podemos negar a abordagem objetiva da mesma no sentido de fazer os estudantes compreenderem que existe um sentido primordial a ser apreendido, que não é senão aquele segundo o qual o artista concebeu seu trabalho.

Estão corretas as afirmações:
Alternativas
Q2206166 Educação Artística
“O Maracatu é um dos ritmos populares mais importantes do Nordeste. Surgiu em meados de XVIII no estado de Pernambuco durante o período em que pessoas negras ainda eram escravizadas. É um movimento da cultura popular que envolve música, dança e história - além de figurinos extravagantes, que remetem à cultura africana, indígena e portuguesa. Desde 2018, foi instituído pela Câmara dos Deputados o dia 1º de agosto como Dia Nacional do Maracatu. A data comemorativa já é celebrada em Pernambuco desde 1997 em homenagem ao nascimento do Mestre Luiz de França, que comandou o Maracatu Leão Coroado por 40 anos. Ao tornar a data nacional, o objetivo é fortalecer os elementos desta manifestação cultural presente em quase todos os estados brasileiros.” Quanto às formas de celebração do Maracatu pernambucano, analise as afirmações a seguir:
I - Celebrado durante o Carnaval e o período de Páscoa, o Maracatu Rural - também conhecido como Maracatu de Baque Solto - tem como personagem central o Caboclo de Lança.
II - A tradição do Maracatu Rural é forte por toda Zona da Mata Norte de Pernambuco e configura-se numa fusão de diversos folguedos populares das áreas canavieiras no interior do Estado como o Pastoril, o Bumba-Meu-Boi e o Reisado.
III - Conhecido também como Maracatu de Baque Virado, o Maracatu Nação é composto por grupos musicais percussivos que se concentram nas comunidades de bairros periféricos da cidade do Recife. Os conjuntos apresentam-se um cortejo real, em trajes de seda, veludos, bordados e com pedrarias, que desfilam nas ruas evocando as antigas coroações de reis e rainhas do Congo africano. A celebração faz parte dos festejos carnavalescos.

Estão corretas as afirmações:
Alternativas
Q2206159 Educação Artística
“(...) Em música, a partir dos anos 30 dominou o Canto Orfeônico, que teve à frente o compositor Villa-Lobos. Embora não tenha sido o primeiro programa de educação musical brasileiro sério, nem o único, pois coexistiu em um emaranhado de tendências diversas, notadamente a escola-novista (tratada a seguir), esse projeto pretendia levar a linguagem musical de maneira sistemática a todo o país. (...) O Canto Orfeônico acabou transformando a aula de música em uma teoria musical baseada nos aspectos matemáticos e visuais do código musical, com a memorização de peças orfeônicas que, refletindo a época, eram de caráter folclórico, cívico e de exaltação. Depois de cerca de 30 anos de atividades em todo o Brasil, o Canto Orfeônico foi substituído pela Educação Musical, criada pela Lei de Diretrizes e Bases da Educação Brasileira de 1961, vigorando efetivamente a partir de meados da década de 60. Entre os anos 20 e 70, muitas escolas brasileiras viveram também outras experiências no âmbito do ensino e aprendizagem de Arte, fortemente sustentadas pela estética modernista e com base nas tendências pedagógicas e psicológicas que marcaram o período. Contribuíram para essas influências os estudos de psicologia cognitiva, psicanálise, Gestalt, bem como os movimentos filosóficos que embasaram os princípios da Escola Nova. O ensino de arte volta-se para o desenvolvimento natural do aluno, centrado no respeito às suas necessidades e aspirações, valorizando suas formas de expressão e de compreensão do mundo. (...)”.
Fonte: Parâmetros Curriculares Nacionais Arte/ Secretaria de Educação Fundamental - Brasília: MEC/SEF, 1997.

De acordo com o documento, no período mencionado as práticas pedagógicas:
Alternativas
Q2206153 Educação Artística
Em Uma Breve História da Música, Roy Bennett afirma que “a música do século XX constitui uma longa história de tentativas e experiências que levaram a uma série de novas e fascinantes tendências, técnicas e, em certos casos, também à criação de certos sons, tudo contribuindo para que este seja um dos períodos mais empolgantes da história da música” e observa que “à medida que aparece uma nova tendência, um novo rótulo surge imediatamente para defini-la, daí resultando um emaranhado de nomes terminados em ‘ismos’ e ‘dades’”.
No entanto, a maioria dos muitos rótulos surgidos para definir estilos, técnicas e tendências do século XX, segundo o autor, tem uma coisa em comum:
Alternativas
Q2206147 Educação Artística
"(...) Até o início dos anos 80 o compromisso da Arte na Escola era apenas com o desenvolvimento da expressão pessoal do estudante. Hoje, à livre-expressão, a Arte-Educação acrescenta a livre-interpretação da obra de Arte como objetivo de ensino. O slogan modernista de que todos somos artistas era utópico e foi substituído pela ideia de que todos podemos compreender e usufruir da Arte. (...) Outro aspecto importante da Arte na Escola em nossos dias é o fato de se reconhecer que o conhecimento da imagem é de fundamental importância não só para o desenvolvimento da subjetividade mas também para o desenvolvimento profissional. (...)".
BARBOSA, Ana Mae (org.), Inquietações e mudanças no ensino da arte. São Paulo: Cortez, 2002.

Considerando que muitas profissões estão direta ou indiretamente relacionadas à arte comercial e à propaganda, incluindo todos os campos do design para a moda e a indústria têxtil, a autora sugere que:
Alternativas
Q2206146 Educação Artística
No Brasil, a aprendizagem de Arte é obrigatória pela LDB no Ensino Fundamental e no Ensino Médio. Ana Mae Barbosa, no entanto, afirma que a mera obrigatoriedade não é suficiente para garantir a existência da Arte no currículo. Em Inquietações e mudanças no ensino da arte (Cortez, 2002), a autora observa que algumas escolas incluem a Arte em apenas uma das séries porque a LDB não explicitou que o ensino de Arte é obrigatório em todas. No caso do Ensino Médio, algumas Secretarias de Educação usam o subterfúgio da interdisciplinaridade e incluem todas as Artes na disciplina de Literatura, “fazendo prevalecer o espírito educacional hierárquico da importância suprema da linguagem verbal e consequente desprezo pela linguagem visual”.

Nesse contexto, segundo a autora: 
Alternativas
Q2205028 Educação Artística
Assinale a afirmativa que indica corretamente uma competência específica do componente curricular Arte para o Ensino Fundamental.
Alternativas
Q2205027 Educação Artística
Assinale a afirmativa que caracteriza corretamente uma competência associada à unidade temática “artes integradas”.
Alternativas
Q2205022 Educação Artística
Considerando a Base Nacional Comum Curricular (BNCC) do Ensino Fundamental para a disciplina de Arte, assinale a afirmativa que identifica corretamente habilidades pertinentes à unidade temática Teatro para a faixa do 6º ao 9º ano.
Alternativas
Q2205018 Educação Artística
Um docente de Artes submete à análise dos alunos duas imagens com o objetivo de realizar um exercício de alfabetização visual sobre produtos de design contemporâneo. A primeira mostra uma sacola idealizada pela YKM, uma agência de marketing que busca produzir uma comunicação interativa; e a segunda mostra Roda de Bicicleta (1913), um ready-made de Marcel Duchamp. Imagem associada para resolução da questão

A partir do conjunto de imagens proposto pelo docente, analise as afirmativas a seguir a respeito da atividade de leitura realizada.
I. A sacola da YKM desloca momentânea ou parcialmente a função da alça, assim como a roda de bicicleta foi retirada de seu local e função habituais.
II. A sacola e a Roda de Bicicleta são ready-made, uma vez que valorizam produtos industrializados e feitos em série por suas qualidades estéticas, sensibilizando o olhar do fruidor.
III. A leitura das imagens da publicidade e da arte na escola ajuda a exercitar a consciência dos estudantes acerca daquilo que é transmitido por meio da comunicação visual.
Está correto o que se afirma em
Alternativas
Q2205005 Educação Artística
Em seu livro “A imagem no ensino da arte”, Ana Mae Barbosa apresenta a abordagem triangular como meio para desenvolver uma cultura apreciativa em ambiente escolar, permitindo a leitura crítica de imagens artísticas e do cotidiano, de obras de arte eruditas ou populares a propagandas. Tal processo se daria por meio de uma alfabetização visual.
Para Ana Mae Barbosa, a leitura do discurso visual
Alternativas
Q2200663 Educação Artística
Assinalar a alternativa que preenche a lacuna abaixo CORRETAMENTE:
A escola tecnicista, existente a partir de 1950 nos EUA, instalou-se no Brasil nos anos 60 e 70, visando a uma sintonia com os interesses da sociedade industrial e à preparação dos alunos para o mercado de trabalho. O ________ era a base psicológica da proposta, o que implicava a prática escolar e as propostas de estudos dirigidos. Objetivos, conteúdos, estratégias e avaliação eram abordados de forma mecânica e racional, visando adequar o comportamento do aluno às normas da escola.
Alternativas
Q2200662 Educação Artística

Assinalar a alternativa que preenche as lacunas abaixo CORRETAMENTE:

O Cubismo evoluiu em duas grandes tendências chamadas cubismo __________e cubismo __________.

Alternativas
Q2200660 Educação Artística
A respeito do professor de artes em sala de aula, analisar os itens abaixo:
I. O professor de arte apenas apresenta conteúdos e ações para os alunos, pedindo que sigam exatamente dadas ações e exemplos apresentados.
II. Um grande artista não é necessariamente um grande professor, e vice-versa. Mas, para ser um bom professor, é muito importante vivenciar a proposta antes de trazê-la para sala de aula.
III. Quando a aula acontece, o professor de arte não precisa organizar ou vivenciar a proposta antes. Ele pode executá-la diretamente com seus alunos.
Está(ão) CORRETO(S):
Alternativas
Q2200659 Educação Artística
Considerando-se a História da Arte, assinalar a alternativa que preenche a lacuna abaixo CORRETAMENTE:
Nas duas últimas décadas do século XVIII e nas três primeiras do século XIX, uma nova tendência estética predominou nas criações dos artistas europeus. Trata-se do _________, que expressou os valores próprios de uma nova e fortalecida burguesia, que assumiu a direção da sociedade europeia após a Revolução Francesa e, principalmente, com o império de Napoleão. Esse estilo retomou os princípios da arte da Antiguidade greco-romana. [...] De acordo com essa tendência, uma obra de arte só seria perfeitamente bela na medida em que imitasse não as formas da natureza, mas as que os artistas gregos e os renascentistas italianos já haviam criado. E esse trabalho de imitação só era possível por meio de um cuidadoso aprendizado das técnicas e convenções da arte greco-romana. Por isso, o convencionalismo e o tecnicismo reinaram nas academias de belas-artes até serem questionados pela arte moderna.
Alternativas
Q2200656 Educação Artística
A arte se apresenta através de diversas formas e linguagens artísticas. Assim, marcar C para afirmativas Certas, E para as Erradas e, após, assinalar a alternativa que apresenta a sequência CORRETA:
(_) Pintura é a arte de aplicar cores, pigmentos sobre diferentes superfícies para criar imagens, formas figurativas ou abstratas.
(_) Arquitetura é a arte de construir, com diversos materiais, algo que sirva como abrigo, moradia, para atos religiosos e políticos, para a mobilidade na cidade, etc.
(_) Escultura é a arte de transformar a matéria por meio do entalhamento, da modelagem de diversos materiais como, por exemplo, barro, cimento, bronze, madeira, mármore e plástico.
Alternativas
Respostas
6161: C
6162: C
6163: B
6164: B
6165: E
6166: E
6167: A
6168: A
6169: D
6170: B
6171: A
6172: B
6173: C
6174: C
6175: D
6176: C
6177: D
6178: B
6179: B
6180: D