Questões de Concurso Comentadas sobre práticas e mediações educacionais em artes em educação artística

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Q3609278 Educação Artística
Durante uma reunião pedagógica sobre currículo integrado, a diretora questionou como a arte contribui efetivamente para a formação integral dos estudantes. A professora Lorena precisou apresentar argumentos consistentes sobre os benefícios da educação artística, demonstrando como ela se conecta com outras áreas do conhecimento e contribui para o desenvolvimento cognitivo, emocional e social dos alunos. Por isso, falou que a arte contribui para a formação integral desenvolvendo a __________ e o pensamento crítico, promovendo a __________ emocional e social, além de estimular a __________ e a capacidade de resolução de problemas de forma inovadora.
Assinale a alternativa que preenche corretamente as lacunas:
Alternativas
Q3609274 Educação Artística
 A professora Thalita, ao planejar suas aulas de arte para o ensino fundamental, decide adotar uma abordagem que valorize a livre expressão dos alunos, sem interferências técnicas rígidas, priorizando o desenvolvimento da criatividade e da espontaneidade. Ela acredita que a arte deve emergir naturalmente da criança, sem imposições de padrões estéticos adultos.
Marque a alternativa correta:
Alternativas
Q3609272 Educação Artística
O coordenador de área solicitou ao professor Ivan que desenvolva metodologias para análise crítica de obras de arte com estudantes do ensino médio. Ivan pesquisou diferentes abordagens e percebeu que existem várias metodologias possíveis, cada uma enfatizando aspectos específicos da obra. Ao buscar uma abordagem acessível aos alunos, que ao mesmo tempo desenvolve capacidade analítica consistente, Ivan concluiu que:
Alternativas
Q3609271 Educação Artística
 A professora Joana está conduzindo um projeto com sua turma do 6º ano em que os estudantes irão produzir esculturas utilizando materiais recicláveis. Durante a atividade, ela observa que alguns alunos demonstram insegurança diante de possíveis "erros" e solicitam sua aprovação antes de tomar decisões criativas. Diante desse cenário, a professora decide revisar sua abordagem metodológica para favorecer a autonomia e o desenvolvimento da expressão artística dos estudantes. Considerando os princípios pedagógicos do ensino de Arte, qual postura deve orientar a prática da professora?

I.Incentivar a experimentação livre, permitindo que os alunos construam confiança em suas escolhas estéticas e descubram novas possibilidades criativas.
II.Valorizar tentativas, erros e descobertas, reconhecendo-os como parte essencial do processo de aprendizagem artística.
III.Intervir constantemente no processo criativo, a fim de assegurar maior qualidade técnica nos trabalhos produzidos.
IV.Promover momentos de reflexão e diálogo sobre o processo criativo, favorecendo a consciência artística e o pensamento crítico dos estudantes.

É correto o que se afirma em:
Alternativas
Q3609270 Educação Artística
A escola municipal onde Marcos leciona está implementando práticas pedagógicas mais inclusivas e inovadoras no ensino de arte. Ele observou que alguns estudantes se destacam em diferentes linguagens artísticas e pretende desenvolver estratégias que valorizem essa diversidade. O desafio é criar propostas que integrem tecnologia, respeitem ritmos individuais e promovam participação efetiva de todos os alunos.
Assinale a alternativa incorreta: 
Alternativas
Q3609268 Educação Artística
O professor Pedro observa que seus alunos demonstram grande interesse por arte digital e mídias interativas. Ele decide incorporar ferramentas tecnológicas em suas aulas, explorando aplicativos de desenho digital, recursos de realidade aumentada e plataformas colaborativas online. Durante o planejamento, ele reflete sobre as potencialidades dessas inovações para o ensino de arte contemporâneo, tendo concluído corretamente que:
Alternativas
Q3598939 Educação Artística
As práticas artísticas contemporâneas têm oferecido ao ensino da arte uma “plataforma para pensar”, como é dito por Nestor Garcia Canclini. Para Luciana Gruppelli Loponte, trata-se de compreender a arte como um lugar do qual partem inquietações, angústias não nomeadas, perguntas sem resposta e uma atenção constante sobre os movimentos da sociedade que nos cerca. Essa concepção modifica as relações entre as artes visuais e o seu ensino na escola porque:

Alternativas
Q3598934 Educação Artística
Considerando as teorias contemporâneas de arte, a pedagogia crítica e a história da arte, na perspectiva da arte-educação atual, influenciada pelas diretrizes da Base Nacional Comum Curricular (BNCC) e pelas correntes pedagógicas críticas, analise os seguintes aspectos relacionados ao ensino de arte na educação básica e assinale a alternativa CORRETA: 

Alternativas
Q3598930 Educação Artística
Sobre o ensino da arte na educação básica, assinale V para VERDADEIRO e F para FALSO:

( ) No ensino da arte é importante articular campos conceituais como: a criação/produção, a percepção/análise e o conhecimento da produção artístico-estética da humanidade, compreendendo-a histórica e culturalmente.
( ) A arte na educação deve enfatizar a importância das obras de arte, pois elas são formas legítimas de arte e com isso crianças, adolescentes e pessoas adultas podem aprender a verdadeira forma de arte.
( ) O ensino de arte deve valorizar a expressão individual e a atitude do educador não deve influenciar a produção das crianças e adolescentes, pois cada estudante deve buscar a originalidade de seu trabalho.
( ) É importante estabelecer conexões entre o fazer artístico como descoberta, as práticas culturais que fazem parte do cotidiano, as tendências nacionais e internacionais da arte com as questões sociais e políticas locais.

Assinale a alternativa CORRETA:

Alternativas
Q3598929 Educação Artística
Sobre as metodologias e propostas contemporâneas para o ensino de Arte em diferentes níveis da educação básica, assinale a alternativa que melhor integra as particularidades pedagógicas de cada etapa de ensino em conformidade com as diretrizes atuais e as práticas reflexivas no campo da arte educação: 

Alternativas
Q3598928 Educação Artística
Considerando as contribuições de Ivone Mendes Richter para o campo da arte-educação, especialmente em suas reflexões sobre a interculturalidade e a estética do cotidiano no ensino de artes visuais, assinale a alternativa CORRETA:

Alternativas
Q3598926 Educação Artística
Com base nas contribuições de Mirian Celeste Martins para o ensino de arte no Brasil, analise as afirmativas abaixo e assinale a alternativa que melhor reflete suas ideias pedagógicas sobre a mediação cultural, a formação docente e a prática artística na educação contemporânea: 

Alternativas
Q3598722 Educação Artística
Para os Anos Finais do Ensino Fundamental, a Base Nacional Comum Curricular (BNCC) prevê que se trabalhe com quais tipos de dança?

Alternativas
Q3597643 Educação Artística
Gold – Mina de Ouro Serra Pelada

Por Sebastião Salgado
09 AGO a 30 NOV 25
CAIXA Cultural Fortaleza

    A CAIXA Cultural Fortaleza apresenta a exposição “Gold – Mina de Ouro Serra Pelada”, do premiado fotógrafo mineiro Sebastião Salgado. A mostra reúne 54 imagens emblemáticas registradas na década de 1980 no maior garimpo a céu aberto do mundo, localizado em Curionópolis, na região da Amazônia Paraense.

    A exposição tem curadoria e design de Lélia Wanick Salgado, parceira de longa data do fotógrafo, responsável pela organização e pela edição das obras. Lélia é cofundadora da agência Amazonas Images e do Instituto Terra, entidade dedicada à recuperação ambiental do Vale do Rio Doce.

      As fotografias retratam o cotidiano da mina de Serra Pelada, onde foram extraídas toneladas de ouro ao longo de mais de uma década de exploração. O trabalho revela a dura realidade enfrentada por milhares de homens que, movidos pela chamada “febre do ouro”, enfrentaram condições extremas de trabalho e sobrevivência. No auge do garimpo, cerca de 50 mil garimpeiros ocuparam o local em busca de riqueza e oportunidade.

     Durante um mês de imersão no garimpo, Sebastião Salgado registrou as cenas impactantes de uma verdadeira epopeia humana, composta por trabalhadores vindos de todas as regiões do país. As imagens capturam não apenas o esforço físico, mas também a esperança, a luta e as consequências sociais e ambientais desse capítulo importante da história recente do Brasil.

      Com essa mostra, o público do Nordeste tem a oportunidade inédita de conhecer de perto um dos registros fotográficos mais marcantes sobre Serra Pelada, um episódio que revela a intensidade da movimentação humana e as marcas deixadas na sociedade e na paisagem brasileira.


Sobre Sebastião Salgado:

    Sebastião Salgado (8 de fevereiro de 1944 - 23 de maio de 2025) foi economista de formação, começou sua carreira na fotografia em 1973 e se tornou um dos mais reconhecidos fotógrafos documentais do mundo. Ao lado de sua esposa, Lélia Wanick Salgado, desenvolveu projetos fotográficos de grande escala, publicados em livros como Other Americas, Workers e Genesis, além de exposições que percorrem o mundo.

    Seu trabalho mais recente retrata a Amazônia brasileira e as ameaças enfrentadas pelas comunidades indígenas. Salgado também é conhecido pelo seu compromisso ambiental: em 1998, ele e Lélia fundaram o Instituto Terra, dedicado ao reflorestamento e à educação ambiental.

    Em 2013, foi lançado o livro De ma terre à la Terre (Da minha terra à Terra), sobre sua vida e carreira, escrito por Isabelle Francq. Em 2014, o documentário The Salt of the Earth (O sal da terra), codirigido por Wim Wenders e Juliano Ribeiro Salgado, foi premiado em Cannes e indicado ao Oscar de melhor documentário.

    Recebeu importantes reconhecimentos, como o Prêmio Príncipe de Asturias das Artes, a Légion d'Honneur e uma cadeira na Académie des Beaux-Arts da França. Sua vida e obra foram retratadas no documentário O Sal da Terra, indicado ao Oscar em 2015.

Disponível em:
https://www.caixacultural.gov.br/Paginas/Programacao.aspx?idEvento=3255.
Acesso em: 10 ago. 2025.
Analise as afirmativas sobre o ensino de Arte assinalando V se a assertiva for VERDADEIRA e F se a assertiva for FALSA.

( ) Assegurar aos alunos a interação com manifestações artísticas e culturais nacionais e internacionais, de diferentes épocas e contextos.
( ) As práticas e as experiências artísticas sempre se iniciam no meio familiar e podem ocupar os diversos espaços na escola onde são ressignificados.
( ) O ensino de Arte deve considerar a sistematização dos conhecimentos com a proposição de experiências diversificadas relacionadas a cada linguagem.
( ) Limita-se a atividades recreativas e está ligado diretamente a momentos de lazer e entretenimento, proporcionando experienciar e fluir a arte.

A sequência CORRETA das afirmativas, de cima para baixo, é: 
Alternativas
Q3597640 Educação Artística
Gold – Mina de Ouro Serra Pelada

Por Sebastião Salgado
09 AGO a 30 NOV 25
CAIXA Cultural Fortaleza

    A CAIXA Cultural Fortaleza apresenta a exposição “Gold – Mina de Ouro Serra Pelada”, do premiado fotógrafo mineiro Sebastião Salgado. A mostra reúne 54 imagens emblemáticas registradas na década de 1980 no maior garimpo a céu aberto do mundo, localizado em Curionópolis, na região da Amazônia Paraense.

    A exposição tem curadoria e design de Lélia Wanick Salgado, parceira de longa data do fotógrafo, responsável pela organização e pela edição das obras. Lélia é cofundadora da agência Amazonas Images e do Instituto Terra, entidade dedicada à recuperação ambiental do Vale do Rio Doce.

      As fotografias retratam o cotidiano da mina de Serra Pelada, onde foram extraídas toneladas de ouro ao longo de mais de uma década de exploração. O trabalho revela a dura realidade enfrentada por milhares de homens que, movidos pela chamada “febre do ouro”, enfrentaram condições extremas de trabalho e sobrevivência. No auge do garimpo, cerca de 50 mil garimpeiros ocuparam o local em busca de riqueza e oportunidade.

     Durante um mês de imersão no garimpo, Sebastião Salgado registrou as cenas impactantes de uma verdadeira epopeia humana, composta por trabalhadores vindos de todas as regiões do país. As imagens capturam não apenas o esforço físico, mas também a esperança, a luta e as consequências sociais e ambientais desse capítulo importante da história recente do Brasil.

      Com essa mostra, o público do Nordeste tem a oportunidade inédita de conhecer de perto um dos registros fotográficos mais marcantes sobre Serra Pelada, um episódio que revela a intensidade da movimentação humana e as marcas deixadas na sociedade e na paisagem brasileira.


Sobre Sebastião Salgado:

    Sebastião Salgado (8 de fevereiro de 1944 - 23 de maio de 2025) foi economista de formação, começou sua carreira na fotografia em 1973 e se tornou um dos mais reconhecidos fotógrafos documentais do mundo. Ao lado de sua esposa, Lélia Wanick Salgado, desenvolveu projetos fotográficos de grande escala, publicados em livros como Other Americas, Workers e Genesis, além de exposições que percorrem o mundo.

    Seu trabalho mais recente retrata a Amazônia brasileira e as ameaças enfrentadas pelas comunidades indígenas. Salgado também é conhecido pelo seu compromisso ambiental: em 1998, ele e Lélia fundaram o Instituto Terra, dedicado ao reflorestamento e à educação ambiental.

    Em 2013, foi lançado o livro De ma terre à la Terre (Da minha terra à Terra), sobre sua vida e carreira, escrito por Isabelle Francq. Em 2014, o documentário The Salt of the Earth (O sal da terra), codirigido por Wim Wenders e Juliano Ribeiro Salgado, foi premiado em Cannes e indicado ao Oscar de melhor documentário.

    Recebeu importantes reconhecimentos, como o Prêmio Príncipe de Asturias das Artes, a Légion d'Honneur e uma cadeira na Académie des Beaux-Arts da França. Sua vida e obra foram retratadas no documentário O Sal da Terra, indicado ao Oscar em 2015.

Disponível em:
https://www.caixacultural.gov.br/Paginas/Programacao.aspx?idEvento=3255.
Acesso em: 10 ago. 2025.
Assinale a alternativa que NÃO corresponde a uma competência específica de Arte para o Ensino Fundamental conforme a Base Nacional Comum Curricular (BNCC).
Alternativas
Q3597636 Educação Artística
Gold – Mina de Ouro Serra Pelada

Por Sebastião Salgado
09 AGO a 30 NOV 25
CAIXA Cultural Fortaleza

    A CAIXA Cultural Fortaleza apresenta a exposição “Gold – Mina de Ouro Serra Pelada”, do premiado fotógrafo mineiro Sebastião Salgado. A mostra reúne 54 imagens emblemáticas registradas na década de 1980 no maior garimpo a céu aberto do mundo, localizado em Curionópolis, na região da Amazônia Paraense.

    A exposição tem curadoria e design de Lélia Wanick Salgado, parceira de longa data do fotógrafo, responsável pela organização e pela edição das obras. Lélia é cofundadora da agência Amazonas Images e do Instituto Terra, entidade dedicada à recuperação ambiental do Vale do Rio Doce.

      As fotografias retratam o cotidiano da mina de Serra Pelada, onde foram extraídas toneladas de ouro ao longo de mais de uma década de exploração. O trabalho revela a dura realidade enfrentada por milhares de homens que, movidos pela chamada “febre do ouro”, enfrentaram condições extremas de trabalho e sobrevivência. No auge do garimpo, cerca de 50 mil garimpeiros ocuparam o local em busca de riqueza e oportunidade.

     Durante um mês de imersão no garimpo, Sebastião Salgado registrou as cenas impactantes de uma verdadeira epopeia humana, composta por trabalhadores vindos de todas as regiões do país. As imagens capturam não apenas o esforço físico, mas também a esperança, a luta e as consequências sociais e ambientais desse capítulo importante da história recente do Brasil.

      Com essa mostra, o público do Nordeste tem a oportunidade inédita de conhecer de perto um dos registros fotográficos mais marcantes sobre Serra Pelada, um episódio que revela a intensidade da movimentação humana e as marcas deixadas na sociedade e na paisagem brasileira.


Sobre Sebastião Salgado:

    Sebastião Salgado (8 de fevereiro de 1944 - 23 de maio de 2025) foi economista de formação, começou sua carreira na fotografia em 1973 e se tornou um dos mais reconhecidos fotógrafos documentais do mundo. Ao lado de sua esposa, Lélia Wanick Salgado, desenvolveu projetos fotográficos de grande escala, publicados em livros como Other Americas, Workers e Genesis, além de exposições que percorrem o mundo.

    Seu trabalho mais recente retrata a Amazônia brasileira e as ameaças enfrentadas pelas comunidades indígenas. Salgado também é conhecido pelo seu compromisso ambiental: em 1998, ele e Lélia fundaram o Instituto Terra, dedicado ao reflorestamento e à educação ambiental.

    Em 2013, foi lançado o livro De ma terre à la Terre (Da minha terra à Terra), sobre sua vida e carreira, escrito por Isabelle Francq. Em 2014, o documentário The Salt of the Earth (O sal da terra), codirigido por Wim Wenders e Juliano Ribeiro Salgado, foi premiado em Cannes e indicado ao Oscar de melhor documentário.

    Recebeu importantes reconhecimentos, como o Prêmio Príncipe de Asturias das Artes, a Légion d'Honneur e uma cadeira na Académie des Beaux-Arts da França. Sua vida e obra foram retratadas no documentário O Sal da Terra, indicado ao Oscar em 2015.

Disponível em:
https://www.caixacultural.gov.br/Paginas/Programacao.aspx?idEvento=3255.
Acesso em: 10 ago. 2025.
Nas exposições de arte, a função da curadoria é
Alternativas
Q3591977 Educação Artística
Assinale a alternativa que indica um dos pontos centrais da metodologia desenvolvida por Edgar Willems.
Alternativas
Q3583231 Educação Artística
Ao longo do texto contido nos Parâmetros Curriculares Nacionais – ARTE (PCNs – ARTE), algumas dificuldades do processo de ensino e aprendizagem nas escolas brasileiras são elencadas. Avalie as assertivas abaixo com base no exposto.

I- No ensino de Arte no Brasil observa-se um enorme descompasso entre as práticas e a produção teórica na área, incluindo a apropriação desse conhecimento por uma parcela significativa dos professores. Tal descompasso é fruto de dificuldades de acesso a essa produção, tanto pela pequena quantidade de livros editados e divulgados sobre o assunto como pela carência de cursos de formação contínua na área.

II- De todas as linguagens artísticas, a da Dança é a que menos se ressente dessa ausência de publicações ligadas à área de Arte. Aquilo que se tem geralmente expressa uma visão bastante espontaneísta e/ou tecnicista da dança, não se discutindo com a profundidade requerida, por exemplo, as relações entre dança, corpo, sociedade e cultura brasileiras e o processo educacional.

III- As práticas de ensino de Arte apresentam níveis de qualidade tão diversificados no Brasil que em muitas escolas ainda se utilizam, por exemplo, modelos estereotipados para serem repetidos ou apreciados, empobrecendo o universo cultural do aluno. Em outras, ainda se trabalha apenas com a autoexpressão, sem introduzir outros saberes de arte.

IV- Sem uma consciência clara de sua função e sem uma fundamentação consistente de arte como área de conhecimento com conteúdos específicos, os professores não podem trabalhar. Só é possível fazê-lo a partir de um quadro de referências conceituais e metodológicas para alicerçar sua ação pedagógica, material adequado para as práticas artísticas e material didático de qualidade para dar suporte às aulas.

Entre as assertivas acima, as que possuem relação CORRETA com as dificuldades do processo de ensino e aprendizagem do conteúdo das Artes estão indicadas na alternativa: 
Alternativas
Q3567892 Educação Artística
O ensino de Arte em contextos de educação inclusiva, conforme a Convenção sobre os Direitos das Pessoas com Deficiência (ONU) e os princípios da Educação Estética Crítica, deve promover acessibilidade didática, respeito à singularidade expressiva e reconhecimento da multiplicidade sensorial. No entanto, a permanência de práticas capacitistas ainda compromete esse horizonte. Qual alternativa expressa um equívoco metodológico recorrente em práticas que desconsideram a inclusão estética?
Alternativas
Q3567891 Educação Artística
Em Arte como Experiência (1934), John Dewey defende a indissociabilidade entre arte, vida cotidiana e experiência educativa, rompendo com a ideia de arte como domínio autônomo ou elitista. Tal visão desafia abordagens escolares que dissociam fruição estética, criação e reflexão crítica. Qual das alternativas contraria a concepção de Dewey quanto à função da arte na formação humana? 
Alternativas
Respostas
461: C
462: D
463: D
464: D
465: D
466: B
467: A
468: C
469: C
470: C
471: D
472: E
473: D
474: B
475: A
476: C
477: E
478: B
479: A
480: B