O reconhecimento identitário em produções visuais, musicais e coreográficas é fundamental à integração das sociabilidades juvenis urbanas. Diante dos desafios impostos à educação, é importante considerar também a escola como espaço de ocupação juvenil. Em vista disso, é correto afirmar que:

As escolhas praticadas pelos professores na condução das aulas podem assegurar uma melhor compreensão dos alunos sobre as técnicas e os conteúdos da arte. Ter como base orientações consistentes e bem fundamentadas permite ao professor promover e acompanhar as aprendizagens dos estudantes de acordo com as suas necessidades pedagógicas. Nesse sentido, as metodologias do ensino da arte para uma sociedade democrática:

Na história recente da educação brasileira, a proposta triangular foi decisiva para a adequação do trabalho docente aos interesses entre a sociedade e a arte na formação humana. Tal proposta foi organizada a partir do trabalho entre o fazer, o apreciar e o contextualizar, associado às questões nacionais e regionais como conhecimento de mundo. Nesse sentido, é correto afirmar que o:

Para o Currículo da Base Catarinense, 2019 (CBTC) a avaliação nos processos de aprendizagem em Arte requer conhecimento, experiência, critérios coerentes e clareza para quem avalia e é avaliado.

Nesse documento, a avaliação é entendida como um processo formativo, com o envolvimento da comunidade escolar, em que o papel do professor é o de ensinar e aprender, mantendo sempre a postura de pesquisador, envolvendo as questões teóricas e metodológicas, enfatizando a e experiência estética, as relações de afeto, a poética pessoal a cooperativa. produção de conhecimento A avaliação em Arte, neste documento, refere-se a um processo que auxilia tanto o professor que pesquisa e ensina, quanto o estudante, sujeito central desse processo. Dessa forma, de posse dessas informações, o professor pode planejar com propriedade suas propostas pedagógicas.

SANTA CATARINA. Governo do Estado. Secretaria de Estado da Educação. Currículo base da educação infantil e do ensino fundamental do território catarinense / Estado de Santa Catarina, Secretaria de Estado da Educação. Florianópolis: Secretaria de Estado da Educação, 2019. 

A partir desse contexto, avalie as asserções a seguir e a relação proposta entre elas. 

I. Na perspectiva formativa, vale salientar alguns instrumentos de avaliação, a saber: documentos (anotações pessoais e trabalhos pontuais), seminários, trabalhos individuais e coletivos, exposições, portfólio, concertos musicais, criação de partituras, performances, protocolos, apresentações teatrais e de dança e exercícios poéticos (sonoros, corporais e visuais),  autoavaliação, dentre outros.

PORQUE

II. Cabe ao professor de arte, ao ensinar conceitos e princípios, criar múltiplas oportunidades de interação dos estudantes com os conteúdos, variando a forma de apresentá-los, utilizando meios discursivos, narrativos, imagens, meios eletrônicos, textos, desde que o aprendizado seja significativo e aconteçam conexões com o que já foi apreendido e que o aluno seja protagonista das poéticas realizadas.

A respeito dessas asserções, assinale a opção correta. 

Ao pensar nos diferentes ensinamentos proporcionados pelas imagens como, por exemplo, o que é ser bonito, feliz e bem-sucedido, considero que é de fundamental importância que o professor leve para a sala de aula diferentes imagens. Desta forma, ele poderá possibilitar aos alunos um momento de reflexão sobre esses artefatos culturais, uma vez que as imagens nos ensinam mesmo que, num primeiro momento, nós não percebamos esse ensinamento.

A maior parte de nossa aprendizagem informal se dá através da imagem e parte desta aprendizagem informal é inconsciente. A imagem nos domina porque não conhecemos a gramatica visual nem exercitamos o pensamento visual para descobrir sistemas de significações através das imagens.

BARBOSA, Ana Mae, Fernanda Pereira da Cunha. (orgs) Abordagem triangular no ensino das artes e culturas visuais. São Paulo: Cortez 2010. 

A partir desse contexto, avalie as asserções a seguir e a relação proposta entre elas.

I. Quanto mais o professor de arte possibilitar atividades de leitura dar oportunidade aos seus alunos de olhar e pensarem sobre o que estão vendo, mais preparados eles estarão para compreender os ensinamentos que lhe são transmitidos, mesmo que inconscientemente, por estas imagens.

PORQUE  

II. Ao proporcionar o contato com imagens e reproduções de obras de arte, o professor possibilita ao aluno um olhar reflexivo frente as produções (imagens) para que possam compreender e avaliar todo o tipo de imagens.

A respeito dessas asserções, assinale a opção correta. 

Deste modo, na perspectiva das autoras:

I - O aprendizado da arte vai incidir sobre a elaboração de formas de expressão e comunicação artística (pelos alunos e por artistas) e o domínio de noções sobre a arte derivativa da cultura universal.
II - Ao conhecer a arte produzida em diversos locais, por diferentes pessoas, classes sociais e períodos históricos, o educando amplia sua concepção da própria arte e aprende a dar sentido a ela. Desse convívio decorrem conhecimentos que desenvolvem seu repertório cultural, mas, acima de tudo, possibilitam-lhes a apropriação crítica da arte.
III - Produções de menor relevância (artesanatos, objetos, design, audiovisual etc.), bem como manifestações populares, devem ser compreendidas em sua importância enquanto fenômenos estéticos, embora deva-se priorizar obras de arte erudita como objeto de estudo.

Estão corretas as afirmações

“(...) A escola pode desempenhar papel importante na educação dos corpos e do processo interpretativo e criativo de dança, pois dará aos alunos subsídios para melhor compreender, desvelar, desconstruir, revelar e, se for o caso, transformar as relações que se estabelecem entre corpo, dança e sociedade (...)”

Ministério da Educação, Parâmetros Curriculares Nacionais. Arte/ Secretaria de Educação Fundamental - Brasília: MEC/SEF, 1997.

Nessa perspectiva, segundo os Parâmetros Curriculares Nacionais, é INCORRETO afirmar que:

A BNCC para Artes, na competência geral (CG) EF09AR01, propõe que o aluno desenvolva a capacidade de apreciar a arte como forma de conhecimento e expressão humana, reconhecendo-a como parte da cultura e da história, valorizando diferentes produções artísticas e utilizando-a como meio de comunicação e de transformação social.

Com base nessa competência, das seguintes afirmações, é a mais adequada para nortear a prática docente em Artes: 

Em um seminário sobre o ensino de Arte contemporânea, um grupo de professores de Arte discute como as novas tecnologias expandiram as possibilidades das linguagens artísticas, transformando tanto a produção quanto a recepção de obras de arte. Neste contexto, eles exploram o impacto dessas mudanças nas práticas pedagógicas. Qual das seguintes abordagens é mais indicada para integrar as novas linguagens artísticas na atualidade ao currículo escolar? 

Durante um workshop de desenvolvimento profissional para professores de Arte, um facilitador apresenta uma série de estratégias destinadas a fomentar a criatividade dos alunos em sala de aula. Ele enfatiza a importância de cultivar um ambiente que permita aos alunos explorar, experimentar e expressar suas ideias livremente. Considerando essas premissas, qual das seguintes estratégias seria mais eficaz para promover a criatividade entre os alunos?

Analise as seguintes afirmativas sobre a importância e o papel da arte na educação escolar e indique se são verdadeiras (V) ou falsas (F).

▢ A arte é uma disciplina secundária na educação, cuja principal função é oferecer um descanso das matérias acadêmicas mais rigorosas.
▢A integração da arte na educação escolar pode facilitar o desenvolvimento de habilidades cognitivas complexas, como pensamento crítico e criatividade.
▢Projetos de arte interdisciplinares não contribuem significativamente para o entendimento dos alunos sobre outras disciplinas, como história ou ciências. 
▢A avaliação em arte deve focar exclusivamente na habilidade técnica, desconsiderando os processos criativos e o contexto pessoal do aluno.

A sequência correta é:

Durante o planejamento de um novo semestre letivo, um professor de Arte propõe um projeto interdisciplinar que busca integrar a história da arte, técnicas artísticas variadas e a expressão pessoal dos estudantes. O objetivo é promover uma compreensão ampla da arte como forma de comunicação e expressão cultural, além de desenvolver habilidades práticas e críticas nos alunos. Considerando os conteúdos, métodos e avaliação em Arte, qual das seguintes propostas melhor reflete a abordagem interdisciplinar desejada pelo professor? 

Ana Mae Barbosa propôs em seus estudos o que chamamos de “abordagem triangular”, o objetivo principal dessa abordagem era a melhoria do ensino da arte, na busca pelo entendimento da mesma, também uma busca de uma aprendizagem significativa. Buscava-se um conhecimento crítico para os alunos, também para os professores.

Os três elementos indispensáveis na Abordagem Triangular de Ana Mae Barbosa, são: 

As estratégias de avaliação em arte podem ser as mais variadas e deverão ser selecionadas pelo professor, dependendo de sua disponibilidade e da infraestrutura física que a escola oferece. Algumas estratégias são utilizadas para auxiliar no processo de avaliação em arte.

Leia as estratégias abaixo e marque V para as alternativas verdadeiras e F para as alternativas falsas.

() Pasta/portfólio – Cada estudante terá sua pasta individual, onde colocará sua produção e todo o material que considerar interessante como referência para futuras produções ou estudos. Assim, o professor tem acesso fácil ao produto do desenvolvimento de suas aulas.
() Diário de bordo – Caderno de anotações, gravador ou câmera em que o estudante registra acontecimentos, seus pensamentos, seus sentimentos, o que aprendeu, suas facilidades, dificuldades etc.
() Autoavaliação – Realizada pelo professor ou por outros alunos, quando o estudante relata sobre o que os outros aprenderam, seu comportamento e as atitudes dos outros professores em relação às aulas de arte.
() Entrevista – Pode ser realizada pelo professor ao longo do ano. Preferencialmente gravada, sendo registradas as observações dos estudantes durante o período. Através da entrevista, professor e estudante obterão informações sobre o andamento do processo educativo em arte.
() Avaliação formativa – São questionários e teses que, aplicados de tempos em tempos, contribuem para a avaliação do domínio do vocabulário próprio de referência técnica e conceitual da arte.

A sequência correta é:

I – O ensino de arte deve levar em conta não apenas as dimensões específicas desse componente, mas a formação Integral e Integrada dos sujeitos. Essa formação leva em conta o desenvolvimento dos sujeitos em todas as dimensões porque reconhece as especificidades e abarca a diversidade. Os estudantes são reconhecidos como sujeitos de direito e por isso devemos garantir que todos tenham acesso às linguagens artísticas previstas na BNCC e pelo Currículo Referência de Minas Gerais.

POR ISSO

II – É preciso reconhecer a multidimensionalidade dos sujeitos e garantir uma educação de qualidade para todos. É necessário estar ciente que a área artística tem sua complexidade nas questões subjetivas e os estudantes se expressam de forma simbólica, por isso deve-se acolher e reconhecer os diversos saberes.

Sobre as asserções acima, é correto: 

As metodologias de ensino de percussão no Brasil abrangem uma variedade de processos individuais e coletivos, refletindo a diversidade cultural e musical do país. Levando em consideração essa pluralidade de abordagens na formação de percussionistas, qual das seguintes afirmações melhor descreve uma tendência atual nas metodologias de ensino de percussão no Brasil?

Propor aos estudantes que explorem, simultaneamente, as diferentes relações e contextos das linguagens em sua prática possibilitando em uma mesma atividade ou proposta a experiência visual, corporal, musical, teatral, incorporando o uso de novas tecnologias e informação e comunicação. É intitulada no documento da BNCC - 2017, de Artes:

Nos PCN sobre o ensino da Artes temos que: “Em Artes Visuais, a escola não pode separar as experiências do cotidiano do aprender individual e coletivo”. Entende-se assim, que o estudante na escola: 

Segundo Salles (2012, p. 196) o trabalho interdisciplinar “se define por um real estabelecimento de relações mais ou menos profundas entre aspectos e procedimentos de diferentes áreas, que superem a fragmentação do conhecimento.” Na prática isso se apresenta na:

Sobre o conceito de interculturalidade no ensino da arte podemos afirmar que: