Questões de Concurso Comentadas sobre história e atualidades das artes cênicas em artes cênicas

Foram encontradas 735 questões

Q3839037 Artes Cênicas
Qual a expressão artística que ficou conhecida em Caridade por encenar a história de Jesus em espaço aberto e atrair visitantes?
Alternativas
Q3830656 Artes Cênicas
O filme brasileiro Ainda Estou Aqui recebeu um dos maiores prêmios do cinema mundial, sendo um marco para o cinema do país. Qual grande premiação internacional o filme conquistou? 
Alternativas
Q3829698 Artes Cênicas
Ao longo da história da dança, diferentes estilos e abordagens pedagógicas incorporaram atividades lúdicas como estratégia para estimular processos criativos e ampliar a expressividade dos intérpretes.

Assinale a alternativa correta considerando essa relação. 
Alternativas
Q3827063 Artes Cênicas
A manifestação cultural retratada na imagem apresenta um conjunto de elementos estruturantes que a identificam de forma inequívoca dentro do patrimônio imaterial brasileiro. Entre suas características essenciais destacam-se: a dramaturgia centrada na morte e ressurreição de um boi; a presença de personagens fixos como o Amo, Pai Francisco, Catirina e os Cazumbás; a utilização de sotaques regionais que determinam a instrumentação (como Matraca, Zabumba e Orquestra); e o uso de indumentárias altamente elaboradas, com forte ênfase no brilho, no bordado e no movimento corporal sincronizado ao toque dos grupos. Tal manifestação, amplamente enraizada no estado que lhe deu origem, constitui referência nacional e foi reconhecida pela UNESCO como Patrimônio Cultural Imaterial da Humanidade.


Com base na imagem e nas características descritas, assinale a alternativa que apresenta corretamente o nome dessa manifestação e a região de sua origem, respectivamente. 
Alternativas
Q3826108 Artes Cênicas
Relacione adequadamente dança e contexto cultural.
1- Dança regional e folclórica.
2- Dança urbana.
3- Danças sociais e de salão.
( ) forró, valsa, samba de gafieira.
( ) frevo, maracatu, ciranda.
() hip-hop, funk.
( ) carimbó, lundu, siria. 
Alternativas
Q3825438 Artes Cênicas
Texto 1A2

        Por que um branco brochado de negro? Pela inexistência de um intérprete dessa raça? Entretanto, lembrava que, em meu país, onde mais de vinte milhões de negros somavam quase metade de sua população de sessenta milhões de habitantes, na época, jamais assistira a um espetáculo cujo papel principal tivesse sido representado por um artista da minha cor. Não seria, então, o Brasil, uma verdadeira democracia racial? Minhas indagações avançaram mais longe: na minha pátria, tão orgulhosa de haver resolvido exemplarmente a convivência entre pretos e brancos, deveria ser normal a presença do negro em cena, não só em papéis secundários e grotescos, conforme acontecia, mas encarnando qualquer personagem — Hamlet ou Antígona — desde que possuísse o talento requerido. Ocorria de fato o inverso: até mesmo um Imperador Jones, se levado aos palcos brasileiros, teria necessariamente o desempenho de um ator branco caiado de preto, a exemplo do que sucedia desde sempre com as encenações de Otelo. Mesmo em peças nativas, tipo O Demônio Familiar (1857), de José de Alencar, ou Iaiá Boneca (1939), de Ernani Fornari, em papéis destinados especificamente a atores negros foi norma a exclusão do negro autêntico em favor do negro caricatural. Brochava-se de negro um ator ou atriz brancos quando o papel contivesse certo destaque cênico ou alguma qualificação dramática. Intérprete negro só se utilizava para imprimir certa cor local ao cenário, em papéis ridículos, brejeiros e de conotações pejorativas.

Abdias do Nascimento. Teatro experimental do negro: trajetória e reflexões.
In: Revista do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional, n. 25, 1997. Internet:  <www.scielo.br> (com adaptações).
A partir do texto 1A02, assinale a opção correta a respeito de teatro e ensino de teatro.
Alternativas
Q3825437 Artes Cênicas
Texto 1A2

        Por que um branco brochado de negro? Pela inexistência de um intérprete dessa raça? Entretanto, lembrava que, em meu país, onde mais de vinte milhões de negros somavam quase metade de sua população de sessenta milhões de habitantes, na época, jamais assistira a um espetáculo cujo papel principal tivesse sido representado por um artista da minha cor. Não seria, então, o Brasil, uma verdadeira democracia racial? Minhas indagações avançaram mais longe: na minha pátria, tão orgulhosa de haver resolvido exemplarmente a convivência entre pretos e brancos, deveria ser normal a presença do negro em cena, não só em papéis secundários e grotescos, conforme acontecia, mas encarnando qualquer personagem — Hamlet ou Antígona — desde que possuísse o talento requerido. Ocorria de fato o inverso: até mesmo um Imperador Jones, se levado aos palcos brasileiros, teria necessariamente o desempenho de um ator branco caiado de preto, a exemplo do que sucedia desde sempre com as encenações de Otelo. Mesmo em peças nativas, tipo O Demônio Familiar (1857), de José de Alencar, ou Iaiá Boneca (1939), de Ernani Fornari, em papéis destinados especificamente a atores negros foi norma a exclusão do negro autêntico em favor do negro caricatural. Brochava-se de negro um ator ou atriz brancos quando o papel contivesse certo destaque cênico ou alguma qualificação dramática. Intérprete negro só se utilizava para imprimir certa cor local ao cenário, em papéis ridículos, brejeiros e de conotações pejorativas.

Abdias do Nascimento. Teatro experimental do negro: trajetória e reflexões.
In: Revista do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional, n. 25, 1997. Internet:  <www.scielo.br> (com adaptações).
Tendo como referência inicial o texto 1A2, assinale a opção correta em relação à história do teatro brasileiro. 
Alternativas
Q3818791 Artes Cênicas
A cultura brasileira é rica em manifestações corporais que misturam dança, música e teatralidade, muitas vezes ligadas a festejos regionais. Uma dança típica da região Nordeste, caracterizada pelo uso de uma sombrinha colorida e passos frenéticos que exigem grande habilidade atlética, é reconhecida como patrimônio imaterial. Assinale a alternativa correta.
Alternativas
Q3817255 Artes Cênicas
Em dramaturgia contemporânea, o termo pós-dramático costuma designar textos ou partituras cênicas que:
Alternativas
Q3817253 Artes Cênicas
No teatro moderno, o chamado teatro épico brechtiano se distingue por: 
Alternativas
Q4037231 Artes Cênicas
A história da dança no Ocidente revela uma tensão constante entre a forma estruturada e a expressão individual. O Balé Clássico, com sua codificação rigorosa e foco na verticalidade e no en dehors, dominou os palcos por séculos. No entanto, o início do século XX testemunhou uma revolução com o surgimento da Dança Moderna, que buscou novas formas de expressão, valorizando o peso, a respiração e a relação com o chão.
Rudolf Laban, contemporâneo dessa revolução, foi crucial não apenas como coreógrafo, mas como teórico que buscou analisar os princípios universais do movimento. Assinale a alternativa que descreve corretamente o contexto da ruptura da Dança Moderna em relação ao Balé Clássico.
Alternativas
Q4035508 Artes Cênicas
Historicamente, a codificação do movimento surge no contexto do balé clássico europeu, sobretudo a partir dos séculos XVII e XVIII, quando a dança passa a ser institucionalizada nas cortes e academias. Termos como plié , tendu e pirouette compõem um vocabulário técnico de origem francesa que permanece como base universal da dança clássica. Sobre esse assunto, julgue as sentenças abaixo como VERDADEIRAS (V) ou FALSAS (F).

(__)Essa terminologia reflete não apenas a técnica, mas também um modo de pensar o corpo, o espaço e a estética do movimento, caracterizado pela simetria, verticalidade e controle muscular. Cada termo designa uma forma, uma direção e uma qualidade específica, funcionando como uma codificação verbal do gesto.
(__)Com o advento da modernidade e o surgimento das danças modernas e contemporâneas, novas codificações foram propostas, ampliando o entendimento do movimento para além da forma visível. Rudolf Laban, com o Sistema Laban de Análise do Movimento, introduziu uma linguagem científica que descreve o movimento a partir de quatro fatores: corpo, estética, esforço e estilo.
(__)Enquanto a codificação do balé enfatiza a estrutura e o ideal de perfeição formal, os sistemas modernos e contemporâneos buscam capturar a energia, o fluxo e as intenções internas do movimento. Dessa forma, a terminologia e a codificação também funcionam como linguagens culturais, capazes de expressar valores estéticos, sociais e simbólicos.

A sequência CORRETA é:
Alternativas
Q4035502 Artes Cênicas
Considere a citação abaixo:
"O corpo é o nosso meio geral para ter um mundo."
Maurice Merleau-Ponty, Fenomenologia da Percepção.
Maurice Merleau-Ponty (1908−1961) é um dos mais influentes filósofos da fenomenologia do século XX, tendo renovado profundamente as concepções de corpo, percepção e consciência. Sua obra representa uma inflexão decisiva em relação à tradição cartesiana, ao romper com a dualidade entre sujeito e objeto e propor o corpo como o fundamento ontológico da experiência humana no mundo. Ao discutir a estética da dança, Merleau-Ponty destaca a primazia da percepção corporal. Assim, a estética do movimento não se limita ao visual, mas: 
Alternativas
Q4035497 Artes Cênicas
Durante uma residência artística, um grupo de bailarinos investiga a relação entre corpo, trabalho e tempo. A proposta é observar como o cotidiano urbano (marcado por cronogramas rígidos, excesso de produtividade e estímulos digitais) interfere nas dinâmicas corporais e na percepção temporal do movimento. Os intérpretes exploram movimentos fragmentados, acelerações bruscas e interrupções, simbolizando a tensão entre o ritmo vital e o ritmo imposto pelas rotinas produtivas. Do ponto de vista teórico e crítico, essa experimentação expressa o conceito de:
Alternativas
Q4035493 Artes Cênicas
No contexto das inovações coreográficas da segunda metade do século XX, um dos marcos teóricos da dança contemporânea foi a ruptura com a linearidade e com a dependência entre música, movimento e narrativa. Esse rompimento deu origem a uma proposta estética na qual o acaso é incorporado como princípio organizador da obra, e as decisões coreográficas, como sequências de movimentos, entradas de cena e relações espaciais, podem ser definidas por sorteios, dados ou processos aleatórios. Tal concepção, formulada por Merce Cunningham, denomina-se:
Alternativas
Q4034426 Artes Cênicas
Originária do Recôncavo Baiano, especialmente em comunidades como Santo Amaro, Cachoeira e São Félix, essa manifestação nasceu do encontro entre as tradições africanas e as experiências do povo negro no Brasil colonial. Desenvolveu-se nos terreiros, quintais e festejos populares, integrando música, dança e religiosidade de maneira indissociável. O ritmo é conduzido por instrumentos como pandeiro, atabaque, chocalho e reco-reco, que criam uma pulsação cíclica e contagiante. Os cantos, entoados em forma de pergunta e resposta, narram histórias de resistência, fé e cotidiano, preservando a oralidade e a ancestralidade africana. A dança, marcada por movimentos de quadril, giros e gestos simbólicos, expressa sensualidade, vitalidade e conexão espiritual. Estamos falando do: 
Alternativas
Q4034423 Artes Cênicas
Rudolf Laban desenvolveu um sistema de análise do movimento que revolucionou o estudo da dança no século XX. Seu trabalho incluiu a criação da notação Laban e a formulação de conceitos fundamentais como a Corêutica (estudo da organização espacial dos movimentos) e a Eucinética (estudo dos aspectos qualitativos do movimento como ritmo e dinâmica).Segundo os estudos de Laban, o movimento humano é composto por quatro fatores principais: corpo, espaço, tempo e fluxo. Em relação ao fator FLUXO, assinale a alternativa que apresenta corretamente os tipos identificados por Laban:
Alternativas
Q4034412 Artes Cênicas
O Samba de Gafieira é uma forma de dança de salão brasileira derivada do samba urbano carioca, que se consolidou nas gafieiras (salões populares do Rio de Janeiro nas décadas de 1930 e 1940). Acerca desse assunto, julgue as frases abaixo:

I.Do ponto de vista histórico, o Samba de Gafieira emerge no contexto da urbanização e modernização do Rio de Janeiro, quando o samba (antes associado aos terreiros e rodas populares) passa a ocupar espaços de lazer da classe média.
II.Nas gafieiras, ambientes noturnos frequentados por trabalhadores, músicos e dançarinos, o samba adquire forma social e cênica, transformando-se em uma dança de salão que reflete tanto a malandragem carioca quanto a disciplina técnica do corpo dançante.
III.Atualmente, o Samba de Gafieira é praticado nas comunidades e morros cariocas, principalmente em período do carnaval. Coreógrafos e pesquisadores contemporâneos o interpretam como uma dança dialógica, em que o corpo age como mediador de afetos, tempo e ritmo, mantendo viva a herança simbólica das gafieiras cariocas.

Está(ão) CORRETA(S) a(s) seguinte(s) proposição(ões). 
Alternativas
Q4034411 Artes Cênicas
A videodança surge como uma forma artística autônoma, criada para a mídia visual, moldando a experiência estética de maneiras únicas. Em relação à integração entre dança e tecnologia digital, analise as afirmativas:

I.A tecnologia possibilita a criação de performances virtuais com avatares ou personagens digitais coreografados.
II.Leon Theremin criou em 1930 a "Terpistone", considerada a primeira dança com mediação de tecnologia eletrônica.
III.Merce Cunningham foi pioneiro no uso da tecnologia, desenvolvendo peças para TV e vídeos com câmeras em movimento.
IV.A videodança é principalmente uma forma de registro documental de performances ao vivo.

Estão corretas apenas: 
Alternativas
Q3983623 Artes Cênicas
Sobre o teatro brasileiro e suas peculiaridades, qual das alternativas abaixo está corretamente fundamentada de acordo com a sua historiografia?
Alternativas
Respostas
41: C
42: E
43: D
44: C
45: D
46: B
47: C
48: D
49: E
50: D
51: D
52: A
53: D
54: A
55: C
56: C
57: B
58: C
59: D
60: B