Na aula de música, o professor deve:

Leia o texto a seguir.

"Uma maior atenção aos procedimentos criativos permite colocar ao alcance dos alunos meios pelos quais poderão obter conteúdos conceituais de maneira mais comprometida. [...] o planejamento musical cujos conteúdos estão mais próximos dos alunos favorece seu interesse e sua participação, e a criação lhes permite trabalhar e se desenvolver segundo suas habilidades e possibilidades individuais e coletivas" (CAMARGO, Elizabeth Bueno de., 2007).

Do texto depreende-se que:

Leia o texto a seguir.

"O nosso grupo social determina o desenvolvimento de tudo que se torna significativo na vida de cada um de nós. Essa socialização acontece em caráter contextualizante, de acordo com uma determinada cultura (ou culturas) e, consequentemente, com sistemas político-econômicos, religioso, artísticos e linguísticos distintos. No caso da música, isso é constituí - do pela linguagem musical, sua representação (semântica, sintática e pragmática), seus usos e funções. Seria necessário então reconhecer a identidade musical de cada grupo social. No caso do Brasil, é fácil ver que existem várias identidades musicais" (FERNANDES, J. N., 2013).

Do texto lido depreende-se que:

A seguinte afirmativa corresponde ao pensamento de Murray Schafer:

"Música se aprende fazendo música, ou seja, participando ativamente em atividades de composição, apreciação e performance. Cada uma dessas modalidades envolve diferentes processos e produtos musicais, mobilizando diferentes partes da nossa mente. Não se trata de ensinar teorias sobre música, mas de ensinar música pela música e para a música". Esta concepção de ensino de música corresponde ao pensamento de:

Em sua proposta metodológica, Kodály objetivou alfabetizar musicalmente a população de seu país e trazer a música para o cotidiano escolar, familiar e da comunidade em geral. Utilizou para isso o canto coral com repertório concentrado em canções folclóricas e populares de sua própria terra, de caráter nacionalista. Seu trabalho influenciou fortemente a proposta de educação musical do seguinte compositor brasileiro:

Os métodos ativos da primeira geração NÃO apresentam a seguinte característica:

Ao discorrer sobre os métodos ativos/abordagens em educação musical surgidos no início do século XX, Fonterrada (2005) os agrupa em primeira e segunda geração. Para esta autora, as propostas da primeira geração que mais penetração tiveram no Brasil são as dos seguintes autores:

Cifra musical é o nome dado ao sistema de notação musical, na qual se utilizam letras e sinais para identificar os acordes musicais. A seguinte sequência de cifras musicais A, Bm , Cm e E7M identifica os seguintes acordes:

Em relação as claves de sol e fá , na segunda linha tem-se, respectivamente, as notas:

Ao imprimir começamos com o papel branco e a luz branca que ele reflete. O que precisamos fazer para ver o espectro completo das cores é utilizar cores de tinta (pigmentos) que subtraem comprimentos de onda da luz e, assim, exibem uma cor. O ciano, por exemplo, é a cor que subtrai (ou absorve) o vermelho. Assinale a alternativa que apresenta a cor pigmento usada para absorver a cor luz azul.

Ao escolher a fonte a ser usada em um site, deve-se:

Todo Designer deve observar os princípios da Gestalt. Dos elementos abaixo, assinale o que tem a menor relação com essa lei.

O Museu do Amanhã, erguido no Porto Maravilha, sobre a Baía da Guanabara, conjuga o rigor da ciência e a linguagem da arte. O edifício possui formas orgânicas, inspiradas nas bromélias do Jardim Botânico. O Museu do Amanhã foi projetado pelo arquiteto espanhol:

Em relação aos artistas Jean-Baptiste Debret e Albert van der Eckhout, assinale a alternativa correta.

Em 1924, artistas empreenderam viagens de “redescoberta” do Brasil, do Rio de Janeiro, em pleno carnaval às cidades históricas de Minas Gerais. Cores, sons, palavras, impressões da cultura foram coletadas pelo grupo, com o intuito da construção de uma identidade moderna e brasileira. Dentre os artistas que participaram dessa viagem, que ficou conhecida como a “caravana paulista” estão:

“Depois de olhar Matrix em 360 graus, criamos uma expectativa ao ver imagens de ação. Parece que estamos sempre à espera de um detalhe, ou melhor, de milhares de detalhes da mesma cena, sob vários ângulos de visão, um voo no ar em câmera lenta ou, até mesmo, a trajetória de uma bala. Criamos modos de perceber a velocidade em seus mínimos detalhes.”

(Utuari, 2012, p. 137.)

Em Matrix, no campo da tecnologia, uma simulação digital com câmeras fotográficas de velocidade variável mudou o olhar em relação aos efeitos especiais. A modalidade de efeito especial de câmera lenta, popularizada pelo filme Matrix (1999), foi denominada:

Trompe-l’oeil é uma técnica artística desenvolvida durante o período Barroco, muito utilizada pelos artistas. A técnica em si já era conhecida pelos gregos e romanos. A técnica de Trompe-l’oeil consiste em criar

Alexander Calder, no começo da década de 1930, começou produzindo obras que denominaram móbiles. Estes, em sua forma, consistiam em chapas de metal, pintadas de preto e branco, ou nas cores primárias. Os móbiles giram suavemente, quando postos em movimento por uma corrente de ar. Na produção dos seus primeiros “móbiles”, Alexander Calder recebeu a influência das formas abstratas e coloridas das pinturas de:

A música Maracatu do Chico Rei, um bailado afro-brasileiro, para orquestra e coral, foi inspirada na lenda mineira do escravo liberto Chico Rei, que conseguiu alforriar sua mulher e, juntos, libertaram todos os membros de sua tribo. A música Maracatu do Chico Rei foi criada pelo compositor erudito brasileiro: