Durante o governo Vargas, um compositor brasileiro materializou um projeto nacional de musicalização. Dentro desse projeto, destaca-se a publicação do Guia Prático, do Solfejo e do Canto Orfeônico. Mesmo com o reconhecimento internacional de sua obra, o compositor sofreu diversas críticas ao seu projeto por realizar propaganda política. Qual é esse compositor?

Para a definição da extensão do trompete é necessário compreender o funcionamento dos pistões e suas combinações. Independente da afinação do trompete, uma nota grave, fora da extensão, pode ser atingida por meio da técnica Digitação Carmem. Utilizando a Digitação Carmem, qual nota o trompete vai emitir quando os pistões 2 e 3 estiverem acionados?

A família do trompete compreende diversos instrumentos, todos aerófonos, quanto à produção do som, mas com diferenças na tubulação. Alguns instrumentos que integram o naipe são cilíndricos e alguns cônicos. Qual dos instrumentos a seguir possui tubulação cônica?

Na elaboração do conteúdo programático para o ensino do trompete é importante que o professor considere as linguagens melódicas e harmônicas em diferentes períodos da história da música. Cronologicamente, os métodos foram publicados em qual ordem?

“As primeiras informações musicais eruditas foram trazidas ao Brasil pelos portugueses, por intermédio de [determinada ordem religiosa]. Esses missionários, dispostos a conquistar novos servos para Deus, encontraram na arte um meio de sensibilizar os indígenas. A música que [esses religiosos] trouxeram era simples e singela, as linhas puras do cantochão, cujos acentos comoveram os indígenas, que, desde a primeira missa, deixaram-se enlear por tais melodias” (AMATO, 2006).

Qual ordem religiosa foi responsável por introduzir o ensino da música no Brasil?

Para o ensino em grupo de trompete podem ser usadas as metodologias para ensino coletivo de bandas. O Brasil apresenta alguns métodos em português, o que facilita a compreensão do processo por alunos e professores. O primeiro programa para ensino coletivo em bandas marciais foi recentemente lançado no Brasil. Qual é o seu nome?

Apesar da existência de diversas possibilidades do ensino de trompete em grupo, em alguns casos é necessário que o professor de instrumento faça um arranjo adequado aos alunos. Que nome se dá ao deslocamento rítmico da melodia sem alteração das notas?

Os trompetes são construídos em partes fixas e deslizantes. As partes deslizantes são destinadas ao controle da afinação. As partes fixas são responsáveis pelas características sonoras do trompete. Uma das partes mais importantes para a configuração do timbre do instrumento recebe o bocal em uma extremidade e, na outra, a bomba geral de afinação. Como se denomina essa parte?

O Programa Hering apresenta uma sequência de livros para a iniciação ao trompete, desde a emissão da primeira nota até estudos avançados. No Livro 1, Hering sugere que o jovem estudante toque a nota Sol 3. Ele indica que a nota deve ser tocada na primeira posição, ou seja, sem o acionamento dos pistons. A mesma nota pode ser tocada em uma outra combinação de pistons. Quais seriam os pistons acionados para a emissão do Sol 3?

O Barroco eleva a música instrumental ao nível da música vocal. Foi nesse período que os instrumentos adquiriram condições de executar obras sem vinculação com a música cantada. Qual é a forma de musical orquestral que se consolidou nesse período?

“O romantismo atingira seu apogeu imediatamente anterior à Primeira Guerra Mundial. [...] Associado à velha ordem, o romantismo era considerado despropositado, e mesmo de mau gosto [...]. Numerosos compositores decidiram adotar um novo ponto de partida com base na música anterior: foi a aventura do neoclassicismo” (GRIFFITHS, 1993).

Qual é o importante compositor que escreveu uma sonata para o trompete dentro das características do neoclassicismo?

“O músico paulista tem produção numerosa e revela forte personalidade, preparo técnico e vigor em suas composições. Demonstra confessada propensão para a música de câmara, (...) o idioma é nacionalista, embora bastante depurado [...].” (MARIZ, 2005).

Qual compositor, com muitas obras destinadas ao trompete, é brevemente descrito por Vasco Mariz?

No teatro de objetos, em geral, o ator

Além do ator, são elementos indispensáveis para o teatro de sombras:

A máscara no teatro permite a ocultação da identidade do ator ao mesmo tempo que o auxilia na construção da imagem da personagem. Para que a máscara seja percebida como personagem, como índice de vida, é necessário que o ator

No teatro de bonecos, o ator, além do seu corpo, tem o boneco como suporte corporal para personagem. Para que o boneco pareça vivo diante da plateia, o ator recorre a procedimentos e convenções cênicas próprias do teatro de animação, onde o boneco aparenta mover-se e agir por conta própria. Entre estes procedimentos, destacam-se:

A caracterização visual do ator como personagem pode ser constituída a partir de recursos como figurino, acessórios, máscaras, maquiagens e penteados. Estes recursos trazem consigo pistas sobre a personagem, como índices de status social, gênero e época. A caracterização do ator afeta seu corpo fisicamente,

A cenografia e a iluminação teatral estabelecem referências de lugar, época, clima, atmosfera; destacam aquilo que deve ser visto e estabelecem em conjunto com o ator um discurso, participam da construção do espaço cênico, que é o espaço

O figurino, na encenação contemporânea, assume funções que vão além do disfarce do ator ou da caracterização da personagem. O figurino participa da dramaturgia da cena, é matéria para o trabalho do ator, afeta e é afetado pelo seu corpo. De acordo com o Dicionário de teatro, o figurino “põe-se a serviço de efeitos de ampliação, de simplificação, de abstração e de legibilidade” (PAVIS, 1999). Considerando as funções referenciais do figurino, em particular, nas encenações de cunho realista, deve-se levar em conta no seu processo de criação:

Flávio Desgranges, em sua obra A pedagogia do espectador, pondera que o acesso ao teatro não se resume a possibilitar a ida às salas de teatro. “Formar espectadores não se restringe a apoiar e estimular a frequentação, é preciso capacitar o espectador para um rico e intenso diálogo com a obra, criando assim o desejo pela experiência artística” (DESGRANGES, 2010, p. 29). Para ele, em uma aproximação com Brecht, além de formação estética, o espectador deve estar imbuído de uma postura